Innholdsfortegnelse for 100% LA i The Good Life

Guillaume Serina THE GOOD COLLEGE Guillaume Serina est installé à Los Angeles depuis neuf ans. Correspondant de plusieurs titres de presse francophones, il dirige l’agence France USA Media, qu’il a fondée en 2008. Il orchestre un réseau de correspondants dans six villes américaines et «manage» le magazine en ligne Nouveau Monde. Plusieurs collaborateurs de l’agence ont participé à ce numéro : Benjamin Adler, Emmanuelle Choussy, Marie Decrême, Loïc Pialat, Noémie Taylor-Rosner et Sébastien Vuagnat. Laure Flammarion THE GOOD PROFILE-CUISINE Pour Somewhere to Disappear, son dernier documentaire présenté dans le monde entier, elle a parcouru 30 000 km à travers les Etats-Unis à la rencontre d’ermites modernes. Quand elle ne voyage pas pour réaliser des portraits d’artistes, elle pose ses valises quelque part entre Paris et Los Angeles, toujours à la…

1. SI VOUS AIMEZ LE SON SI PARTICULIER DE VOS VIEUX VINYLES, LA PLATINE CRUISER EST POUR VOUS. COMPATIBLE MAC ET PC, ENCEINTES STÉRÉO INTÉGRÉES, SYSTÈME AUDIO PORTATIF, PRISE POUR LE CASQUE, PRISE EUROPÉENNE. LE TOUT DANS UNE BELLE MALLETTE TURQUOISE. CROSLEY CHEZ URBAN OUTFITTERS, 100 €. 2. LES CARTES RED MAPS SONT PARMI LES GUIDES DE VILLES QUI OFFRENT UNE DESCRIPTION PRÉCISE, RÉGULIÈREMENT MISE À JOUR, DES MUSÉES, DES QUARTIERS, DES HÔTELS, DES RESTAURANTS ET DES LIEUX D’ARCHITECTURE ET DE SHOPPING QUI COMPTENT VRAIMENT. RED MAPS CHEZ THE CONRAN SHOP, 9,95 €. 3. PLANCHE DE SURF LIGHTNING BOLT, LA MARQUE INSTALLÉE SUR PACIFIC AVENUE, RELANCÉE AUX ETATS-UNIS ET À L’ÉTRANGER AVEC LE SURFEUR VÉTÉRAN JONATHAN PASKOWITZ. LIGHTNING BOLT SUR SPOOTNIK.COM, 770 €. 4. CETTE NOUVELLE MACHINE NESPRESSO KITCHENAID VA…

1. Original Musk laisse derrière elle un sillage oriental, alliance chaude et sensuelle de fève tonka, de patchouli blanc et de musc. Une jolie senteur, originale et légère, pour l’été. Original Musk, eau de toilette, Kiehl’s, 50 ml, 45 €. 2. Fragrance orientale et délicate inspirée de l’esprit des clubs masculins d’antan. Tobacco Vanille est composée d’une essence de feuilles de tabac relevée de notes gourmandes et épicées comme la vanille, le cacao, le gingembre et la fève tonka. C’est chic (c’est Tom Ford), cher (c’est Tom Ford) et très différent (c’est Tom Ford) ! Tobacco Vanille, eau de parfum, Tom Ford, 50 ml, 191 €. 3. Marc Jacobs For Men, c’est la richesse de la figue, la force des épices et du musc dans un parfum chaud et original.…

Extérieur nuit. Peter Fonda, Dennis Hopper et Jack Nicholson sont assis autour d’un feu. Ce dernier s’adresse à Hopper, qui fume son joint : « Ils n’ont pas peur de toi, ils ont peur de ce que tu représentes. Ce que tu représentes pour eux, c’est la liberté. – Quel est le problème avec la liberté ? Il n’y a que ça qui compte. – C’est vrai, il n’y a que ça qui compte. Mais en parler et être libre, ce n’est pas la même chose. C’est très difficile d’être libre quand on est un produit acheté ou vendu sur le marché. Ne leur dis jamais qu’ils ne sont pas libres, ils se mettraient à tuer, à massacrer pour prouver qu’ils le sont. » Inutile d’en dire plus, tout le…

SUPERPRODUCTEUR POUR SUPERHÉROS Avi Arad « Spider-Man, c’est le héros de ma vie ! » Chez Avi Arad, Spider-Man s’affiche partout. Sur les murs de son luxueux bureau, sur son tee-shirt trop large et sur ses bagues rutilantes. Ce producteur israélo-américain doit toute sa fortune et son influence hollywoodienne à Peter Parker, l’étudiant devenu superhéros : « Les cases des comics Marvel étaient trop étriquées, il fallait voir grand, faire de Spider-Man une star de cinéma ! » Avec Stan Lee, père historique de l’Homme-Araignée qui fut facile à convaincre, Avi Arad lance Spider-Man à Hollywood en 2002. Les opus se suivent et se ressemblent, mais les cinq films ont rapporté… 4 Mds $ ! Grâce à cet ancien fabricant de jouets, Spider-Man tisse sa toile dans les cerveaux de…

L’heure de la retraite est loin d’avoir sonné pour Frank Gehry qui, à 86 ans, est partout. Notamment en France, où il vient de réaliser l’ultramédiatisée fondation Louis Vuitton dans le Jardin d’Acclimatation, à Paris. Ouvert depuis octobre dernier, le bâtiment, aussi critiqué qu’admiré, a créé la polémique dès le départ, laquelle a ensuite été continuellement alimentée jusqu’à son inauguration. D’abord en provoquant l’émotion des nostalgiques qui voyaient d’un très mauvais oeil l’installation de ce mastodonte à la lisière du bois de Boulogne. Puis en suscitant l’ire de ceux qui trouvaient son coût – jamais officiellement communiqué – indécent en cette période de disette budgétaire. Et enfin, la colère de ceux qui faisaient semblant de découvrir les relations incestueuses qu’entretiennent l’art et les marques de luxe. Pas de quoi ébranler…

« Va échouer et va apprendre. » Cette tirade paternelle, Ben Goldhirsh l’a souvent entendue en épilogue de l’un des nombreux dîners familiaux transformés en cours « amphithéâtral » sur l’entreprise. Dans le rôle du professeur, le géniteur, Bernard, fondateur multimillionnaire du magazine Inc., fervent partisan de l’entrepreneuriat et de la prise de risques. « Mon père me répétait constamment qu’entreprendre ne créait pas seulement de la richesse, mais résolvait aussi les problèmes. Pour lui, échouer, c’était apprendre », se souvient le fils. Héritier de la fortune familiale à 23 ans seulement, après le décès de ses deux parents, l’ex-adolescent idéaliste devenu patron prosélyte et philanthrope a parfaitement retenu la leçon : il a beaucoup tenté, souvent perdu, parfois gagné, mais a tout le temps appris. Si c’est l’intention…

Michael et William se baladent sur le front de mer de Venice, jean collé aux cuisses par la touffeur, tee-shirt de jeune premier moulé au corps. Devant eux, un photographe appareillé comme un paparazzi hollywoodien dégaine tel Lucky Luke. Clic-clac, les clichés remplissent la carte mémoire pendant que les deux compères s’arrêtent pour prendre la pose. Des touristes interrompent la séance. «Vous devez être connus, vous faites quoi ?» «Oh, nous sommes juste des publicitaires», rétorque Michael. «Ah ! Vous êtes les vrais Mad Men !» Michael aurait pu répondre «Non, pas vraiment. En fait, je suis même l’opposé», mais il n’a rien dit. Puis, avec William Gelner, son directeur créatif et associé, il est rentré à pied à son bureau voisin de Santa Monica. Il est remonté au quatrième…

Pour les Angelenos, c’est l’ultime refuge du rêve américain. A près de 100 km à l’est du centre de Los Angeles, coincé entre le Freeway 210 et la montagne, se trouve un espace désertique où pas même un buisson ne pousse. Depuis dix ans, les promoteurs s’échinent à transformer en parfaite banlieue ces 30 km2 situés sur la commune de Fontana (comté de San Bernardino). Ils ont déjà rempli un cinquième de la surface disponible en construisant de petites communautés dispersées au milieu du désert, dont les maisons avec jardinet pimpant sont alignées au bord d’allées qui serpentent. Et leurs efforts pour boucher le vide qui isole ces minizones résidentielles les unes des autres se poursuivent. « Plusieurs promoteurs se sont récemment regroupés pour acheter un très vaste terrain, afin…

L’enfance n’est pas seulement l’âge de l’innocence. C’est aussi celui des vocations. Celle de Suzanne Todd est née dans le salon familial de Los Angeles, devant cet intrigant petit écran et son tube cathodique. La magie du cinéma, ses décors, ses mises en scène, sa musique, ses histoires, sa romance, elle en découvre aussi les coulisses sur les plateaux des grands studios, où sa grand-mère, une actrice de troisième rôle, la promène à chaque tournage. Elle est subjuguée, happée dans un univers qu’elle n’a plus jamais quitté. « Dès mon enfance, j’ai su que je voulais travailler dans le cinéma », confie la productrice quinquagénaire, dont les films ont cumulé plus de deux milliards d’euros de recettes. Après avoir intégré la meilleure école de cinéma du pays, à l’université de…

The Good Life : Quel est votre principal obstacle dans une ville qui est dédiée à la voiture ? Michael Lejeune : Ce qu’on essaie avant toute chose, c’est de rendre la MTA visible. C’est un peu plus facile en ce moment avec tous les chantiers que nous avons en cours. Mais les transports publics restent dans l’angle mort de la plupart des gens. Los Angeles est le deuxième marché médiatique du pays. Il faut se faire remarquer au milieu de nombreux messages, alors on doit éviter d’ennuyer. On veut mettre en évidence une vision rafraîchissante et colorée pour montrer aux gens qu’ils ont une alternative, que prendre les transports peut être aussi cool que conduire. TGL : L’une de vos campagnes d’affichage reprend d’ailleurs l’imagerie des comic-books……

