Innholdsfortegnelse for No.133 i Rolling Stone France

ALORS QUE LA FIN du confinement approche, le souvenir de ces longues journées commence à se flouter. S’y accrochent des souvenirs, douloureux souvent, avec les chiffres abominables du nombre de décès provoqués par l’épidémie. Un petit sourire peut aussi s’esquisser en se remémorant tous ces disques, ces playlists, ces mini-concerts improvisés, acoustiques, ces artistes qui se sont démenés pour que le spectacle puisse continuer. Et puis il y a la télé. Jamais les abonnements à Netflix, OCS, Disney+ ou Amazon n’ont été aussi nombreux. D’une joueuse d’échecs à un amateur de tigres, d’un cambrioleur 2.0 à une infirmière revêche, on a découvert un nouveau monde. Avec des surprises, des séries incroyables, des films oubliés ou cultissimes. Alors que le divertissement, l’évasion et la distraction, les sorties, les concerts, avaient disparu…

“Merci pour cet article incroyable sur Crosby, Stills, Nash & Young. Vous dire que j’ai été surpris par la solide inimitié qui lie ces quatre héros est en dessous de la vérité. Crosby excelle vraiment dans l’exercice de la descente en flamme.” JEAN-CLAUDE (FACEBOOK) Sauver la planète Quelle histoire! Bon, ce sujet est anxiogène à la base, mais la manière dont vous l’avez traité montre bien que la crise climatique que nous traversons est bel et bien d’origine humaine. Mais que faire? Vraiment? STÉPHANE (FACEBOOK) Marianne! Grâce à vous, on a toujours des nouvelles de Marianne Faithfull. Que ce soit sur votre site ou dans votre dernier numéro, c’est touchant de voir à quel point la bienveillance dont vous faites preuve à son égard est touchante. Votre interview de cette…

IT’S ALL OVER NOW THE ROLLING STONES Écrit par Don Covay, les Stones l’ont radicalement remanié aux Chess Studios de Chicago, et l’interaction de Brian Jones et Keith Richards, au début, est tout simplement phénoménale. TAKE UP THY STETHOSCOPE AND WALK PINK FLOYD J’adore Barrett – bien que ce soit un morceau de Waters. C’est une sorte de chanson proto-punk. Syd domine tout au long du titre avec des éclats de notes métalliques qui éclaboussent la toile sonore à la Jackson Pollock. THE STARS THAT PLAY WITH LAUGHING SAM’S DICE JIMI HENDRIX Du Hendrix ultime. C’est un petit tour du cosmos avec Jimi comme chef d’orchestre, après un galop d’ouverture planant. TELL ME WHERE YOU’VE BEEN PATTO Peter “Ollie” Halsall pouvait jouer un million de notes à la minute et…

SOBRE, VRAIMENT? Quand on se montre dubitative sur le choix du titre de ce nouvel album, Liz Phair éclate de rire: “La sobriété est pourtant un vrai sujet de mon existence! Lorsqu’ils ont dépénalisé le cannabis en Californie, il m’a fallu prendre sur moi pour ne pas passer toutes mes journées à fumer. Mon fils rentrait à la fac, je devais être responsable, même si, comme tout le monde, je voulais rendre mon quotidien plus tolérable, voire appréciable. Ne pas être ‘sobre’ aide beaucoup, non?” Surtout en ces temps de pandémie mondiale. “L’hiver a été rude… et avec les cas de virus qui s’enflamment partout dans le monde, il y a de quoi s’inquiéter…” soupire-t-elle. Phair a pourtant été bien occupée, et pas seulement pendant le confinement, où elle fignolait…

The United States vs. Billie Holiday va sans doute remettre la chanteuse en lumière au XXIe siècle, mais s’inscrit dans un plus vaste revival au cours de ces dernières années. Dans le cadre de Black Lives Matter, “Strange Fruit” a fait un retour: la chanson a été récemment samplée par la rappeuse Rapsody, reprise par la doyenne du R’n’B Bettye LaVette et de nouveau louée par Bruce Springsteen. “Mal heureusement, ‘Strange Fruit’ reste d’actualité et des gens commencent à comprendre qu’il s’agissait de notre toute première chanson engagée, dit Andra Day, qui l’a reprise en 2017. C’était une véri table héroïne des droits civiques.” De son côté, l’enregistrement d’époque de “You’re My Thrill”, de Billie Holiday, a figuré dans un épisode de Watch-men: Les Gardiens. Elle a fait l’objet d’un…

