Publicación bimestral cuyos contenidos son una selección de lo mejor del diseño, arquitectura y arte mundial. Pretende informar, entretener, a la vez que orientar a sus lectores en decisiones estéticas y funcionales para sus propios ambientes.
Softblock, de Peace Industry, es una alfombra que revive el arte ancestral del fieltro iraní, una técnica en peligro de extinción. Fundada por Melina y Dodd Raissnia en 2002, LA MARCA SE DEDICA A PRESERVAR ESTA TRADICIÓN, utilizando lana cruda de cordero local y tintes vegetales naturales, sin procesos químicos. La alfombra, reversible, presenta un diseño minimalista de patrones que se fusionan en un lado y un impactante rectángulo rojo en el otro, ofreciendo versatilidad y durabilidad. El proceso de fabricación, basado en la técnica namad, crea una superficie densa y resistente. Además, el diseño reversible extiende la vida útil del producto, permitiendo cambiar su apariencia simplemente volteándola. Peace Industry no solo produce alfombras, sino que también apoya a artesanos locales, muchos de los cuales tienen discapacidades auditivas, ofreciendo un…
Designtex, en colaboración con la artista Sophie Smallhorn, presenta Ribbon, un textil diseñado para transformar interiores con su intenso juego de colores y formas. El patrón lineal, inspirado en el flujo de una cinta en movimiento, se caracteriza por pliegues angulares que superponen colores y transparencias, una característica distintiva del estilo de Smallhorn, conocida por su uso del color y la dinámica espacial. Disponible en dos versiones, DS Ribbon y Flat Ribbon, este textil de alto rendimiento está hecho de poliuretano 100% a base de policarbonato, lo que lo hace ideal para tapicería y revestimientos de paredes. Además, su inclusión en la herramienta digital Digital Studio de Designtex permite personalizarlo para diferentes aplicaciones en varios sustratos. Con su capacidad para aportar energía y alegría a los espacios, Ribbon es una…
IKEA ha relanzado su colección Nytillverkad, una reedición de algunos de sus diseños más icónicos de los años 60, 70 y 80, siguiendo el legado de su fundador Ingvar Kamprad, quien creía en LA ACCESIBILIDAD DEL BUEN DISEÑO. Entre las piezas destacadas está el estante Guide de Niels Gammelgaard, creado en 1978, con un marco de acero galvanizado y estantes reversibles en blanco o gris. Su popularidad en el mercado de reventa demuestra su durabilidad y atractivo atemporal. Además del Guide, la reedición de otros clásicos como el sillón Tajt de 1973, el banco Novette de 1963 y la silla Skålboda, renombrada como Vårkumla, destacan por su diseño minimalista y funcional. Estos muebles, adaptados con materiales duraderos, siguen siendo relevantes hoy en día, demostrando que el buen diseño perdura a…
Aprovechando las propiedades naturales del aloe, como su bajo requerimiento de agua y ausencia de pesticidas, Kirkby Design desarrolló Aloe, una tela de cortina transparente que marca UN HITO EN SOSTENIBILIDAD TEXTIL. Hecha de 60% aloe vera y 40% algodón orgánico, esta innovadora tela utiliza hojas desechadas de la extracción de gel para la industria cosmética. El director de la marca, Jordan Mould, resalta su capacidad para filtrar la luz, ofreciendo privacidad y una iluminación suave. “Es una tela ligera y aireada que transforma los espacios con un brillo contemporáneo”, afirma. Desarrollada con durabilidad en mente, Aloe combina estética y funcionalidad. Este producto se encuentra disponible en tonos neutros y colores vibrantes, como azul cobalto y amarillo ácido, gracias a su excelente absorción de tinte, con un bajo impacto químico…
El Jazz Vase, diseñado por la talentosa Anki Gneib, es una pieza que fusiona la elegancia del diseño escandinavo con una audaz expresión artística. Su estructura metálica escultórica abraza un inserto de vidrio, enmarcando con delicadeza el ramo de flores y sus tallos, CREANDO UNA ARMONÍA VISUAL que destaca en cualquier espacio. Disponible en acero inoxidable pulido o en un sofisticado verde esmeralda mate, el jarrón se adapta a diversos estilos de decoración, aportando un toque de distinción y modernidad. La combinación de materiales de alta calidad y la atención al detalle en su diseño reflejan la pasión de Gneib por la experimentación y la reinterpretación de formas y materiales. Anki Gneib, nacida en Londres y formada en el Departamento de Arquitectura de Interiores y Diseño de Mobiliario en la…
Los platos creados por el diseñador chileno Yerko Tank, fundador de estudio Nave, son el resultado de una profunda exploración material que fusiona lo industrial con lo artesanal. El plato de acero es un ejercicio de experimentación con la prensa hidráulica, donde una matriz central marca la forma del plato, pero deja los bordes libres, creando una pieza en la que cada periferia es única, mientras que el interior se mantiene constante. Esta distinción resalta el contraste entre el proceso industrial y el toque artesanal, dotando al plato de un carácter irrepetible. Por otro lado, el plato de cerámica toma como inspiración la forma del plato de acero, pero aquí entra en juego la repetición, buscando emular la perfección de la forma inicial, mientras mantiene la esencia artesanal en su…