Maillon essentiel du système de transport aérien, l’aéroport est également une entité complexe pleinement ancrée dans l’économie régionale. Il engendre une activité commerciale, industrielle et touristique et constitue un atout concurrentiel majeur pour la région dans laquelle il est implanté. Parce qu’il est la porte d’entrée vers cette dernière, l’aéroport se doit d’être représentatif des aspirations que la région souhaite véhiculer. Avant le grand chambardement qui le secoue depuis 2006, l’aéroport international de Los Angeles (LAX) renvoyait une piètre image de la mégapole. Hormis le comité d’accueil composé de paparazzis à la sortie – une trentaine sont systématiquement assignés à résidence et dûment accrédités –, le passage par LAX se révélait au mieux anecdotique, au pire obsolète. Des bâtiments vieillissants, une esthétique ringarde, des infrastructures dépassées au regard de l’explosion…

For decades, the sprawling six-acre Metropolis parcel in downtown Los Angeles sat barren as successive real estate busts derailed the promise of a $1-billion “city within a city.” Now, in an eye-rubbing spectacle, three towering cranes are working on the first phase of a hotel and a condominium tower, while construction has begun on two more condo towers for the second phase. With the economy accelerating, the pledge made in the 1980s is finally being fulfilled by a feisty developer from China who is leading the transformation of downtown’s skyline. As chief executive of Chinese development firm Greenland USA, I Fei Chang is overseeing $6 billion worth of real estate development in the U.S., making her one of the biggest developers in the country. “I don’t know of another woman…

Pour les Angelenos, c’est l’une des grandes affaires du moment ! Privée d’équipe de football américain depuis que les Raiders et les Rams ont préféré s’enfuir à Oakland et à Saint-Louis il y a vingt ans, Los Angeles est sur le point de redevenir l’une des villes phares de la National Football League (NFL). Ce retour en grâce, qui mettra fin à une humiliante anomalie – la deuxième métropole du pays incapable d’héberger l’une des 32 franchises du sport le plus populaire –, a été obtenu grâce à la volonté d’investisseurs de bâtir deux nouveaux stades – dont la facture dépasse 3 milliards de dollars. Le premier serait construit à Carson, et financé par les propriétaires des Raiders d’Oakland et des Chargers de San Diego, qui veulent déménager et y…

Tout voyageur qui se respecte sait que chaque hôtel dans le monde a son moment privilégié. Celui qu’il ne faut pas louper, celui où l’on comprend ce qu’il représente dans le microcosme d’une ville ou d’un quartier. Au SLS, c’est celui qui précède le dîner. Assis au bout de l’estrade en bois qui mène au lobby, on peut contempler le ballet des convives qui se pressent au restaurant The Bazaar by José Andrés. Ferrari, Porsche Cayenne (blanc), Audi, Ferrari (bis), Lamborghini, Range Rover… En quelques minutes, le chasseur déplace plus de millions que le directeur d’une agence bancaire de province dans toute sa carrière ! On espère pour lui que le jeune homme est bien assuré. Sinon, au moindre pépin : «Bitch better have my money ! » Rihanna, justement,…

8221 Sunset Boulevard. Un panneau perce le ciel (un peu) pollué de Los Angeles. « Chateau Marmont ». Une absurdité architecturale construite en 1927 à l’initiative de Fred Horowitz, un avocat désireux de plagier les châteaux de la Loire, et plus particulièrement celui d’Amboise. Le Chateau, alors destiné à devenir une résidence de luxe, est inauguré le 1er février 1929. Deux ans et une grande dépression plus tard, il est vendu à Albert E. Smith, un Anglais fou de cinéma, qui en fait un hôtel. Des bungalows sont ajoutés ; la légende du Chateau est en marche. Puis, comme Norma Desmond, gloire vieillissante dans Sunset Boulevard, son lustre s’est terni. En 1991, André Balazs lui offre un second souffle. Ce fils d’immigrés hongrois, connu pour son flair, son goût sûr…

Josef Centeno, 40 ans tout juste, règne sur un petit empire culinaire au coeur du florissant quartier de Downtown, à Los Angeles. Le jeune chef «mexicain, espagnol, allemand, anglais, français, irlandais et polonais» cite Fernand Point comme maître à penser, et son ouvrage Ma gastronomie, comme bible. Il a ouvert sa première adresse à son compte en 2011 avec une équipe de douze acolytes et se trouve aujourd’hui à la tête de quatre restaurants et de 250 employés. Si Bäco Mercat, Bar Amá, Orsa & Winston et Ledlow sont situés dans le même bloc, les quatre cuisines «ne doivent en aucun cas se cannibaliser», et chacune se distingue par son univers particulier. Centeno se décrit avec humour comme une bille de flipper projetée d’un office à l’autre pour échouer en…

Downtown Church & State (1) C’est l’une des adresses phares de Downtown. Et pour cause : c’est le premier restaurant à avoir installé ses cuisines au coeur de l’Art District et c’est, par ailleurs, la meilleure table française de la ville. Le chef Tony Esnault, proche de Ducasse, y propose sa version de la cuisine traditionnelle de bistrot. De l’os à moelle à la bouillabaisse, c’est un régal. Si le quartier s’est métamorphosé à la vitesse de l’éclair, l’adresse aux faux airs de café parisien n’a pas pris une ride et accueille un mélange d’habitués et de voyageurs gourmets. A noter : le formidable déjeuner « menu prix fixe » à l’imbattable rapport qualité-prix. L. F. 1850 Industrial Street. Tél. +1 (213) 405-1434. www.churchandstatebistro.com Downtown KazuNori (2) Le chef Kazunori…

Se renseigner L’office du tourisme de Californie en France peut être d’une grande aide pour l’organisation optimale d’un séjour et permettre de faire des choix parfois cruciaux. www.visitcalifornia.fr Il est assisté par les offices de tourisme des différentes localités ou quartiers qui composent le Grand Los Angeles : • Santa Monica Convention & Visitors Bureau, www.santamonica.com • Visit West Hollywood, www.visitwesthollywood.com • Beverly Hills Conference & Visitors Bureau www.lovebeverlyhills.com • Visit Pasadena www.visitpasadena.com • Los Angeles Tourism & Convention Board www.discoverlosangeles.com • L’office du tourisme de Palm Springs (Greater Palm Springs CVB), www.visitgreaterpalmsprings.com Y aller Air Tahiti Nui est la seule compagnie, avec Air France, à opérer des vols directs Paris-CDG – Los Angeles (avec, bien sûr, la possibilité de continuer sur Tahiti ; ça c’est vraiment The Good Life…

Le chauffeur de taxi s’engage dans une large allée pentue bordée de hauts palmiers. Il finit par s’arrêter au 1820 Micheltorena Street devant un parterre impressionnant de cactus et de plantes grasses. Le trajet s’est déroulé en silence, la cloison de verre séparant le conducteur des passagers n’étant pas vraiment propice à la conversation. Le décalage horaire non plus. Alors qu’on est sur le point de se quitter, le chauffeur s’anime. Il a reconnu notre accent français. Il adore Paris, Montmartre et les artistes. D’ailleurs, lui-même est sculpteur et habite le quartier. Il me tend sa carte de visite et me souhaite poliment un bon séjour à Los Angeles. Silver Lake est renommé pour être la patrie historique des artistes de tout poil venus chercher ici l’inspiration et le succès.…

Echo Park, Silver Lake, Koreatown, Los Feliz, Pasadena… Les revues de presse sur Los Angeles de ces dernières années ont suivi l’hipstérie ambiante et fait la part belle à la découverte de quartiers mineurs. Bizarrement, West Hollywood ne faisait pas partie de la tracklist, à peine était-il évoqué du bout de la plume. Pour rire, il suffit d’imaginer des magazines qui négligeraient le Marais ou Saint-Germain en titrant que Paris est vraiment devenue Paris en découvrant Alésia, Saint-Ambroise ou Charonne. Eh oui, à en croire la presse internationale, Los Angeles est devenue cool parce qu’on y mange les meilleures graines de Californie. Euh, pardon ? Le monde doit-il forcément se transformer en un grand tapis de jeux pour enfants sages ? Il ne faudrait pas oublier que Los Angeles était…

En roulant sur le Highway 111, qui traverse d’un trait d’asphalte le désert de Mojave, s’enfonçant dans une onde concentrique de chaleur, on se demande ce qui a pu inciter la jet-society américaine des années 50 à venir s’égarer dans cet improbable middle of nowhere. Sans doute l’office du tourisme leur avait-il vendu, comme il le vante encore, les 354 jours de soleil par an garantis sur facture. Les derniers miles de la route traversent une forêt d’éoliennes, dont les pales s’agitent sur fond de collines rouges comme autant de bras de personnages dans un film de Tim Burton, avant que ne surgisse ce qui s’apparente d’abord à un mirage : un cirque planté de milliers de palmiers, sorte de toile peinte faite d’aplats de couleurs vives sous un ciel…

Los Angeles est-elle en train de devenir la nouvelle capitale de la mode des Etats-Unis ? La question est sur toutes les lèvres depuis que la ville a la cote auprès des créateurs, qui sont de plus en plus nombreux à venir s’y installer. Une vague d’immigration en partie amorcée par l’arrivée de plusieurs grosses pointures du milieu, comme le directeur artistique d’Yves Saint Laurent, Hedi Slimane, ou le styliste Tom Ford. « De plus en plus de professionnels de la mode, français, anglais ou américains, originaires de New York, sont attirés par le statut d’outsider de cette ville, constate la créatrice Clare Vivier, dont les sacs made in L.A. connaissent, depuis trois ans, un beau succès aux Etats-Unis. L’avantage, ici, c’est que la communauté des créateurs est plus petite…