LE DÉPUTÉ EUROPÉEN Yannick Jadot adopte une mine grave et un ton de circonstance pour évoquer les enjeux de politique étrangère. Le maire de Grenoble, Éric Piolle, fronce les sourcils et parle lentement lorsqu’il se penche sur les questions d’insécurité. Et, mieux encore, Julien Bayou, le secrétaire national d’Europe Écologie-Les Verts, s’est carrément acheté une cravate et une veste sombre pour passer à la télé. C’est dire si les écologistes sont des gens sérieux… On les a longtemps pris pour des hurluberlus. On glosait sur les cols roulés de René Dumont, la moumoute d’Antoine Waechter et les sandales d’Yves Cochet. Tout cela, c’est fini. Qu’on se le dise, en route vers la conquête du pouvoir suprême, les Verts sont devenus un parti crédible, comme le montre leur révolution vestimentaire… Bon,…

TRÈS MESURÉE dans la vraie vie, Clémentine Mélois est une artiste plasticienne et écrivaine en totale décomplexion dans son travail. Récupération d’images, collages, tableaux et objets revisités, citations ou listes de courses, elle mêle cultures classique et populaire pour créer des œuvres astucieusement décalées. Des télescopages insolites d’une douce ironie, dont les amateurs de second degré raffolent. Poétique, mordante, désopilante, celle qui fait feu de tout bois, allant jusqu’à épiler intégralement L’Origine du monde, de Courbet, porte un regard amusé sur notre humanité commune. Passionnée par la question du langage, elle recherche le message avant la beauté, comme en témoigne son dernier ouvrage, Les Six Fonctions du langage (Le Seuil), un réjouissant roman-photo brésilien des années 1970-1980 revisité, sur nos tics langagiers. Bon sang ne saurait mentir, Clémentine est la…

À l’occasion de la parution d’un ouvrage sur le thème du traumatisme collectif lié à l’histoire de l’esclavage, Tabué Nguma organisait pour l’Unesco une conversation transatlantique entre le bassiste et compositeur de funk et de jazz fusion, Marcus Miller (Miles Davis, Eric Clapton, David Sanborn, Luther Vandross, etc.), en Skype depuis Los Angeles, et le pianiste et compositeur congolais Ray Lema, à Paris, en studio avec moi. Chacun parle la langue de l’autre, mais Marcus, n’ayant plus voyagé depuis un an, a estimé son français trop rouillé, et cet entretien croisé sur ce thème inédit s’est donc déroulé en anglais. Marcus, le concept de trauma transgénérationnel causé par l’esclavage et la traite des Noirs dont héritent les Afro-Americains aujourd’hui vous paraît-il expliquer le racisme persistant qu’ils subissent encore aux États-Unis?…

BIEN QU’IL N’AIT jamais vraiment reçu la reconnaissance qu’il mérite, John Hiatt s’inscrit dans une grande lignée de songwriters américains. Depuis plus de quatre décennies, ce natif de l’Indiana creuse son sillon sur des albums intemporels (Bring The Family, Slow Turning, Perfectly Good Guitar), où ses chansons incisives et élégantes harponnent les neurones. Auteur-compositeur de talent, John écrit également pour Joe Cocker ou Rosanne Cash. On ne peut pas l’évoquer sans revenir sur la période Little Village, où il était entouré d’un trio imparable (Ry Cooder, Nick Lowe, Jim Keltner). Pour son vingt-quatrième album studio, il a choisi d’enregistrer dans la ville où il réside, Nashville. Avec le Jerry Douglas Band, John a mis en boîte Leftover Feelings dans les locaux de RCA Studio B, à Nashville. Depuis son fief…

