Innholdsfortegnelse for HS 17 i Marie Claire Style

AUTOMNE-HIVER 2019-2020 FÉMININS PLURIELS En 2019, les femmes sont plus nombreuses que jamais aux commandes du style. La mode est plus vertueuse, plus engagée, plus féministe, plus inclusive et cosmopolite, elle suit le mouvement de la société. Saison froide oblige, le corps est moins dévoilé. De nouvelles conceptions de la sensualité et de la féminité s’expriment alors au travers du vêtement. Lorsqu’elles s’enveloppent dans de grands manteaux (Balenciaga, Paul Smith, Courrèges…), les femmes ne se cachent pas, bien au contraire, elles occupent l’espace. Les épaules sont larges, larges, larges (Acne Studios, Saint Laurent, Fendi, Givenchy, Isabel Marant…), les volumes imposants (J.W. Anderson, Marine Serre, Koché…), certaines silhouettes sont non genrées (Lacoste, Gucci) ou androgynes (Dolce & Gabbana, Giorgio Armani). A tendance minimaliste, le vestiaire est plus épuré, parfois quasi presbytérien…

FANTAISIE MUTINE Anna Molinari, directrice artistique de Blumarine depuis quarante-deux ans, pousse à l’extrême le concept de l’habillé-déshabillé pour cette saison froide. En joyeux pêle-mêle : des trenchs imposants portés à même la peau réchauffent les nuisettes légères, le vinyle se confronte à la mousseline vaporeuse, l’imprimé léopard s’épanouit au milieu de roses rouges XXL et les fines broderies apportent une note contrastée au velours épais. Du côté des imprimés, l’arlequin s’orne de sequins tandis que l’argyle (popularisé par la chaussette Burlington) a migré sur des shorts-culottes façon bloomers. Comme une joyeuse réminiscence de l’enfance. MUTINOUS FANTASY Anna Molinari, Blumarine’s Art Director for the past forty-two years, has been pushing the concept of dressed-undressed to its extremes for this cold season. A happy pell-mell: impressive trench coats worn on bare…

HEDI SLIMANE : UNE HISTOIRE SIMPLE Focus sur les années 70, ses Parisiennes qui hantent les caves de Saint-Germain et occupent les bancs de la Sorbonne. Dans ce vestiaire d’inspiration rétro, tout est remis au goût du jour et semble simple à adopter : les jupes-culottes, le blouson aviateur boyish, les robes à col cravate, la cape simplissime, les vestes de tailleur portées comme des manteaux et les bottes esprit mousquetaire. Si la première collection très (trop ?) rock de Slimane pour Celine avait reçu un accueil mitigé, le styliste démontre cette saison qu’il a su intégrer les codes de la maison en y ajoutant son sens de la coupe imparable, éminemment désirable. HEDI SLIMANE: SIMPLE HISTORY Focus on the 70’s, and its Parisiennes who spent their nights in the…

MODS AND FOLK Stuart Vevers, directeur créatif de Coach, a invité le designer textile Kaffe Fassett à composer ces motifs aux accents psychédéliques. En dix minutes d’un show chronométré, la griffe, grande spécialiste du cuir, livre un condensé de culture américaine vintage à coup de références folk, de notes romantiques (ici des petites dentelles, là de jolis noeuds façon bolo…), de creepers-santiags et de vestes à franges. Mais méfions-nous des apparences, la folkeuse américaine se révèle énigmatique lorsqu’elle porte un manteau à armatures presque SM et opte pour un vestiaire sombre avec des touches mods. MODS AND FOLK Stuart Vevers, art director at Coach, invited textile designer Kaffe Fassett to compose these psychedelic-inspired motifs. In the ten minutes of a precisely timed show, the brand, specialized in leather, delivers a…

SYMPHONIE VÉGÉTALE Des fleurs dorées grimpent sur un costume, une rose flamboyante s’épanouit côté coeur, une autre, violette, s’accorde à un manteau maxi-confort, des feuilles d’érable automnales dégringolent sur un pan de robe fluide ou illuminent un long pardessus noir : chez le maître coloriste Dries Van Noten, point de mode politique, simplement une partition poétique où la nature prend le pouvoir sur les vêtements. En apothéose : un subtil trompe-l’oeil, comme un reflet dans l’eau, avec une enveloppe en organza imprimé végétal, simplement déposée sur un costume lamé. VEGETAL SYMPHONY Gold flower vines creep up a suit, a flamboyant rose blossoms at the heart, another, violet, resonates with a super-comfy coat, autumnal maple leaves fall along the side of a fluid dress or light up a long black overcoat:…