The Good Life : Comment le cachemire est-il devenu votre matière phare ? Greg Chait : En 2001, un ami m’a offert une couverture en cachemire, matière dont je suis tombé fou amoureux, à tel point que j’ai eu envie de créer toute une collection. J’ai alors décidé de faire appel à des fabricants de laine et de cachemire au Canada, qui m’avaient été recommandés par un ami, pour créer la couverture idéale. Puis j’ai continué avec des pulls et d’autres pièces. The Elder Statesman est parti de quelque chose de très intuitif à la base, d’un simple désir. Je n’avais rien de vraiment planifié, ni ne m’attendais à un tel succès. TGL : The Elder Statesman est une référence à un homme politique britannique, William Pitt l’Ancien.…

The Good Life : Pourquoi avoir choisi de quitter votre Japon natal pour Los Angeles ? Tadashi Shoji : J’ai senti, très jeune, que j’étais destiné à quitter le Japon, pour un pays où de plus grands débouchés m’attendaient. Pendant deux ans et demi, j’avais été l’assistant de l’artiste Jiro Takamatsu. Cette expérience m’a permis de comprendre à quel point il était difficile de vivre de son art. J’ai alors décidé de partir du Japon pour venir m’installer aux Etats-Unis. J’ai enchaîné un tas de petits boulots pour payer le voyage. Puis j’ai contacté un ami qui habitait à Los Angeles et qui m’a invité à rester chez lui. Je suis parti à l’aventure, sans aucune idée du chemin que j’allais prendre. TGL : Comment êtes-vous passé de…

Tanya Aguiñiga Née à San Diego et ayant grandi à Tijuana (Mexique), avant de s’installer à Los Angeles, Tanya Aguiñiga reste marquée, au sens propre comme au sens figuré, par le concept de frontière, qui est, il est vrai, un mythe fondateur de la nation américaine. Ses sculptures textiles sont autant des éléments de décoration exclusifs que des manifestations 3D de son « activisme communautaire ». Un exemple ? Elle a réalisé pour l’Ace Hotel Downtown L.A.un panneau mural géant à partir de couvertures similaires à celles distribuées aux SDF de Skid Row. Autre détournement-hommage, au modernisme californien cette fois : avec le soutien de Gerard O’Brien, le propriétaire et fondateur de Reform Gallery, elle a intégralement recouvert de laine feutrée des chaises DCM ou Wire (1) vintage des Eames.…

JF Chen Entre l’ouverture de la modeste boutique historique de Melrose et l’inauguration des 10 000 m2 dont JF Chen – l’un des antiquaires les plus respectés du monde – dispose aujourd’hui, plus de trente-cinq ans se seront écoulés. Trente-cinq années durant lesquelles il aura su chiner aussi bien des sièges chinois du XVIIIe siècle que les créations les plus emblématiques des Eames, Adnet, Wegner, Paulin, Judd ou Sottsass. Il partage ces perles rares avec les décorateurs des studios hollywoodiens, mais aussi avec le grand public. Un paradis absolu. 1000 North Highland Avenue. www.jfchen.com Reform Gallery (1) Gerard O’Brien est assurément « le » spécialiste du modernisme californien des années 50, et le Lacma sollicite d’ailleurs régulièrement son expertise. On trouvera donc chez lui des meubles vintage rarissimes, mais…

Autre temps, autres moeurs... Dans les années 60, la Ford Motor Company ne croyait pas bon d’attribuer des numéros de châssis dans une logique séquentielle et encore moins de les enregistrer ! Il est donc impossible d’identifier la toute première Mustang sortie des chaînes. Le constructeur pense qu’il pourrait s’agir du cabriolet blanc millésimé 1965 arborant le VIN (vehicle identification number) 100001, exposé au musée Henry-Ford, à Dearborn (Michigan). « Mais rien n’est moins sûr, estime son conservateur, Bob Casey, que nous avons rencontré. Il serait étonnant que le tout premier véhicule soit une décapotable, nettement plus complexe à fabriquer. » Selon d’autres, ce véhicule « originel » aurait été construit « for display only », soit à des fins strictement promotionnelles. Cela n’a pas empêché un distributeur de Terre-Neuve…

Afin de mieux apprécier l’immensité de la baie de San Francisco, il faut emprunter en voiture le tout nouveau pont de 2 × 6 voies et de 3 kilomètres de long, qui relie San Francisco à Oakland. Le visiteur aura alors l’impression de se retrouver non pas au milieu d’une baie, mais dans une véritable petite mer intérieure de presque 100 kilomètres du nord au sud. Depuis San Francisco, il est même possible de remonter un fleuve canalisé jusqu’à Sacramento, située à moins de 200 kilomètres dans les terres. Autant de voies navigables à découvrir et de belles croisières en perspective. Faute de temps, nous nous limiterons, pour cette première excursion motonautique en Californie, à ce qu’on pourrait baptiser la baie historique : une aire de jeux mythique, un triangle…

Alternative Fool’s Gold a beau être un pur produit de la scène angelena, sa musique puise son inspiration aussi bien dans la pop britannique et dans les rythmes congolais et éthiopiens que dans le funk new-yorkais et les mélopées traditionnelles israéliennes. A la tête de ce collectif, le chanteur Luke Top et le guitariste Lewis Pesacov battent la mesure d’hymnes joyeux à haute teneur mélodique. Omniprésents, les riffs et contre-chants de Pesacov ponctuent des envolées de saxophone et celles des choeurs à l’énergie communicative. Autant d’hymnes idéaux pour savourer les longues soirées d’été. J.-C. C. Flying Lessons, Fool’s Gold, Yotanka, 2015. Alternative Le multi-instrumentiste Mikal Cronin est aussi un mélodiste hors pair. Comme son comparse Ty Segall, chef de file d’une scène garage en plein renouveau, il glisse…

Innocent, Moby ? Si l’on en juge par le ton de sa voix, par la candeur un brin utopique de son discours et par son authentique timidité, oui, il l’est. Le titre de son dernier album, Innocents, sorti en 2013, refléterait donc une certaine part de vérité personnelle. Il pourrait aussi se révéler trompeur. Car chez l’ancienne égérie de la musique électro de la fin des années 90, chaque intention est dénuée d’innocence. « J’ai un plan », nous avoue-t-il sur la terrasse qui encadre, comme une toile, la piscine de sa maison de Griffith Park. Dans sa parole, tout est réfléchi, pesé au trébuchet. Son oeuvre et sa carrière laissent aujourd’hui plus de place à la spontanéité, mais, en filigrane, la mission, sa mission, reste la même. Pendant plusieurs…

La première fois que je suis allé à Los Angeles, je m’attendais à trouver à bord de l’avion Air France une foultitude de touristes en partance pour visiter la Californie. J’y allais un peu avec des pieds de plomb, me rappelant ce que l’on m’avait dit de la ville : gigantesque banlieue insipide, mer infinie de béton, ville anticulture, apologie du bling-bling, paradis des arrivistes… Bref, cela ajouté au fait que ma femme n’avait absolument pas envie d’y aller… nous nous apprêtions à passer un séjour compliqué ! Première surprise : l’avion n’était pas bourré de touristes, mais de jeunes Français et Françaises qui, manifestement, allaient à L.A. pour le boulot. L’exact négatif de la caricature du businessman français que l’on trouve souvent dans les médias. Des gens cool, modernes,…

1. LA PATÈRE HANG IT ALL, EN MÉTAL, AVEC SES BOULES EN BOIS DE COULEUR, EST UNE ALTERNATIVE LUDIQUE ET MODERNISTE AU MONOTONE PORTEMANTEAU. CRÉATION DE CHARLES ET RAY EAMES (1953). VITRA, 269 €. 2. LA CHAISE NAVY, EN ALUMINIUM MAT, EST ULTRALÉGÈRE, RÉSISTANTE ET GARANTIE À VIE. CRÉATION D’EMECO POUR LA MARINE AMÉRICAINE (1944). EMECO, 594 €. 3. LE LUMINAIRE BB.05.28 OFFRE UN CONTRASTE RÉJOUISSANT ENTRE SES TIGES EN LAITON ET SES GLOBES EN VERRE DE FORME ALÉATOIRE. CRÉATION DE LINDSEY ADELMAN. TRIODE DESIGN, 12600 €. 4. L’ELLIPTICAL TABLE ETR EST UNE TABLE BASSE DOTÉE D’UN DOUBLE PIÈTEMENT CHROMÉ ET D’UN PLATEAU LAMINÉ NOIR OU BLANC. CRÉATION DE CHARLES ET RAY EAMES (1951). VITRA, 1788 €. 5. LE LAMPADAIRE ANTWERP, EN LAITON, DISPOSE D’UNE TIGE RÉGLABLE QUI PERMET DE…

C’est une nuit ordinaire à Los Angeles. La sonnerie des trains de la Blue Line résonne à l’approche de Downtown. A l’intérieur du Staples Center, 20000 personnes s’emballent devant un match des Lakers. En face, Wolfgang Puck et les autres restaurants du L.A. Live font le plein. Des pubs s’affichent, façon Blade Runner, sur la façade en verre du Ritz-Carlton. De l’autre côté de la rue, un projet à 1 milliard de dollars prend vie derrière des bâches bleues : un promoteur chinois a racheté un immense parking pour y construire trois tours d’habitations de plus de 40 étages. C’est une nuit ordinaire qui n’existait pas il y a seulement dix ans. Ces 500 mètres le long de Figueroa Street racontent tout le chemin parcouru. Qu’un parking du centre-ville à…