IL EST 22 HEURES, il dit: “Quand j’étais petit, la nuit a toujours été un moment morcelé où la violence allait s’inscrire, d’une façon ou d’une autre. Et ça m’a laissé des traces. Même à mon âge, je suis resté comme un enfant: je ne fais pas mes nuits.” Seul le visage du journaliste et écrivain est éclairé, il a 69 ans et en paraît beaucoup moins, c’est un visage avenant, sympathique, mais on ne peut s’empêcher de repérer ses yeux d’enfant battu, d’enfant… déçu. Derrière lui, la pièce de son appartement où il m’a virtuellement invité est sombre, son pull est noir, c’est donc une immense obscurité, partout, en lui et derrière lui – on la voit, tangible, palpable, et il faudra l’explorer. Il dit: “Si j’ai accepté qu’on…

Un manifeste. Du son, du rock, du funk, du groove. Un album élaboré sur la route de la tournée 2019 avec son groupe de scène. Alors, forcément, ça joue, fort, ça envoie et ça décolle la tête. “Parfois tu joues et tu gardes pour plus tard, là y’avait une couleur, un groove, une direction. On a battu le fer pendant qu’il était chaud”, explique Yarol à propos de son nouvel effort… Manière de bain de jouvence néovintage mais ultra-contemporain, de retour aux sources, même, de la musique qui agite l’artiste depuis son adolescence et qu’il a forgée après des années de scène, que ce soit avec FFF, Black Minou, Mud et même Johnny. Ce second opus en solo de sa carrière est donc emblématique de ces années à jouer aussi…

Mdou Moctar Afrique victime MATADOR Retour de tournée Mdou Moctar a la guitare électrique féroce. Il mélange aux mélodies traditionnelles touaregs la clameur du hard rock, s’inspirant de la six-cordes de Eddie Van Halen. En alchimie absolue avec le bassiste Mikey Coltun, le batteur Souleyman Ibrahim et Ahmoudou Madassane, son guitariste rythmique, il crée un espace qui embrasse la mémoire des ancêtres et les préceptes du présent. Afrique victime a été enregistré sur la route des tournées, à l’hôtel, en studio, en coulisse. Entremêlés au double jeu de guitares et à la batterie mouvementée, on entend grincements, bruits de pas et voix d’enfants. Mdou Moctar s’insurge contre les puissances coloniales qui ont rongé l’Afrique de l’Ouest, contre le racisme, les inégalités; veut porter la jeune génération vers un avenir plus…

Michel Meis 4tet Kaboom DOUBLE MOON RECORDS Il y a deux ans, un premier album, Lost in Translation, avait mis le quartet luxembourgeois de Michel Meis au cœur d’un jazz européen en surchauffe. Kaboom vient aujourd’hui confirmer la créativité de ce gang explosif. Le premier titre, aux accents kubrickiens, “Full Pedal jacket” (!), pourrait à lui seul, si ce n’est résumer du moins illustrer l’affaire: démarrage tonitruant dopé à un jazzrock à casser du bois, retour à des climats plus assagis… Entouré de ses trois (désormais vieux) complices, la tromboniste Alisa Klein, le pianiste Cédric Hanriot et le bassiste Stephen Goldbach, appuyés pour l’occasion par le violon de Théo Ceccaldi, le batteur souffle le chaud et le tiède, annonçant les variations d’un album d’un bout à l’autre contrasté, ponctué de…

Alexander City, Alabama, années 1970. Le révérend Maxwell semble porter la poisse. C’est même franchement louche… Le 3 août 1970, sa femme est retrouvée morte dans sa Ford Fairlane, garée sur le bas-côté d’une nationale peu fréquentée. Le moteur tourne encore. Les phares sont allumés. La voiture est intacte. Seule la conductrice est salement cabossée. Le saint homme passe entre les mailles du filet de la police, et se remarie bien vite, avec sa voisine, qui subit le même sort, illico presto. Et l’hécatombe continue. Cinq personnes de son entourage perdent ainsi la vie dans des circonstances plus que suspectes. Les fidèles commencent à penser que, tel un Robert Johnson sans guitare, Maxwell a vendu son âme au diable. D’autres parlent de vaudou. La réalité est plus prosaïque: à chaque…