L’INVITATION AU VOYAGE Une élégante aventurière, madone des sleepings, a parcouru l’Inde, l’Europe et l’Asie en redingote, poncho frangé ou manteau-peignoir ceinturé. Elle s’apprête à embarquer dans le Transsibérien… Si depuis plus de cinquante ans, Etro aime décliner ses collections autour d’étoffes luxueuses qui invitent au voyage, cette saison, la maison italienne a célébré le motif Paisley, inspiré de motifs iraniens et indiens. Les pièces sont imposantes, corsetées, théâtrales et évoquent des héroïnes du xixe échappées de romans de Proust ou Dostoïevski. Leur association avec du court et des boots les replace au xxie siècle. THE INVITATION TO TRAVEL An elegant adventuress, the madonna of the sleeping cars, has made her way through India, Europe and Asia in her riding coat, fringed poncho or belted robe-coat. She’s about to board…

ENTRE LES LIGNES C’est un travail d’étude des lignes contrasté que l’Anglaise Clare Waight Keller réalise pour Givenchy. D’abord, il y a des silhouettes architecturées : un manteau de cachemire aux manches soulignées par une imposante surpiqûre ou encore un ensemble technique veste-jupe matelassé super-structuré. Tailleurs et manteaux sont fermement ceinturés, hyper-symétriques, précis. Pour adoucir ce vestiaire, des robes micro-plissées aux lignes fluides et motifs botaniques, des volumes qui s’épanouissent franchement sur l’épaule d’un smoking asymétrique et une relecture des robes à panier. Un bel exercice de style. BETWEEN THE LINES For Givenchy, British designer Clare Waight Keller worked on a study in contrasting lines. First, with architectural silhouettes: a cashmere coat’s sleeves redefined by impressive top-stitching, or a supremely structured, quilted tech coordinated skirt-jacket outfit. Suits and coats are…

VESTIAIRE D’UNE CAVALIÈRE A Paris, dans la caserne de la garde républicaine, le sellier maroquinier déroule une mode à cheval sur ses principes : du chic discret, de la sobriété, des matériaux nobles faits pour durer, un artisanat virtuose. Avec des blouses en soie reprenant un motif iconique des carrés de la maison, des brides en trompe-l’oeil cousues sur les jupes crayon, ses étriers incrustés sur un manteau volumineux et ses touches orange Hermès, les codes équestres sont omniprésents. À la ville, la cavalière porte le short taille haute ou une seyante jupe gainante et accroche à sa taille une pochette-banane. Chic et cool. A HORSE-RIDER’S WARDROBE In Paris, in the barracks of the Republican Gard, the leather-andsaddle-maker unveils a fashion that rides on values: understated chic, sobriety, noble fabrics…

PHILOSOPHIE JAPONAISE Une ode au minimalisme. A la tête de la création de Jil Sander depuis 2017, le couple suisse Lucie et Luke Meier a signé une collection d’inspiration japonaise. Entre les lignes épurées de chaque silhouette, c’est le concept esthétique du « ma », célébrant l’importance des espaces vides, qui ressort de manière évidente. Seules excentricités : des boucles d’oreilles qui dansent, des sacs sculpturaux aux faux airs de boîtes à bento, des hanches larges, des tailles marquées et des liquettes modernisées. Derrière ces tenues rigoristes, c’est toute une philosophie qui se met au service d’une féminité douce et intemporelle. JAPANESE PHILOSOPHY An ode to minimalism. Heading the creative direction of Jil Sander since 2017, couple Lucie and Luke Meier sign a collection inspired by Japan. Between each silhouette’s…