Ce ne sont plus seulement les météorologues, mais aussi les spécialistes des sciences de la Terre que les médias interrogent pour savoir si le climat de la Californie a déjà été aussi extrême qu’entre 2011 et 2015. Selon les premiers, jamais pareille sécheresse n’a été constatée depuis 1895, année où l’on a commencé à mesurer les précipitations. Ils ajoutent qu’en 2014 la température moyenne a dépassé le record de chaleur, datant de 1934, de 1 °C. Les seconds s’appuient sur la dendrochronologie – l’examen des cernes des troncs de séquoias – pour affirmer que la plus récente sécheresse aussi intense a eu lieu en… 1580. A la différence que, cette fois, cela fait plus de quatre ans que les Californiens ont perdu l’habitude de sortir leur parapluie. Dès janvier 2014,…

Pour certains, Caltech n’est que le campus des geeks de « The Big Bang Theory », la sitcom la plus regardée de la télévision américaine. Pour d’autres, le California Institute of Technology est l’une des meilleures universités scientifiques du monde, qui a formé pas moins de 34 Prix Nobel. Un jour, peut-être, Julia Rosolovsky Greer ajoutera son nom à cette illustre liste. Les nanomatériaux qu’elle y crée avec ses 23 étudiants font partie du top ten des avancées technologiques de l’année, selon le magazine du prestigieux, et concurrent, Massachusetts Institute of Technology (MIT). Sur la porte de son bureau, les gribouillages de ses deux petites filles voisinent avec les coupures de presse relatant ses travaux. Blonde élancée, la quarantaine, elle arrive au rendez-vous en rollers, son moyen…

Lorsqu’on s’engage dans Grosvenor Boulevard, une zone résidentielle du quartier de Playa Del Rey, on ne voit qu’elle. Parmi les maisons fades et convenues se dresse une structure étrange et complexe, dont l’anomalie géométrique met à mal nos conceptions spatiales traditionnelles. La mise en scène est parfaite pour aviver le sentiment d’incongruité. Tout d’abord, un énorme bâtiment en tôle jaune citron à la forme ambitieuse, à la fois arrondie et aiguisée, puis un monumental parallélépipède rectangle gris. Les deux ensembles sont rattachés par un tunnel suspendu, le tout faisant penser à une navette spatiale venue se ravitailler en drogue dure. On ne peut non plus manquer l’énorme inscription, mi-sibylline mi-caustique, « Be more human (and if in doubt) be more dog » qui se détache sur le bâtiment gris. Du…

Quand il est question de start-up, d’investisseurs, de high-tech et de Californie, on pense d’emblée à la Silicon Valley. Cette région du nord de l’Etat, qui borde le sud-ouest de la baie de San Francisco, s’est, sans conteste, taillé une solide et inoxydable réputation grâce à des réussites impressionnantes que résume aujourd’hui l’acronyme GAFA, pour Google, Apple, Facebook et Amazon, même si cette dernière a son siège à… Seattle ! La high-tech, pour les plus initiés, évoque aussi New York ou Tel-Aviv. Mais, il y a quelques années encore, qui aurait pensé à Los Angeles ? Ou même misé dessus ? La ville a pourtant sans doute gagné ses premiers galons en novembre 2013, lorsque Mark Zuckerberg, l’emblématique patron de Facebook, est venu en personne de la Silicon Valley pour…

Midi, heure de pointe à la University of California Los Angeles (UCLA). Sur la Bruin Plaza, au coeur du campus, ça cavale dans tous les coins. « Attention ! » Un skate-board déboule de derrière ; l’étudiant, écouteurs vissés sur les oreilles, a l’air plutôt pressé. Ici, il est naturel de se déplacer en rollers ou à vélo pour aller d’un cours à l’autre : tout est si grand, si loin… Le campus est à l’image de Los Angeles, très étendu – 200 bâtiments étalés sur 170 hectares, une véritable ville dans la ville. « C’est un peu comme si on était dans une bulle, explique Mandy Majidian, récemment diplômée. On a tout à disposition ! » Les centres commerciaux et boutiques se parcourent à l’infini, de multiples services et…

La passion qui lie le sud de la Californie à l’automobile ne date pas d’hier, peu s’en faut. Dès 1910, fervent opposant à la Southern Pacific Railroad qui maintient un contrôle quasi monopolistique sur le commerce régional, le futur gouverneur Hiram Johnson crée la rupture et parcourt le sud de la Californie en voiture pour sa campagne électorale. L’automobile est déjà symbole de modernité. Le politicien associe son image à celle d’un gouvernement propre, progressiste et en opposition franche avec ces Etats du Midwest, qui, ardents partisans du chemin de fer, sont connus pour leur endémique corruption. En 1915, le seul comté de Los Angeles déclare 55 217 voitures particulières pour une population de 750 000 habitants, ce qui fait de la Californie le premier Etat détenteur d’automobiles des Etats-Unis.…

The Good Life : Que représente la desserte de Los Angeles pour votre compagnie ? Jean-Marc Hastings : L’histoire de notre compagnie débute en 1998, avec un avion et deux destinations desservies depuis Papeete : Los Angeles et Tokyo. L’autre date clé est mai 2002, avec l’ouverture de la desserte vers Paris. Depuis, nous opérons des vols Paris–Papeete, avec une escale à Los Angeles. Pour nous, c’est un aéroport majeur de la côte Ouest américaine. C’est vraiment le point d’entrée et de passage pour le Pacifique Sud et l’Océanie. C’est donc un hub majeur pour la compagnie, un aéroport à la fois de destination et de correspondance. Pour Tahiti, au même titre que pour le trafic transatlantique, c’est une desserte logique et un point d’opération clé, sur lequel nous…

Pendant plusieurs décennies, le site du Metropolis, une parcelle de plus de 2 hectares en plein centre de Los Angeles, est resté à l’état de friche, des faillites immobilières successives ayant eu raison de la promesse des années 80 de créer une «ville dans la ville». Le spectacle y est aujourd’hui saisissant : trois immenses grues s’activent. Avec le retour de la croissance, cet engagement va enfin être honoré, mais par un promoteur dynamique venu de Chine ! En tant que directrice générale de Greenland USA, I Fei Chang supervise aux Etats-Unis le développement de projets immobiliers pour un montant de 6 milliards de dollars. Elle est donc l’un des premiers promoteurs immobiliers du pays. « Je ne connais aucune autre femme dans ce pays qui gère 6 milliards de…

Eric Garcetti (1) Maire de Los Angeles Back to basics : « retour à l’essentiel ». Lorsque Eric Garcetti est devenu maire de Los Angeles, en juillet 2013, à l’âge de 42 ans, son programme avait pour objectif de refaire simple. C’est simple ! Son prédécesseur, Antonio Villaraigosa, le premier maire latino depuis 1872, avait quelque peu délaissé les priorités d’une ville réputée ingérable, et son règne s’était terminé avec des soupçons de népotisme et une affaire extraconjugale avec une journaliste télé qui fit grand bruit. Les premières mesures de l’ère Garcetti ont donc été orientées vers l’amélioration des transports publics et la revitalisation de L.A. River. Un projet pharaonique, un plan d’un milliard de dollars, un programme public-privé de restauration écologique, mais aussi de construction de logements sociaux et…

Mascotte Il s’appelle Hercule. Les autres, Odette, Athena et Chloe. Lorsqu’un nouvel arrivant passe le petit pont arqué qui marque l’entrée de la propriété, le mâle dominant redresse dédaigneusement son long cou avec la morgue du résident permanent. Ce cygne blanc, censé garder la maison depuis 1926 (on ne précise pas le nombre de ses descendants) est l’emblème de l’hôtel. On trouve sa silhouette kitsch sur le beurre, les savons, les peignoirs, la papeterie… L’une des suites les plus prestigieuses porte son nom, la Swan Lake Suite. Quartier Avant même d’arriver, vous êtes dans un film. Le panneau qui annonce le quartier Bel Air marque la frontière avec une autre galaxie. Un stand sauvage propose une carte indiquant l’emplacement des villas de stars. Celles où sont morts Sharon Tate ou…

Downtown Ace Hotel Downtown Los Angeles (1 et 2) Cette toute nouvelle adresse du groupe Ace s’est fait attendre. Installé dans le mythique immeuble historique de United Artists, construit en 1927 dans Broadway, l’hôtel fait désormais partie du nouvel épicentre branché de Downtown. Il conserve les codes du groupe, à savoir un design jeune et ludique pour une clientèle pointue. Le bar et la piscine sur la terrasse, la salle de gym, le kiosque à jus de fruits, le café, la réception qui fait aussi boutique, la mezzanine, les vélos mis à la disposition des clients et le sublime théâtre rénové… Tout concorde pour situer l’adresse parmi les plus sympas de la ville. Attention, à moins d’une photosensibilité exacerbée, il vaut mieux éviter les chambres moins exposées de la façade…

Bien avant Facebook et Twitter, les « loncheros» (du mot lonche, «en-cas» en hispano-américain) vendaient leurs tacos en plein air dans les rues de Los Angeles. Mais ici, tout bouge très vite, y compris les restaurants. Les cuisiniers latinos ont donc mis leur cantine sur des roues. Le mouvement s’est accéléré il y a sept ans, lorsque Roy Choi, jeune Américano-Coréen né à Séoul, a lancé son « Kogi BBQ ». Très doué pour faire le buzz, un peu diva (il est d’ailleurs depuis peu en charge des cuisines de l’hôtel trendy The Line) et déjà, à 35 ans, auteur de ses mémoires, Roy Choi, avec beaucoup de flair et bien avant de devenir le « good spot » qu’il est devenu, a choisi de garer son camion sur Abbot…

L’histoire moderne du cocktail débute dans les années 20, lorsque les Etats-Unis se prennent à rêver d’un monde sans alcool. Le Volstead Act invente la prohibition et, accessoirement, quelques paradoxes, en favorisant, entre autres, la création des speakeasys et l’exode des meilleurs bartenders vers Cuba et l’Europe. Paris, en pleines Années folles, profite de cette aubaine et connaît un véritable âge d’or du bar pendant que les Etats-Unis perdent le goût des mélanges. Moralité, à la fin des années 70, partout dans le monde, les cocktails se terrent dans les bars des grands hôtels, dans lesquels on se rend comme on irait au musée. Au début des années 2000, les temps changent. L’intérêt du public pour la gastronomie, pour la qualité des produits naturels et pour les combinaisons inédites de…