1. Rockfield, le rock‘n’roll est dans le pré Le film revenant sur l’incroyable histoire de cette ferme galloise transformée en studio d’enregistrement, à l’initiative de deux frangins un peu frappadingues, a peut-être momentanément disparu des plateformes, après de multiples diffusions sur les différentes déclinaisons d’Arte. Il n’en reste pas moins un focus saisissant sur une manière toute british d’avoir appréhendé la musique pendent des décennies. Led Zeppelin (puis Robert Plant en solo), Black Sabbath, Hawkwind, Queen (“Bohemian Rhapsody” y a vu le jour), Simple Minds, Oasis, Coldplay: ils sont tous venus y traîner… leurs bottes en plastique! 2. What Drives Us, AmazonPrime Le documentaire est quasiment devenu la deuxième activité de Dave Grohl. Après Sound City et la série des Sonic Highways, c’est un autre volet du patrimoine musical qu’il…

Bonne surprise que ce robot aspirateur qui offre de nombreuses fonctionnalités afin de garantir un nettoyage efficace. Très complète, l’application permet de paramétrer le S7 et de le connecter au réseau Wi-Fi afin de pouvoir le contrôler à distance. Après avoir cartographié la zone de nettoyage, il est possible de définir des zones interdites, ou de personnaliser le nettoyage. Le S7 est doté d’une serpillière vibrante qui se soulève pour aspirer les tapis. À noter, l’application facilite l’entretien en indiquant à quel moment nettoyer le filtre, les brosses et les capteurs. Au final, même si certaines zones restaient problématiques et nécessitaient un nettoyage manuel de temps à autre, le S7 s’est montré particulièrement efficace au quotidien. 549 €…

C’est lors de l’enregistrement de la séquence de réception du prix, chez lui à Colts Neck, avec Nora Guthrie, la fille de Woody, et diffusé le 13 mai sur le site Web du Woody Guthrie Center, que le “Boss”, évoquant l’universalité de la musique de Guthrie et la façon dont elle affecte la sienne, en particulier les apports de la Californie, a déclaré: “[Cet État] a eu une énorme influence sur mon écriture.” Springsteen a vécu dans le Golden State et a sorti, il y a trois ans, Western Stars, en hommage à la pop-country californienne qu’il a toujours aimée. “Les années 1990, les années 2000, et même ces dernières années seront évoquées sur le disque que je vais bientôt sortir et dont les thèmes racontent l’Ouest en grande partie.…

Les Who en couverture! Je ne sais pas si la version française de votre magazine a déjà mis en majesté le groupe de My Generation avant la présente édition. Mais il le fait cette fois-ci à l’occasion d’une ressortie d’un opus au départ bien mal parti, The Who Sell Out. On connaît l’histoire: Pete Townshend n’était pas satisfait de ses chansons et a essayé de trouver un dispositif qui soulignerait sa capacité à avoir un regard distancié sur ce que faisait son groupe, et de jouer, comme souvent, sur plusieurs niveaux d’interprétation. Aussi fut-il décidé d’inclure des spots radio (pour les haricots Heinz ou le déodorant Odorono) et des jingles (dont celui d’ouverture, “Monday… Tuesday…”), histoire de singer Radio London, la radio pirate du moment. C’est la marque des grands,…

“QUI PARMI NOUS a vécu une vie impeccable? Trouvez-moi cette personne, ou quelqu’un qui n’a pas connu de difficultés. Je ne crois pas cela possible.” Annie Clark, alias St. Vincent, apporte la meilleure réponse possible à la chasse aux sorcières qu’est devenue la cancel culture. Être woke est une (bonne) chose, se transformer en Grégoire IX (qui lança l’Inquisition au XIIIe siècle) en est une autre. “Nous vivons une période étrange où nous recevons beaucoup de nouvelles informations et nous devons être capables de les intégrer de manière à causer moins de souffrance humaine plutôt qu’en rajouter”, précise la guitariste texane aux multiples Grammy. De son côté, Nick Cave a décrit la culture de l’annulation comme “l’antithèse de la miséricorde”, ce qui en fait “la religion la plus misérable du…

A lors que le trio vient de finir son set, lors duquel il a joué les titres de son dernier album – et un peu plus – pour le Net, le voici posé sur le canapé pour parler de la sortie de Short Cuts, le nouvel opus. Un mot sur l’histoire du groupe? Seb le Bison (guitare-chant): Le groupe est né en 2013 sur la base de la vieille amitié entre François et moi. Lui est le batteur de Paris Combo, moi je joue dans Rikkha, avec Juliette Dragon. Les deux groupes ont beaucoup tourné mais nous avions une envie à deux, un truc à la White Stripes. François: On a monté Merci Madame, un projet rock garage-punk, qui devient très vite Western Machine à l’arrivée de Marion, aka Jésus…