MATCH POINT Après neuf ans passés chez Joseph, Louise Trotter joue son premier service chez Lacoste (en quatre-vingt-cinq ans, elle est la première femme nommée à la tête de la direction artistique). Pour ce tour de chauffe, elle propose une relecture des basiques iconiques de son fondateur, le champion de tennis René Lacoste, avec comme credo l’unisexe et le sportswear. Le pull torsadé est oversizé, le polo métamorphosé en robe, il y a du col V, des parkas et des tailles XL. Note malicieuse : le crocodile devient hyper-pop, il s’effiloche, double de volume, se transforme en pochette ou en pendentif… Aussi efficace qu’un ace. MATCH POINT After nine years at Joseph, Louise Trotter serves her first game at Lacoste (in its eighty-five years of existence, she is the first…

UNE NUIT, DEUX MUSÉES En recréant le centre Georges Pompidou dans la cour carrée du Louvre, Nicolas Ghesquière célèbre le choc des cultures, cette rencontre parfois électrique entre l’ancien et le maintenant. Il dresse le vestiaire bouillonnant des sous-cultures françaises dans les années 80 : monogramme LV façon mouvement Memphis, miki en cuir comme un clin d’oeil à Jean-Paul Goude, damiers esprit ska, tailles marquées en V à la mode futuriste, lamés rebrodés de sequins pour briller au Palace, derbys punk… L’éclectisme frôle le baroque, l’esthétique est luxuriante, c’est expérimental et excentrique. ONE NIGHT, TWO MUSEUMS By recreating the Centre Georges Pompidou inside the Cour Carrée du Louvre, Nicolas Ghesquière celebrates culture shock, the sometimes electric confrontation between the ancient and the now. He taxonomizes the bubbling wardrobe of 80’s…

PASSION TECHNICOLOR Un euphorisant trio de femmes color-block (turquoise, jaune absinthe et bleu de Lectoure) ouvre le défilé Max Mara. Ian Griffiths, le gentleman discret à la tête de la création, a créé cette saison un trait d’union entre pouvoir et glamour. Ainsi, des touches de couleurs puissantes se mêlent au beige typique de la maison, les longues cuissardes impressionnent et toute l’attention semble être portée sur le côté pratique. Pour preuve : les mains sont libérées. Le sac se porte à l’épaule en écharpe, s’accroche autour du cou façon holster ou bien autour de la taille en petites pochettes. TECHNICOLOR PASSION A euphoriant trio of women in color-block (turquoise, absinth yellow and Lectoure blue) opens Max Mara’s runway show. Ian Griffiths, the discrete gentleman heading creation, has this season…

LE FRIC, C’EST CHIC Elles ont des choucroutes délirantes sur la tête et sont perchées sur des stilettos outranciers. Elles incarnent cette « Great America » glamour des années 80 qui ne connaît pas la crise. Joueur et impertinent, Jeremy Scott a eu l’idée farfelue de recréer le décor du jeu télévisé américain « Le juste prix ». Jusqu’au-boutiste, il a transformé ses mannequins en porte-étendards du consumérisme : elles ont des faux airs de poupée Barbie, de Joan Collins ou de Dolly Parton, leurs robes sont imprimées de billets de banque et leurs sacs à main sont des gros tubes de dentifrice, des sèche-cheveux ou des machines à sous. La mise en abyme est totale. CASH MACHINE They have crazy bouffant hair and are propped up on outrageous stilettos.…

GOTHIK ROMANTIK Mercredi Addams, fille cadette aux longues nattes de la très pop famille Addams, a bien grandi. Miuccia Prada, qui se refuse à « faire de belles robes qui s’inscrivent dans les clichés de la féminité », a présenté entre les murs de sa fondation d’art une collection radicale, romantique et gothique. Résultat : du noir, du noir, toujours plus de noir, des matières satinées, de délicates dentelles accessoirisées de lourds brodequins, un impeccable manteau en lainage drapé à la taille et une certaine rigueur militaire. En fil rouge : l’opulente rose, en cascade sur les hanches, en motif majeur sur la robe tricot, en ponctuation sur la dentelle ou en clin d’oeil sur le sac moumoute. ROM GOTH Wednesday Addams, the pigtailed youngest daughter from the iconic pop-culture…