Max Farago, photographe de renommée internationale, cherchait depuis plusieurs années un lieu pour installer sa première galerie. Après avoir vécu à New York puis à Paris, il emménage à Los Angeles et découvre Downtown. Et c’est pour lui une évidence : il a la conviction d’assister à la naissance du centre qui manquait à cette ville et de participer à une véritable métamorphose. Comme tant d’autres jeunes entrepreneurs, il a été séduit par ce quartier piéton aux loyers non prohibitifs et à l’architecture fascinante. Car Downtown recèle de nombreux trésors pour qui prend la peine de le contempler. De 1910 à 1930, les institutions financières décident d’en faire le Wall Street de l’Ouest, et Downtown connaît alors ses heures de gloire. Déjà, à la fin du XIXe siècle, le quartier…

Los Angeles, 70 kilomètres du nord au sud, 50 kilomètres d’ouest en est, près de 4 millions d’habitants pour la seule commune et près de 19 millions pour toute l’agglomération. Cette « ville » est une invention harassante. Le rythme de ses jours, de ses nuits. Le soleil, le ciel bleu, la poussière et le béton. Non-stop. Au bout d’une semaine, on frôle l’asphyxie. On cherche l’air. Pourtant, chaque personne que vous croisez vous rebat les oreilles de grands espaces, d’océan, de montagnes, vous assure qu’elle vit ici pour une chose essentielle : pouvoir profiter de la nature. Ah oui ? Et où est-elle ? Tout près, au bout de la rue. Et c’est vrai : depuis West Hollywood, environ 15 kilomètres en empruntant Santa Monica Boulevard. Mais ce n’est…

Venice fut longtemps un monde à part, élu des hippies, de la contre-culture et de la beat generation. Il y a encore cinq ans, aucun Angeleno branché n’aurait daigné mettre les pieds dans l’ancien fief de Jim Morrison, de Dennis Hopper et de « Starsky et Hutch ». Mais il ne faut jamais dire jamais. Aujourd’hui, ils sont tous là le week-end, à faire la queue devant le café Intelligentsia pour déguster un petit noir sophistiqué, ou à quémander une table chez Gjelina. La graine de la gentrification s’est posée à 500 mètres à vol d’oiseau des plages où officient toujours masseurs indiens, bateleurs et body-builders. La nouvelle bohème se joue sur six blocs, entre Venice Boulevard, à l’est, et Westminster Avenue, à l’ouest, sur Abbot Kinney Boulevard, baptisé ainsi…

Philippe Vergne (1) Directeur du Museum of Contemporary Art (MoCA). Philippe Vergne n’a pas attendu d’être nommé directeur du musée d’Art contemporain de Los Angeles (MoCA) pour prendre le pouls des anges. Sa femme, Sylvia Chivaratanond, est née et a grandi à Los Angeles, élevée dans les cultures mexicaine, par sa mère, et chinoise, par son père. Ce fils d’une historienne de l’art, éveillé à la peinture par une exposition parisienne de Salvador Dalí, a célébré son mariage, en 2002, dans un restaurant aux accents hippies de Topanga Canyon. L’ancien directeur adjoint du Walker Art Center, à Minneapolis, connaissait donc déjà les arcanes de Los Angeles avant d’être appelé, l’an dernier, pour redorer le blason du MoCA. Après deux ans à la tête de la Dia Art Foundation, à New…

« The Shield » raconte le quotidien d’un commissariat de police situé dans la jungle urbaine fictive de Farmington, à Los Angeles. La série suit plus particulièrement les aventures de la Strike Team, une brigade de choc menée par l’inspecteur Vic Mackey, crâne rasé et physique de colosse. Mal nécessaire pour instaurer un semblant d’ordre dans un quartier qu’un conseiller municipal qualifie, dès le premier épisode, de « zone de guerre ». Dans cet univers sans foi ni loi, tous les repères traditionnels sont bouleversés dans un éternel renversement de valeurs que la série se plaît à mettre en scène. Vic Mackey est un flic corrompu. Monstre de violence et d’égocentrisme, pour lequel la fin justifie absolument tous les moyens. Au-delà des notions de bien et de mal et d’une…

The Good Life : Comment expliquer que Los Angeles attire, ces dernières années, de plus en plus de créateurs et d’entrepreneurs ? Ilse Metchek : Tout est plus simple ici. Il y a d’abord le climat, ensoleillé toute l’année. C’est un vrai plus en termes de qualité de vie et d’environnement de travail. Il est aussi plus facile et rapide de créer une entreprise ici : les loyers sont moins élevés qu’à New York, il y a davantage de place et de locaux disponibles. L’échec est également moins stigmatisé que sur la côte Est. La mentalité californienne incite à prendre des risques. Je ne suis pas sûre qu’une success story comme celle de Nasty Gal aurait pu naître ailleurs qu’à Los Angeles. TGL : Quels sont les atouts…

The Good Life : Vous êtes l’inventeur du modèle économique One for One : pour un article acheté, un autre est offert à un enfant défavorisé. Comment est né ce business-modèle ? Blake Mycoskie : A la base, je n’ai pas créé le One for One pour faire du business, mais parce qu’il s’agissait d’une manière efficace de servir une cause. J’aurais, certes, pu créer une ONG plutôt qu’une entreprise à but lucratif, mais c’était pour moi le meilleur moyen de ne pas dépendre financièrement de donateurs, donc d’assurer la viabilité de la société et de mieux la contrôler. L’année dernière, nous nous sommes associés à Bain Capital, qui a racheté 50 % de notre capital : vu son succès, Toms est devenue trop complexe pour que je puisse…

Avec sa façade recouverte de lierre et ses neuf lettres rouges et bleues, le 8118 Melrose Avenue est, depuis les années 60, une adresse mythique à Los Angeles. Fred Segal a beau avoir pris sa retraite en 1987 et même revendu la marque au groupe Sandow en 2012, l’esprit des lieux, mélange de chic et de cool typiquement californien, demeure. Mais on n’entre pas dans ce temple de la mode ultra-sélect comme dans un moulin. Après avoir garé sa voiture sur un parking encombré de 4×4 et autres Mercedes étincelantes, le non-initié risque de chercher en vain l’entrée principale du magasin. C’est par de petites portes discrètes présentes à l’arrière des boutiques indépendantes qui composent Fred Segal – Ron Robinson, Ron Herman ou Gregory’s – que l’on accède enfin au…

Alors que l’écrivaine Joan Didion s’affiche en pleine page dans la dernière campagne publicitaire Céline, nombreux sont celles et ceux qui (re)lisent en ce moment sa nouvelle Goodbye to All That, publiée en 1967 alors qu’elle venait de décider de quitter New York – la ville dont elle avait pourtant tant rêvé – pour retourner à Los Angeles. Parmi ces lecteurs figurent sans doute plusieurs designers prêts à traverser les Etats-Unis d’est en ouest, comme l’ont fait avant eux des pionniers amish, des architectes modernistes autrichiens, tels que Rudolph Schindler ou Richard Neutra, ou, plus récemment, des talents dont le nom est désormais sur toutes les lèvres, comme Roman Alonso – Commune Design – ou Jonathan Olivares – auteur, pour ceux qui ne le connaîtraient pas, d’une chaise outdoor minimale…

Commune Design a été fondé en 2004, à l’issue d’un dîner arrosé au saké. Pas de champagne donc, comme celui qui coule pourtant habituellement à flots à Hollywood : le ton cultivé mais sans snobisme du studio de design que tout le monde s’arrache aujourd’hui était sans doute déjà lisible dans ce seul choix de boisson détonnant. Il est vrai que, venus d’horizons différents, les quatre fondateurs du studio de design forment un élégant think-tank et offrent une plate-forme sur mesure à ce que l’on pourrait appeler «immigration design », en écho au concept d’immigration food revendiqué par cette autre star de Los Angeles qu’est le chef coréen Roy Choi. Un subtil cocktail de touches ethniques passées à travers le prisme de la simplicité moderniste et de la fonctionnalité industrielle.…

Engagé par la Ford Motor Company en 1946, l’ingénieur Lee Iacocca y a gravi tous les échelons pour en devenir directeur général dans les années 60. A cette époque, il estime qu’il est temps de proposer un produit capable de séduire sur une large échelle les baby-boomers devenus adultes et, ce faisant, d’éviter qu’ils achètent à tour de bras des voitures de sport européennes, essentiellement britanniques (Triumph, MG, Jaguar…). Il souhaite donc une sportive made in USA et accessible à de larges couches de la population. Il confie alors au designer en chef Gene Bordinat et à l’ingénieur Herb Misch la mission de construire un prototype. Les deux hommes conçoivent un cabriolet biplace à carrosserie en alu, mû par un moteur 4 cylindres de 1,5 l monté en position centrale.…

La Mustang de la génération précédente a eu beau renouer avec les fondamentaux, que ce soit en matière de style ou de sensations, il ne s’en est vendu que 80 000 en 2013 aux Etats-Unis, soit moins que de Chevrolet Camaro, son éternelle rivale. Remettons tout cela en perspective. Au milieu des années 60, il a fallu un peu moins de deux ans à la première Mustang pour franchir le cap du million d’exemplaires sortis de l’usine de Flat Rock, dans l’Etat du Michigan. Et en cinquante ans de carrière, ce sont 9,2 millions de Mustang qui ont trouvé preneur, aux Etats-Unis principalement. Car, étrangement, Ford n’a distribué sa pony car en Europe que de façon sporadique, obligeant les amateurs à recourir la plupart du temps à des importateurs «…