Animateur radio et journaliste rock, mais aussi grand voyageur, Francis, photographe à ses heures, nous fait découvrir chaque mois un lieu et une histoire qui ont marqué l’imaginaire. De nos jours, lorsque l’on fait de la musique, il suffit de ressembler à des jongleurs de cirque, de porter du moulant à la Flash Gordon ou d’être mannequins Maritie et Gilbert Carpentier en oubliant l’essentiel: s’appliquer sur les compositions, créer un souvenir qui passera la semaine. Mais malheureusement, moult groupes sortent des albums prétextes à des tournées, qui n’ont pas lieu depuis pas mal de temps. C’est ballot! Alors pour “vendre” on tapisse les réseaux sociaux avec photos naturelles posées, c’est à pisser de rire. Et quand on n’a pas ou plus d’inspiration on sort un album de reprises – blues…

LA DROITE FRANÇAISE est décidément indécrottable. C’est fou l’énergie qu’elle met à se détruire. Plus elle perd et plus elle se déchire, plus elle a besoin de s’unir et plus elle exclut. Ce que le parti communiste se permettait au temps de son triomphe, elle se l’offre en pleine déconfiture: du drame Copé-Fillon au psychodrame Jacob-Muselier des régionales 2021, elle vient de passer presque quinze ans à ne rien s’épargner, jamais. Prenez les régionales dans le Sud: tout le monde savait bien que la droite et En marche avaient prévu de s’allier au second tour. C’était inévitable face à un candidat du Rassemblement national surpuissant. Talonné par le concurrent de la droite extrême, le Républicain Renaud Muselier décide donc de frapper un grand coup en faisant liste commune avec les…

“CE QUI ME bouleverse dans le théâtre, et l’art en général, c’est cet instant où on a conscience qu’on appartient à quelque chose de plus large que soi. Nous ne sommes pas seulement des individus qui nous croisons les uns les autres, mais nous appartenons à la même fraternité de destin.” Quelques minutes d’échanges suffisent pour comprendre que Florian Zeller, 42 ans au début de cet été, est l’un des esprits les plus talentueux du verbe français. Et même au-delà de nos frontières, puisque son premier long-métrage, The Father, vient de remporter deux Oscars. Sans surprise pour nous: dans la salle de projection où nous avions eu la chance de le visionner il y a quelques mois, nous avions assisté à la naissance d’un metteur en scène, de cinéma cette…

JE NE SUIS OPPOSÉ À RIEN de ce qui pourrait m’aider à payer mon yacht…”, répond-il, dans un grand éclat de rire, quand Rolling Stone lui demande ce qu’il pense de cette idée de biopic sur les Who, dans l’air depuis un moment. À 76 ans, Pete Townshend n’a rien perdu de son sens de l’humour, ni de sa lucidité. Le bateau, c’est l’autre grande passion de la rockstar. Les voiliers, surtout. Il les collectionne comme il le faisait jadis des guitares – enfin, un peu moins que les guitares tout de même, vu le coût de ce genre de hobby. Bien sûr, affirme-t-il, à la faveur de la pharaonique réédition de l’album The Who Sell Out, il ne s’opposera jamais à un projet qui fasse revivre “l’esprit de la…

Iron & Wine Archive Series Volume No.5: Tallahassee SUB POP RECORDS/MODULOR FUT UNE ÉPOQUE, à la toute fin des années 1990, où Sam Beam ne s’appelait pas encore Iron & Wine, et que l’étudiant de Floride qu’il était rêvait de champs-contre-champs. “Tallahassee capture cette période très spécifique dans ma vie, celle de l’école de cinéma, et il a fallu le temps d’y revenir pour la célébrer, en quelque sorte.” Quand on lui demande s’il se souvient de son état d’esprit d’alors, cela l’amuse beaucoup: “Pas du tout. Je me souviens à peine de ce que je pensais hier, alors imaginez il y a vingt ans!” Ce dont il se souvient, en revanche, c’est que son ami et colocataire, E.J. Holowicki, avait un enregistreur portable qu’il a su brancher quand il…

