Marie Claire Maison HS Design 17H

Portrait de famille Dans une époque où tout accélère jusqu’au vertige, accordons-nous un arrêt sur image. À la rédaction, nous sommes toujours à l’affût du design qui, comme un manifeste pour un avenir plus durable, abolit les frontières et crée des passerelles entre les savoir-faire, l’artisanat d’art, le dessin et la haute technologie. Nous vous proposons donc de zoomer sur “nos” créateurs de l’année: talents confirmés ou émergents, en collectif ou en solo, ces 15 designers réfléchissent et imaginent avec sensibilité, poésie – et parfois un grain de folie! – le mobilier, les objets, les écomatériaux et les espaces de demain. Ceux où nous vivrons, comme des paysages intérieurs, hautement désirables, à la fois intimes, ouverts et partagés.…

Elles sont nées et ont grandi en Uruguay, où leur carrière a débuté. Mais c’est à Los AngeleS que tout a décollé, là où Emiliana Gonzalez et Jessie Young ont fondé Estudio Persona en 2015. Après le succès de leur chaise “Una“, qu’elles ont voulue “très graphique pour contraster avec l’ergonomie et le confort attendus“, elles se détachent des couleurs vives associées à l’Amérique latine et laissent la place à une forme de douceur. “Ruban“, un ensemble de chaises et de bancs dessiné pour Pierre Frey “présente des lignes fortes mais subtiles qui dessinent les contours des assises“. Le cylindre pour “Una“, la courbe pour “Ruban“: ces pièces témoignent de leur obsession pour la géométrie et le contraste. “Ce que nous dessinons a pour but de créer un équilibre entre…

Parce qu’il a eu plusieurs vies avant le design, ce trentenaire sait à quoi il veut consacrer la prochaine. Comédien, il passe derrière le rideau et crée les masques de commedia dell’arte de sa compagnie, ce qui l’amène, au hasard des rencontres, à s’improviser chorégraphe pour la société de robots humanoïdes Aldebaran. “Je donnais un peu d’humanité à ces mouvements qui faisaient peur aux gens. J’ai fini responsable du département design, mais sans diplôme pour en attester.” Admis à l’Ensci-Les Ateliers, il y poursuit sa réflexion sur une démarche qui valorise l’usure, la longévité et le faible impact carbone d’un objet. Une philosophie au service des institutions qu’il accompagne dans leur transition écologique, au sein de son studio Carbone 14. “Comme un manifeste, j’imagine, chaque année, un objet totem, symbolique…

De la recherche vient l’idée, et non l’inverse, pour ce studio de design italien rigoureux et minutieux. Lorsque l’éditeur Tacchini les consulte pour une refonte de sa collection d’assises, Formafantasma s’appuie sur ses études de la laine commencées pour l’exposition “Oltre Terra” au Musée national d’Oslo, visible jusqu’au 1 er octobre. En utilisant le surplus de laine de mouton – une technique inspirée de la production des matelas de la Rome antique – associé au latex naturel, c’est toute la chaîne de production Tacchini qui devient plus durable et cesse d’utiliser de la mousse synthétique. Penser les matières et leur réutilisation, un sujet que le studio a également approfondi à la Design Week de Milan, lors des conférences “Prada Frames” – dont ils étaient curateurs – données autour de la…

Àrebours de ce que l’on attendrait d’un designer, elle pense matière et technique avant de réfléchir dessin et objet. ”Le point de départ peut être l’envie de travailler le verre et de donner vie à un luminaire. Pas de dessiner une chaise et de me demander ensuite quels matériaux je pourrais utiliser.” Résidente depuis deux ans des Ateliers de Paris, elle a profité de toutes les opportunités que lui offrait ce coup de projecteur. “J’ai pu exposer au Japon pour ’Inspiration of Kyoto’ et travailler avec des artisans locaux. De cette collaboration sont nés mon tabouret ’M Stool’ en teinture shibori, mon luminaire ’Wagasa’ en bois, papier washi et teinture indigo et un tapis inspiré d’un kimono jeté au sol, que Pinton a souhaité éditer.” Novice, elle s’est frottée avec…

“Au cœur de toutes nos démarches, il y a l’usage et la pérennité.” C’est la raison d’être de cette agence de design parisienne qui fête ses 30 ans. L’occasion d’éditer un livre-rétrospective qui raconte l’histoire de ses membres par le truchement des rencontres qui ont jalonné leur parcours. On y (re)découvre l’extrême diversité de leurs projets, du vélo en bambou qui a marqué leurs débuts au masque de plongée Decathlon devenu un “must have” en passant par des bateaux aérodynamiques, un concept de loft panoramique ou des stations de RER conviviales. Curieux et inventifs, les trois associés, après avoir imaginé la première table en béton customisable pour Roche Bobois, signent cette année une console sur un principe identique: une impression en 3D personnalisée. Pour le même éditeur, ils réinventent le…