La voix des anges S’il ne fallait en lire qu’un, ce serait celui-ci. Ce roman de jeunesse de John Fante compte parmi les grands chefs-d’oeuvre de la littérature mondiale. Une oeuvre d’une sincérité absolue, dont la poésie vous cloue littéralement au sol. L’histoire d’un jeune romancier, Arturo Bandini, double de l’écrivain, racontant ses premières semaines à Los Angeles : sa chambre miteuse, ses voisins de palier, son histoire d’amour, ses doutes, les prémices de sa gloire… Il n’y a pas une ligne à enlever. Demande à la poussière, John Fante, 10/18, 272 p., 12 €. Tourner en rond Comme tout grand écrivain, Bret Easton Ellis est la voix d’une époque, les années 80 et 90, celles du désenchantement, du fric fou, de l’ennui, de la dépression égocentrique soignée…

Quatuor Deux des plus grands chefs-d’oeuvre de la musique de chambre pour cordes, composés à soixante-dix ans d’intervalle, sont réunis dans l’un des joyaux les plus précieux de l’histoire du disque. En 1946, Félix Slatkin, premier violon de l’orchestre de la 20th Century Fox, et Eleanor Aller Slatkin, violoncelle solo de l’orchestre de la Warner, avaient créé ce quatuor avec l’altiste Paul Robyn et le violoniste Paul Shure, également membre de l’orchestre de la Warner. Son nom l’a peut-être desservi ici, alors même qu’il s’agit de l’une des formations les plus essentielles du XXe siècle, qui a notamment travaillé La Nuit transfigurée devant Schönberg lui-même, son auteur. A Los Angeles, dans une chaleur accablante, il les a écoutés vêtu d’un manteau d’hiver, se contentant de dire, au terme de leur…

A Los Angeles, le Barak Ballet est typiquement ce qu’on appelle une start-up grassroots . Cette compagnie de danse, encensée par la presse locale, a été créée il y a seulement deux ans, avec pour unique capital de départ le talent et la détermination d’une danseuse et chorégraphe trentenaire, Melissa Barak. « Je suis vraiment partie de zéro. Je n’avais alors aucun mécène derrière moi et tout un carnet d’adresses à constituer », raconte la jeune femme en dégustant un café crème à la terrasse du restaurant bio Urth Caffé, sur Melrose Avenue. Ballerine pendant neuf ans au sein du prestigieux New York City Ballet dirigé par Peter Martins, fatiguée par le rythme et l’hypercompétitivité du monde de la danse new-yorkais, Melissa Barak décide d’opérer un retour…

Photographie Au même titre que son compatriote californien Christopher Williams, Phil Chang invite le spectateur à réfléchir sur le sens de ce qu’il voit. En l’espèce, des monochromes tirés sur des films Kodak à partir de fichiers informatiques aux volumes considérables, pour laisser notre regard plonger dans une couleur uniforme et infinie. Un exemple radical de la tendance actuelle autour de la négation de la photographie comme outil formellement représentatif, à l’heure du tout-numérique. Monochromes, Statics and Unfixed, Phil Chang, California Museum of Photography, jusqu’au 8 août. www.artsblock.ucr.edu 70’s pictures De 1975 à 2009, Larry Sultan explore les Etas-Unis, ses documents confidentiels et ses mythes liés aux sphères de l’intime et du domestique, au travers de l’objet photo. Avant de cristalliser sa famille (Pictures of Home) et…

1. BASKETS MADDOX, EN CUIR ET SUÈDE, DOUBLURE EN CUIR, SEMELLE EN CAOUTCHOUC. TOMMY HILFIGER, 120 €. 2. BASKETS BRYANT, EN CUIR, SEMELLE EN CAOUTCHOUC. GANT, 119 €. 3. BASKETS MODÈLE 997, EN NUBUCK ET TOILE, SEMELLE EN CAOUTCHOUC. NEW BALANCE, 200 €. 4. BASKETS INTERNATIONALIST SUEDE, EN SUÈDE, NYLON ET TOILE, SEMELLE EN CAOUTCHOUC. NIKE SUR MENLOOK.COM, 89 €. 5. SNEAKERS ALL STAR CHUCK 70, EN CUIR, SEMELLE EN CAOUTCHOUC. CONVERSE, 115 €. 6. SNEAKERS PONTELAND RUNNERS, EN SUÈDE ET MESH, SEMELLE EN CAOUTCHOUC. POLO RALPH LAUREN, 115 €.…

Après des mois de rumeurs et d’attente fébrile, l’Apple Watch est enfin là. Les premiers temps de pénurie passés, elle devrait à présent être disponible dans les Apple Stores, après les queues sur le trottoir de Colette, à Paris. Côté design, cette montre proposée en deux tailles (38 et 42 mm de largeur) offre une grande variété de bracelets et une finition impeccable, fidèle à ce que la firme californienne propose habituellement. Dès la prise en main, on voit que Jonathan Ive, son designer star, a imprimé sa patte élégante au boîtier, qui enserre un écran tirant le meilleur de l’Oled, une technologie qui le rend plus lisible et plus contrasté. Quant à l’interface, elle est claire avec son « nuage » d’applications au sein desquelles on navigue intuitivement. Le…

En 2002, la musique numérique n’en était qu’à ses balbutiements, et pourtant, John MacFarlane a immédiatement saisi son potentiel de libération. Lorsqu’il fonde Sonos, son but est « d’amener toute la musique du monde, sans fil, dans toutes les pièces de la maison». A l’époque, ce visionnaire parvient à collecter des fonds auprès d’investisseurs de la Silicon Valley, et se lance dans la conception de systèmes audio qui tireront parti des dernières technologies sans fil et de la dématérialisation de la musique. Treize ans plus tard, Sonos a réussi son pari. La marque est présente dans le monde entier, avec des produits faciles à connecter pour diffuser ses MP3, mais aussi la musique issue des principaux services de streaming (Deezer, Qobuz, Spotify…) dans toutes les pièces de la maison. Moins…

En 2012, le Lacma (Los Angeles County Museum of Art) organisait une exposition titrée California Design 1930-1965 : Living in a Modern Way. L’occasion de revenir sur une époque intense et productive, celle du modernisme californien et de son identité si singulière. Sous influence européenne, dont il a su se libérer, ce mouvement a émergé dans un contexte bien particulier, celui de l’immédiat après-guerre et son essor économique propice au renouveau. Après 1945, les portes d’une période prospère s’ouvrent en Californie. Le Corbusier, Mies Van der Rohe ou Walter Gropius font alors figure, a minima, de références incontournables, au mieux, de figures tutélaires. Les maisons de Frank Lloyd Wright bâties dans les années 20 ont donné le ton et ouvert la voie de l’audace architecturale. Le Golden State s’est ainsi…

C’est un changement historique. Pour la première fois depuis sa création, Los Angeles n’est plus une ville d’immigration. La sécurisation de la frontière avec le Mexique grâce à un mur infranchissable qui borde le sud de la Californie, l’augmentation des expulsions de sans-papiers (350 000 en 2013), la récession qui a sévi entre 2008 et 2011 et les prix élevés de l’immobilier ont fait baisser le nombre d’étrangers s’installant dans le comté de Los Angeles à 200 000 au cours des cinq dernières années. Dans le même temps, près de 300 000 habitants en sont partis pour s’établir ailleurs aux Etats-Unis. « C’est donc désormais la supériorité du nombre des naissances sur celui des décès qui permet à la Californie du Sud de voir sa population augmenter. Du jamais vu…

Derrière la lourde porte : la pénombre. Seuls les pupitres installés dans la salle sont éclairés par des spots fixés au plafond et par une lumière latérale violette. Sur les cinq écrans géants : la planète Terre, des antennes radar, des chiffres qui s’affolent. 2001 : l’Odyssée de l’espace ? Apollo 13 ? Sauf qu’ici, ce n’est pas Hollywood. Nous sommes dans la « vraie » salle de contrôle de la National Aeronautics and Space Administration (Nasa). Plus exactement, dans le Space Flight Operations Facility. Le local des opérations des vols spatiaux, en français. De cet immeuble d’une dizaine d’étages qui ressemble à n’importe quel bâtiment administratif, il occupe le rez-de-chaussée. C’est ici qu’ont été conçues et fabriquées les sondes qui circulent dans notre système solaire, et d’ici que sont…

The Good Life : Qu’est-ce-qui vous différencie en tant qu’agence ? Luis DeAnda : Nous avons été la première agence de publicité à s’établir sur la côte Ouest à une époque où toutes les grandes agences étaient à New York. Je ne sais pas si c’était une brillante intuition ou juste de la malchance, mais le fait d’être à L.A. a beaucoup influencé notre culture. L’énergie est différente ici, et la manière de voir, très optimiste. Nous avons une longue histoire et des valeurs très fortes. Nick Barham : Nous avons pu évoluer selon nos propres règles dans un environnement effervescent, multiculturel et diversifié. Ce qui s’est passé ces dix à quinze dernières années a été majeur pour nous également. Avec l’installation d’entreprises comme Google ou YouTube, Los Angeles…

The Good Life : En 2014, Disney a lancé son accélérateur pour start-up. Qu’attendez-vous de ce programme ? Michael Abrams : Nous avons toujours cru et investi dans la technologie. Nous voulons avoir la même créativité dans ce domaine que dans nos films. Aujourd’hui, technologie et récit sont intimement liés. Or, les innovations arrivent tellement vite, mais chez des acteurs encore discrets, que de grandes entreprises comme la nôtre ne les voient pas. L’accélérateur nous permet de ne pas dire aux start-up de revenir plus tard quand elles auront grandi, mais de les aider à grandir. Les trois mois d’accélérateur équivalent pour elles à trois ans de développement ! J’ai moi-même créé des start-up, je sais l’importance d’être accompagné et de ne pas être seul tout le temps !…