Pour un artiste qui a renoncé aux tournées en raison d’une maladie dégénérative qui affecte son jeu, on ne peut qu’être frappé par la fluidité, le toucher, intacts, de ce guitariste extraordinaire, que l’on a vu en septembre 2019 reprendre “While My Guitar Gently Weeps” sur scène, à Dallas, avec son ami Eric Clapton. Deux ans après son bel hommage au blues (All Blues) et dans la foulée d’une autobiographie remarquable, Peter Frampton et son groupe signent, avec Frampton Forgets the Words, un superbe disque instrumental, au fil duquel le guitar hero revisite quelques-uns de ses morceaux préférés. Atmosphère smooth de rigueur, virtuosité rentrée et émotion au bout des doigts, les somptueuses relectures de “Loving the Alien” (Bowie), “Avalon” (Roxy Music) ou “Isn’it a Pity” (Harrison) succèdent aux phrasés funky-jazz…

C’ÉTAIT LE PLUS JEUNE, le petit nouveau. Ce sera le dernier. En 1976, Steve Lukather n’a que 19 ans lorsqu’il rejoint Toto, groupe fondé à Los Angeles par David Paich et Jeff Porcaro, des musiciens de studio. “Je n’en reviens toujours pas qu’ils m’aient choisi, s’étonne-t-il. Ces gars étaient mes héros. Et j’avais l’honneur de jouer avec eux. Aujourd’hui, même si je suis le dernier, mon boulot est juste de garder vivant l’esprit du groupe.” À 63 ans, Steve est le seul membre de la formation originale de Toto. Les frères Porcaro sont décédés, et le dernier survivant de la fratrie ne reviendra plus. Quant à Paich, à la santé fragile, il n’apparaît que rarement. Toto version 2021, c’est Steve Lukather, le chanteur Joseph Williams (présent de 1986 à 1988,…

Elton John Regimental Sgt. Zippo Il s’en est fallu de peu que ce fût à l’époque (1968) le premier album du futur Sir Elton, avant que ne lui soit finalement préféré Empty Sky, l’année suivante. Si plusieurs des morceaux qui le composent étaient déjà présents sur le somptueux et définitif coffret Jewel Box, sorti à la fin de l’année dernière, c’est la première fois qu’ils sont proposés ensemble dans leur version définitive et l’ordre qui aurait dû être le leur. Alors, évidemment, la question reste entière: un Elton clairement sous influence Beatles – et ce n’est pas pour rien que l’on retrouve le terme “Sgt.” dans le titre – peut-il décemment se refuser? Quand l’histoire est en marche… Prince The Truth The Truth s’émancipe enfin, plus de vingt-trois ans après…

La Cavale de Jaxie Clackton AUTEUR Tim Winton ÉDITIONS Gallimard-La Noire JAXIE A L’HABITUDE de se prendre de sales roustes de la part de son pochetron de père, et ne rêve que d’une chose, être débarrassé de ce “sac à merde” (“wankbag”, sic). Un soir, ses vœux sont exaucés lorsqu’il trouve son paternel raide mort, baignant dans son sang, sur le sol du garage. Craignant d’être accusé de meurtre, le jeune homme s’embarque alors dans un grand et dangereux voyage de plusieurs centaines de kilomètres à travers l’Ouest sauvage australien, à la rencontre de sa cousine, 15 ans, l’amour de sa vie. Un jour, épuisé, assoiffé, il débarque dans une baraque isolée, non loin d’un désert salé, et y trouve un vieux prêtre défroqué en train de découper une chèvre. Une cohabitation…

Le LG OLED48C1 est un téléviseur 4K UHD de 48 pouces qui affiche un taux de contraste et des noirs irréprochables grâce à la technologie Oled. Si la luminosité se limite à 145 cd/m2, les angles de vision maintiennent une qualité homogène quel que soit le point d’observation. De plus, l’Oled a aussi l’avantage de délivrer des couleurs fidèles à la réalité. Enfin, le téléviseur continue d’en mettre plein la vue avec des performances homogènes sur toute la dalle de 48 pouces. La connectique est du même acabit, avec notamment 4 entrées HDMI 2.1 de dernière génération. En revanche la partie audio est quelconque avec un système audio 2.2 canaux d’une puissance de 40 watts malgré la finesse du châssis. Le système Web OS permet de profiter de moult applications…