Dans Qui veut la peau de Roger Rabbit ?, ce grand classique des années 80, le personnage principal monte à l’arrière d’un tramway et se demande qui pourrait bien vouloir d’une voiture à Los Angeles : « Nous avons les meilleurs transports en commun du monde !» Quiconque a mis les pieds à Los Angeles ces cinquante dernières années ne peut aujourd’hui que s’étrangler devant cette scène. Mais en 1947, année durant laquelle l’action se déroule, le Red Car System fait envie à toutes les grandes villes de la planète. Un immense territoire Avant qu’elle ne devienne une aire d’autoroute géante, Los Angeles était le terrain de jeux d’Henry Huntington, magnat de l’immobilier et du chemin de fer qui se servit du rail pour développer la ville…

Entre un galion chargé ras la gueule de doublons d’or et trois mille conteneurs de lychees en boîtes pasteurisés à souhait – sécurité alimentaire oblige –, il y a fort à parier que l’explorateur portugais João Rodrigues Cabrilho serait bien en peine de reconnaître la baie de San Pedro telle qu’il la décrivit en 1542. Difficile d’imaginer que ce qu’il qualifiait alors de vasière sans profondeur allait devenir le plus grand port des Etats-Unis. Comme souvent dans l’histoire de l’humanité, il suffit d’un homme, providentiel sans doute, pour changer le cours des choses. Durant la seconde moitié du XIXe siècle, Phineas Banning crée ici un chenal de trois mètres de profondeur. De là, ses diligences livrent marchandises et matériaux en tous genres jusqu’en Utah et en Arizona. Ce sont près…

« Stand fast, stand firm, stand sure, stand true. » (Tenez bon, soyez fermes, soyez sûrs, soyez vrais). Ce slogan, gravé par les fondateurs aux côtés d’un aigle de bronze trônant au sommet du nouveau siège social du grand quotidien de Los Angeles, pourrait sembler quelque peu bravache si l’histoire de ce journal, fondé en 1881, n’avait été marquée par la plus grande tragédie qu’ait sans doute connue un titre de presse mondial. Parce que le Los Angeles Times avait assuré dans ses colonnes que les syndicats étaient un obstacle à la croissance et à la modernisation de Los Angeles, son immeuble est pulvérisé par une bombe le 1er octobre 1910. Commandité par deux leaders syndicaux qui, très vite identifiés, plaideront coupables, cet attenta fera 21 morts. Aussi, on…

Pourquoi un tel désamour ? Pourquoi les Angelenos lisent-ils si peu ? Cela s’explique, en grande partie, par la topographie gargantuesque et tentaculaire de la ville, dans laquelle on se déplace essentiellement en voiture. L’utilisation des transports en commun est en effet très limitée, si bien que de nombreux habitants n’ont pour ainsi dire jamais pris le métro – pourtant en pleine expansion –, tandis qu’une autre bonne partie en ignore l’existence même. Or, comme le rappelle Tim Gray, vice-président du magazine Variety : « Bien souvent, c’est dans le métro que sont lus les magazines, et à proximité des stations que se situent les kiosques. Ces habitudes européennes se retrouvent aussi à New York, foyer historique de la presse américaine. Mais ici, on ne consomme pas l’actualité comme ailleurs.…

Il y a deux ans, lors d’une conférence choc, Steven Spielberg et George Lucas prédisaient « l’implosion » d’Hollywood. Leur thèse : en privilégiant les films d’action à mégabudget qui mettent toujours en scène les mêmes superhéros (The Amazing Spider-Man 1, 2 et 3 ; Transformers 1, 2, 3 et 4 ; Terminator 1, 2, 3, 4 et bientôt 5…), les studios prennent des risques énormes. D’abord, ils ont rétréci l’audience aux moins-de-30-ans. Ensuite, il suffirait que cinq ou six de ces films connaissent l’échec sur une saison pour mettre le système à genoux. Cet avertissement suivait la décision des majors de fermer certains de leurs seconds studios où sont réalisés les films qui concourent dans les festivals et qui ravissent les cinéphiles. Disney a ainsi supprimé Mira-max, Warner a…

N’en déplaise aux mauvaises langues qui se délectent à enterrer les Etats-Unis dans une poussiéreuse image de gastronomes néophytes, la Californie s’offre une scène culinaire éclatante, et Los Angeles tient le haut du pavé dans ces réjouissances. Commentée avec bienveillance par le critique culinaire Jonathan Gold – seul représentant de la profession décoré d’un prix Pulitzer –, la valse des chefs garde cependant un rythme soutenu dans la mégapole. Il n’est pas rare qu’une table inaugurée en fanfare affiche déjà porte close le mois suivant ou qu’elle ait dû faire appel à un nouveau chef. Cette scène gastronomique a notamment vu le jour grâce à Wolfgang Puck. Désormais signature s’inscrivant à prix d’or dans le monde entier, à la manière d’un Ducasse ou d’un Gagnaire, Puck a irréversiblement chamboulé la…

Tradi Kogi BBQ (1) Inutile de traquer le taco, une seule adresse pour déguster des galettes légères et différentes : le food truck de référence du chef Roy Choi, qui a réussi le mariage improbable des tacos et du kimchi (chou fermenté), l’aigre doux de la cuisine coréenne allié à la sauce piquante de la saveur mexicaine… Un vrai melting-pot sur roues. Service rodé et efficace. www.kogibbq.com Trendy Vizzi Truck Jason Capalad et Christopher Rubio, l’un américain et l’autre philippin, ont lancé cette cuisine roulante gastronomique où ils croisent leurs héritages gustatifs, n’hésitant pas à servir du boeuf wagyu et du pop-corn à la truffe. On rencontre leur camion dans pas mal d’événements chic, où ils viennent accompagnés de leur DJ. www.vizzitruck.com Vapeur Steamy Bun Truck (2) Une famille asiatique…

Chinatown Hop Louie (1) Ce bar est plus qu’un bar. C’est une ambiance, un film, une aventure… Quelle surprise, lorsqu’on repère dans les rues traditionnelles du vieux Chinatown son néon annonçant « Cocktail, Lunch & Dinner » et les étages en pièce montée de sa pagode on ne peut plus kitsch ! A l’intérieur, un juke-box flirte avec des lanternes chinoises et les noctambules de Los Angeles s’enivrent en attendant l’inattendu. Comme l’annonce le site, « Hop Louie is a place for things to happen », un lieu où tout peut arriver. L. F. 950 Mei Ling Way. Tél. +1 (213) 628-4244. www.hoplouiela.com Silver Lake LA Mill Coffee Situé sur le boulevard qui mène au réservoir de Silver Lake, le LA Mill est spécialisé dans le café servi à toutes…

La bible de Gutenberg. Vous en avez une sous les yeux. En chair et en os, ou plutôt en encre et en pur vélin, imprimée à Mayence, en Allemagne, le 23 février 1455. Un magnat des transports ferroviaires, Henry E. Huntington, s’est offert cette merveille à la fin du XIXe siècle. C’est fou, les fortunes que l’on a pu bâtir à l’époque ! Les Huntington ont dans la foulée acquis le manuscrit original des Contes de Canterbury ainsi que quelques-uns de Dickens, le rapport de Christophe Colomb de retour des Amériques et Croc-Blanc de Jack London. Sans compter quelques mètres linéaires d’incunables. En tout, 6 millions d’ouvrages, de manuscrits, de gravures signées Newton ou Galilée, rassemblés dans une bibliothèque digne d’être hébergée par l’école Poudlard d’Harry Potter. S’il n’y avait…

C’est fou comme le temps passe… Beverly Hills vient juste de fêter son centenaire. Les Indiens Tongva, qui résidaient auparavant ici depuis des millénaires, n’en reviendraient sûrement pas. Leurs terres autrefois marécageuses et fertiles, devenues ranchs et orangeraies, puis rues commerçantes et demeures surdimensionnées, en ont vu défiler. Les cercueils de Rachmaninov, en 1943, de Carmen Miranda, en 1955, de Jean Renoir, en 1979, quelques morts qui ont fait couler beaucoup d’encre, notamment celles de Sharon Tate, en 1969, ou d’un dénommé Michael Jackson, en 2009. Techniquement, on ne naît pas à Beverly Hills, pas plus qu’on y est enterré : la ville de 15 km2 n’a ni hôpital ni cimetière. Mais on dirait que l’ancien site sacré des Amérindiens, depuis qu’il a été loti par un certain Burton E.…

«If you are a serious surfer, you have to design your life around it.» Voilà, énoncé par Mike Doyle, légende des plages dans les années 60, le premier commandement du surfeur. Partant de ce point de vue, on comprend que le comté de Los Angeles, qui s’étire sur près de 100 kilomètres de côte, a de sérieux atouts à faire valoir. Depuis le début des années 2000, une génération de créatifs – photographes, peintres, designers, graphistes, stylistes… – conçoit et met en scène tout un imaginaire autour du surf, un art de vivre empreint de liberté et soucieux de l’environnement, le faisant glisser de la contre-culture à la culture. Evidemment, du côté des vieux briscards, on crie à la fameuse gentrification ou à la récupération commerciale… Et c’est…

Quelques semaines avant leur départ, Pierre Christin et Enki Bilal ont publié Partie de chasse, une bande dessinée sombre et magistrale qui plonge le lecteur au coeur des jeux de pouvoir dans les pays de l’Est. La proposition des éditions Autrement, qui leur commandent un livre illustré, tombe à pic. « Nous étions fatigués du monde communiste, des meurtres politiques et des règlements de comptes, raconte le scénariste Pierre Christin. Comme Bilal ne connaissait pas les Etats-Unis, je lui ai proposé d’aller en Californie. Ses couleurs joyeuses nous changeraient de l’ambiance de Partie de chasse… Et d’un point de vue graphique, Los Angeles était une destination intéressante : alors que New York était déjà présente dans tous les esprits, les lecteurs français n’avaient pas de vision claire de L.A., même…

«Une fois mon diplôme en poche, j’ai intégré la section publicitaire d’un magazine de glisse. J’ai gagné assez d’argent pour rembourser mes prêts étudiant et j’ai eu envie de m’offrir une belle montre. J’avais 23 ans et je n’étais pas prêt pour une Rolex ou une Omega. Je cherchais une marque qui correspondait à mon univers. Dans le secteur de la glisse, beaucoup de mes amis se lançaient dans la création de chaussures ou de lunettes de soleil, mais aucun n’avait encore pensé aux montres.» Nous sommes dans les années 90 et Chad DiNenna, l’un des fondateurs de la marque Nixon, vient d’avoir une intuition promise à un beau succès, surtout à une époque propice au surf-business. Apparus dans les années 50, les sports de glisse, surf en…

Sophia Amoruso, Nasty Gal Businesswoman autodidacte de 31 ans, Sophia Amoruso est parvenue, en neuf ans, à transformer sa petite boutique de vêtements vintage en une florissante entreprise de mode sur Internet, qui emploie 250 personnes et réalise plus de 100 millions de dollars de chiffre d’affaires. En 2012, Nasty Gal est l’e-commerce qui a connu l’une des croissances les plus rapides du pays. Installée depuis 2010 en plein coeur de Downtown, cette compagnie à l’esprit typiquement californien met à la disposition de ses salariés une salle de yoga et les autorise même à venir travailler avec leur chihuahua ! L’enseigne propose, en plus du vintage de ses débuts, des pièces de créateurs – Chanel, Moschino, Balenciaga – et sa propre ligne de vêtements ultrasexy destinée aux « femmes qui…

Tom Binns Créateur de bijoux fétiche de Michelle Obama, de Natalie Portman et de Lady Gaga, Tom Binns est né bien loin des paillettes d’Hollywood, dans une famille ouvrière de Belfast. Après s’être forgé une réputation avant-gardiste à Londres, dans les années 80, en collaborant notamment avec Vivienne Westwood, le créateur rebelle aux influences punk est parti s’installer à New York dans les années 90, puis à Los Angeles, après le 11 Septembre. Dans son studio de Venice Beach, ce pionnier de la bijouterie fantaisie conçoit de véritables chefs-d’oeuvre en fusionnant détritus – clés rouillées, composants d’ordinateurs, capsules de bouteilles… – et matières précieuses. A l’arrivée : des boucles d’oreilles en cristal peintes en fluo, des colliers de perles asymétriques et des bagues fabriquées à partir d’épingles à nourrice tordues.…

L’artistique Just One Eye (1) Lancé en 2011 par l’Italienne Paola Russo, ce concept-store innovant est à la fois un showroom et une galerie d’art. Installé dans un vieil immeuble Art déco de West Hollywood, qui abritait autrefois les studios de cinéma du réalisateur Howard Hughes, on peut y essayer un manteau Paco Rabanne tout y en admirant les oeuvres de Takashi Murakami. Parmi les luxueuses marques sélectionnées, on trouve aussi bien des maisons établies, comme Chloé et Christian Louboutin, que de jeunes pousses comme Aurélie Demel ou Alexandre Vauthier. Pour 25000 $, les amateurs de Converse fortunés peuvent également repartir avec une paire collector fabriquée à partir d’une toile de l’artiste américain Nate Lowman. 7000 Romaine Street, West Hollywood. Tél. +1 (888) 563-6858. www.justoneeye.com L’ultratendance Kitson (2) Lancé…

Charles et Ray Eames sont assurément les designers américains les plus célèbres du XXe siècle. Pluridisciplinaire, avant-gardiste et incroyablement modeste, ce couple mythique a conçu aussi bien des attelles pour blessés, en faisant des expérimentations sur les techniques de moulage de contreplaqué (la marine américaine leur en a commandé 5 000 en 1944, ce qui a permis à Charles de quitter son emploi d’architecte de décors à la MGM et d’établir son propre studio), que des maisons low cost – les Case Study Houses –, des films ou des jouets pour enfants. Et, bien entendu, quelques-uns des sièges les plus emblématiques de l’histoire du design, fabriqués et commercialisés par Herman Miller aux Etats-Unis et par Vitra en Europe (lire encadré). C’est George Nelson, le directeur visionnaire du design d’Herman Miller,…

Basée à Hanover, Pennsylvanie, Emeco (acronyme d’Electrical Machine and Equipment Company) est devenue une marque de design incontournable en 1944 avec l’emblématique 1006 (prononcez « ten-o-six ») Navy Chair en aluminium recyclé, conçue pour répondre à une demande de la marine américaine, alors en quête de chaises légères, inoxydables, résistantes au feu, et même à l’explosion d’un missile ! Difficile de faire plus contraignant comme brief ! Immédiatement reconnaissable à sa silhouette sobre et fonctionnelle, qui intègre néanmoins l’empreinte du postérieur de la pin-up Betty Grable sur l’assise, la 1006 Navy Chair est restée un monoproduit, jusqu’à ce que Gregg Buchbinder rachète la société, en 1998. Les ventes avaient alors dramatiquement chuté, car Emeco n’avait qu’un seul client – l’Etat américain – et un seul modèle – la 1006, donc,…

Il y a un peu plus de cinquante ans, Gail D. Brown devenait l’une des toutes premières propriétaires d’une Ford Mustang… qu’elle a toujours en sa possession. C’est en compagnie de son mari, Tom, qu’elle nous accueille gentiment chez elle. Dans la salle de séjour, une table collée au mur confirme que l’on est bien dans l’antre de Mustang lovers : photos, trophées, posters… tout a trait à la célèbre quinquagénaire, la Mustang décapotable V8 4 260 cm3 Skylight Blue, estampillée 5F08F-109896 et vendue le 15 avril 1964. « Soit deux jours très exactement avant la présentation officielle de la voiture par Lee Iacocca à Flushing Meadows dans le cadre de l’Exposition universelle de New York », précise Gail. Et de poursuivre l’histoire qu’elle a dû raconter mille fois. «…

Santa Monica Boulevard, 10 heures. Plein soleil. Le store de Thunder Road Classic Motorcycles vient de se lever. « On va boire un verre ? » Une petite terrasse, quelques tables de bois, un café absolument buvable – une anomalie en Californie. Le bougre fait bien un mètre quatre-vingt-dix, porte des santiags et sourit. Une gueule de star plutôt relax : à mi-chemin entre Clint Eastwood et George Clooney. « Ici, on est encore un peu chez moi. Je loue cette partie de mes locaux à ce petit resto. » De l’autre côté d’une baie vitrée, j’aperçois quelques motos au look ravageur posées ici et là. Le ciel semble soudain se couvrir. « Regarde-moi ça ! Ça recommence ! Hier, en fin de journée, j’étais avec un copain sur Pacific…

Monomaniaque Ce très bel ouvrage réunit le pire et le meilleur de L.A. Au travers de bons textes et d’images étonnantes, on retrouve les mythes fondateurs : de la starlette en tenue de soirée en train de grignoter un hotdog au petit matin aux bunnies d’Hugh Hefner, de la guerre des gangs de l’entre-deux-guerres aux films de genre des années 80, de Santa Monica aux délires architecturaux des sixties. Pour les inconditionnels de la mégapole de la côte Ouest. Los Angeles, Jim Heimann, Kevin Starr et David L. Ulin, Taschen, 572 p., 50 €. Hollywood dream Actrices, stylistes, réalisatrices… Claiborne Swanson Frank en a photographié soixante. Celles qui feront le cinéma de demain, celles qu’autrefois on aurait appelées des starlettes. De cet Hollywood d’aujourd’hui, voire de demain, elle…

The Good Life : Comment est né ce projet ? Daniel Hope : Ces quinze dernières années, je me suis beaucoup intéressé aux compositeurs déportés au camp de Terezin durant la Seconde Guerre mondiale. Puis je me suis penché sur ceux qui ont pu fuir l’Europe et se sont réfugiés aux Etats-Unis De plus, j’ai toujours adoré la musique de film, le son hollywoodien et, en particulier, la sonorité du violon, utilisée comme le médium le plus expressif. Or, je me suis aperç que ce son, qui pour moi était typiquement américain, était en réalité européen. Un son créé par des musiciens exilés, qui ont véritablement écrit pour sauver leur vie. TGL : A l’exception du Concerto pour violon et orchestre de Korngold, créé par Jasha Heifetz, ce…

Je me souviens d’une conversation avec Thomas Adès, il y a quelques années, au sujet de son compatriote et ami le peintre David Hockney. En 2005, alors qu’il vivait à Los Angeles depuis les années 70, l’auteur des célèbres piscines et de A Bigger Grand Canyon avait décidé de regagner la campagne de son enfance, celle du Yorkshire. A propos de l’une de ses récentes expositions, Thomas me faisait alors remarquer que, conséquence de son retour au pays natal, « la pluie et les saisons étaient revenues dans la peinture de David Hockney, et, avec elles, une certaine conception du temps ». A l’époque, en 2009, Adès, au contraire, venait de s’installer en Californie, après le succès de son opéra The Tempest, et découvrait le baromètre au beau fixe de…

Si Alex Israel n’est pas encore une star, il travaille ferme pour le devenir. Appliquant à la lettre le b.a.-ba de l’esbroufe hollywoodienne, il ne répond aux questions que par e-mail, n’accorde qu’un rendez-vous de cinq minutes chrono au Beverly Hills Hotel pour une séance photo, garde ses lunettes noires pendant le shooting, vérifie sur l’écran numérique que le portrait lui convient, dit merci en offrant une poignée de main aussi molle que possible, puis file vers des horizons dont lui seul a le secret. A 33 ans, Alex Israel est un artiste emblématique des mutations que connaît Los Angeles depuis quelque temps. Il a intégré tous les codes du star-système, mais c’est moins par mégalomanie que parce que cette stratégie entre dans la logique de son oeuvre, qui centrifuge…