Comment avez-vous vécu le confinement? Comme beaucoup d’autres probablement, j’ai travaillé mes talents de cuisinier. Cuisiner pour un, c’est… [Pause] Oui, ça sonne comme une chanson country, mais voilà, j’ai cuisiné pour un. Certains plats étaient vraiment bons, d’autres étaient de véritables échecs, mais personne n’a besoin de le savoir. American Utopia, l’adaptation du spectacle de David Byrne, est disponible sur HBO. Que faites-vous pour vous détendre? Je fais du vélo. Je propose à d’autres (des amis et des membres du groupe) de se joindre à moi. On parcourt Brooklyn, Queens, le Bronx… n’importe où, juste pour explorer différents quartiers. En visitant un endroit qu’on ne connaît pas, on étend notre vision du lieu où l’on vit, on le comprend un peu mieux. C’est vraiment sympa. Qu’avez-vous appris en travaillant…

1. Ayron Jones Spinning Circles (Big Machine Records) Originaire de Seattle, Ayron Jones s’est imprégné des légendes de la ville grunge pour se forger une personnalité atypique. Guitariste biberonné à Jimi Hendrix, il fait aussi bien saturer ses cordes de guitares que ses cordes vocales, à la manière d’un kurt Cobain, le tout avec un feeling soul blues réjouissant. 2. Mick Jagger & Dave Grohl Eazy Sleazy (Virgin) Belle nouvelle prise au tableau de chasse de Dave Grohl. Poussé par l’énergie punk rock du leader des Foo Fighters, Mick Jagger s’éclate en délirant sur son confinement et en ironisant sur les théories du complot liées à la pandémie. Quand on aura tout oublié, “Eazy Sleazy” restera comme un morceau Foo-Foo! 3. The Black Keys Going Down South (Easy Eye Sound…

ACTUALITÉ Intermittents du spectacle: l’année blanche prolongée Le gouvernement a confirmé la mise en place de nouvelles mesures pour assurer la protection du statut des intermittents en France, dont la prolongation de l’année blanche pour quatre mois. VIDÉO Dom Ferrer à l’acoustique Le chanteur blues rock normand a sorti, en février dernier, un nouvel album de boogie blues qui déménage. En exclusivité pour les “In My Room” sessions de Rolling Stone, il a ressorti sa guitare acoustique et interprété “Your Rules Are Not Mine”. VIDÉO “West Coast Junkie”: découvrez le nouveau single de Billy Gibbons Le guitar hero membre de ZZ Top signe une troisième escapade en solo avec l’album Hardware. Retrouvez sur notre site la vidéo de son premier single… qui déménage! MUSIQUE Trojan Records prépare une réédition des…

Comment est née cette Antidiscothèque idéale? Comme tous les nerds de musique, j’ai toujours été attiré par les classements. Au bout d’un moment, j’ai senti une forme de paresse intellectuelle à revenir toujours sur les mêmes sempiternels 100 noms et j’ai imaginé une antidiscothèque idéale. Il ne s’agit pas de choisir les pires disques du monde, mais, au contraire, de désigner les outsiders auteurs de trésors cachés. Ce Graal permanent a donné naissance à un premier ouvrage… puis à un autre. Je viens par exemple de recevoir des disques commandés sur un site italien: au moins quatre pourraient figurer sur un troisième volet. Hier, chez un disquaire, j’ai découvert une certaine Naomi Lewis, dont les albums rappellent à la fois les Beatles et Joni Mitchell… À chaque fois que je…

A PRÈS VINGT ANS passés dans l’underground avec différentes formations, Olivier Rocabois passe à la vitesse supérieure avec Olivier Rocabois Goes Too Far, premier disque sous son nom. “Je suis un musicien consumé par l’amour de la musique. J’ai des visions, explique ce passionné au caractère facétieux et attachant. Il m’arrive de voir très clairement la couleur, l’arrangement d’une chanson dès son ébauche. Quant aux textes, c’est un mélange de chroniques du quotidien et de visions apocalyptiques.” Ses inspirations musicales vont des Beatles à François de Roubaix, en passant par Marvin Gaye. Pour aboutir à ce disque, très personnel, il avoue avoir sué sang et eau. “A labour of love!, s’amuse le songwriter. J’ai bossé comme un damné pour donner vie à ces chansons et essayer de les rendre belles.”…

LA CASA DE PAPEL Netflix Cet énorme succès venu d’Espagne plonge le spectateur en plein braquage d’une banque par huit personnes, à Madrid. Plus la situation progresse et la police essaie de libérer les otages, plus on comprend que le cerveau de l’opération (un certain “Professeur”) doit avoir des intentions cachées. C’est le mélange parfait de polar et de feuilleton, avec le casting le plus sexy de toute la télévision. KINGDOM Netflix Dans la Corée du XVIe siècle, une lutte de pouvoir à la cour royale, sur fond de maladie qui transforme les gens en zombies. Imaginez un mélange parfait entre Game of Thrones, The Walking Dead et Veep. Cette série sud-coréenne de 2019 raconte en détail une pandémie exacerbée par de basses manœuvres politiques… c’est à se demander si…

@lauric_henneton CENT JOURS AU COMPTEUR et pas de “Waterloo” à l’horizon pour Joe Biden. Quand il se présente devant le Congrès, en cette fin avril, il annonce la couleur – vert comme les dollars. Pour les États-Unis, c’est “Wake Up Time”, il est indispensable d’agir et de faire “Something Big”. Et a priori, Biden “Won’t Back Down”, quoi qu’en pense l’opposition républicaine. Il en appelle à leur souci de l’intérêt national et peutêtre que “Something Could Happen”. Après un plan de relance massif pour sortir le pays de la crise provoquée par la Covid-19, il met sur la table un énorme projet de rénovations des infrastructures et un autre à destination des familles. Évidemment, “the ride it ain’t free”: environ 2000 milliards de dollars par plan. Ce n’est pas l’Amérique…

En 2012, à l’occasion de la sortie des Lost Tapes, Irmin Schmidt indiquait que l’inventaire de Can était dorénavant définitif. “C’était sans compter Andy Hall, un fan londonien qui a capté avec son magnétophone quasiment tous nos concerts depuis le premier jour où nous nous sommes produits en Angleterre. Et quand il ne pouvait être présent, il se débrouillait quand même pour récupérer les enregistrements. Il possède plusieurs centaines de cassettes. Au départ, je ne voyais pas l’intérêt de me replonger dans tout cela, mais mon épouse et responsable du label Spoon, Hildegard Schmidt, a insisté en me disant qu’il y avait certainement de bonnes choses dans le lot… Elle avait raison, Yes, we can!… Bon, cela dit, elle a toujours raison!”, explique aujourd’hui, en français – après avoir conversé une heure…

With a Little Help From My Friends, joli titre en clin d’œil pour ce nouvel album de Toto, un live enregistré en une nuit, le 21 novembre 2020, à Los Angeles, avec la 15e formation du groupe. Lukather, Williams, Paich (à mi-temps) et un nouveau line-up: le bassiste John Pierce, le batteur Robert “Sput” Searight, les claviers Steve Maggiora et Dominique “Xavier” Taplin. “On a juste eu besoin de dix jours de répétitions, et c’était bon”, précise Steve. Une occasion de revisiter les classiques, mais aussi de redécouvrir des raretés et de prouver que, après toutes ces années, le groupe n’a jamais perdu l’envie. Il faudra attendre l’été 2022 pour découvrir ce nouveau Toto en concert. “La scène me manque. C’est pire que de me priver de nourriture.”…

VÉRITABLE BIBLE ILLUSTRÉE de la scène musicale underground du XXe siècle, cette anthologie en 300 pages, réalisée par deux auteurs musiciens, dévoile des œuvres passées sous les radars et des trésors oubliés pourtant d’une influence considérable. Vous définissez l’underground comme une “zone crépusculaire”… Arnaud: C’est une traduction littérale de Twilight Zone, la quatrième dimension, et c’est vrai qu’il y a un côté surnaturel chez certains artistes, je pense aux Residents ou à Sun Ra, à Moondog ou à Nico. Une zone crépusculaire, c’est une bonne définition de l’underground, parce que ça désigne des artistes entre chien et loup, qui naviguent ou qui vivent entre l’obscurité totale et la lumière. On en entrevoit quelque chose sans en mesurer complètement l’ampleur. Je crois très fort que lorsqu’un contenu underground sort de cette…