SONGE D’UNE NUIT D’HIVER Comme au théâtre, les soeurs Kate et Laura Mulleavy n’ont pas ménagé leurs effets spectaculaires. Dans les jardins bucoliques de la bibliothèque Huntington, à Los Angeles, elles ont présenté leurs créatures vénéneuses, à la croisée d’un monde fantastique inquiétant et d’un conte de fées merveilleux. Maquillages saturés, coiffes fleuries, cascades de volants, épaules théâtralisées, petits coeurs, noeuds kitsch et kawaii… Comme à l’accoutumée chez Rodarte, c’est une mode théâtrale qui puise son inspiration dans le folklore, la comédie musicale hollywoodienne et pourquoi pas aussi dans l’univers fantastique shakespearien. A MID-WINTER NIGHT’S DREAM Like in a theatre performance, sisters Kate and Laura Mulleavy went all-in with their spectacular effects. In the bucolic gardens of the Huntington library, in Los Angeles, they presented their poisonous creatures, in a…

LES CLASSIQUES REVISITÉS Etre chic des pieds à la tête : quoi de plus logique pour Paul Andrews, ancien directeur des lignes chaussures de Salvatore Ferragamo, fraîchement promu directeur de la création ? Comme point de départ, le Britannique est allé dénicher dans les archives de la maison un escarpin compensé en patchwork de suède, façonné en 1942, qui inspire sa palette de couleurs. Les cuirs sont souples, les silhouettes fluides à se damner, les manches couvrent élégamment les mains et, pour la note sportswear, certaines pièces sont ceinturées par des cordons qui jouent avec les volumes. Un souffle de modernité. REVISITED CLASSICS Being chic from head to toe: what could be more logical, coming from Paul Andrews, former shoe designer at Salvatore Ferragamo, and freshly promoted creative director? The…

LOVE IS IN THE AIR Rêveur, Pierpaolo Piccioli propose une ode à l’amour et à l’art avec une collection parsemée de poèmes. Revisités par Jun Takahashi (d’Undercover), les deux amants de Rodin s’échangent un baiser, pièce après pièce, comme un leitmotiv. Tissus aériens, lignes douces, poésie feel good, plumes, papillons, fleurs, rouge iconique et autres couleurs acidulées… L’imaginaire est pop, les images sont fortes, hautement instagrammables. Dans ce show onirique qui célèbre la liberté et la pensée, les coiffes blanches à la Handmaid’s Tale intriguent. Seraient-elles le symbole de la résistance intellectuelle ? LOVE IS IN THE AIR Dreamer Pierpaolo Piccioli sings an ode to love and art with a collection sprinkled with poems. Revisited by Jun Takashi (Undercover), Rodin’s two lovers kiss over piece after piece, like a leitmotiv.…

APOCALYPSE SHOW C’est un contrepied radical que Demna Gvasalia propose cette saison. Alors qu’au printemps-été 2019 ses looks flashy dilataient les pupilles, à l’automne-hiver ça rigole un peu moins. Illustration avec ce shopping bag larmoyant. Si certaines pièces ont des tonalités électriques et quelques robes inspirent la fête, la plupart des vêtements tout en amplitude, aux épaules arrondies, suggèrent le repli sur soi, ils sont comme une enveloppe protectrice. Les longues couvertures molletonnées semblent avoir été pensées pour se préparer, avec style, à l’apocalypse ou à un hiver parisien glacial (ce qui revient un peu au même, non ?). APOCALYPSE SHOW This season, Demna Gvasalia has gone for a radical obverse. While his flashy Spring-Summer 2019 looks dilated onlookers’ pupils, his Fall-Winter is less fun. As evidenced by the sad-face…

À L’ATTAQUE ! A Milan, au pied de l’Arc de la Paix, des femmes aux allures d’amazone, de motarde ou bien de samouraï forment les rangs du défilé Bottega Veneta. Les épaules sont marquées, les silhouettes affirmées, elles inspirent la force mais n’imitent en rien le vestiaire masculin. Pour composer ce tableau puissant, l’intrecciato, ce tressage de bandes de cuir typique des sacs de la maison, a été déplacé sur les vêtements, leur donnant des faux airs d’armures futuristes. Pour compléter l’attirail, les sacs et les ceintures sont pensés comme des cartouchières, de la couleur or des guerrières victorieuses. GO ON, ATTACK ! In Milan, just below the Arco della Pace, women that looked like amazons, motorcyclists or samurais were walking the Bottega Veneta runway show. Broad-shouldered, they inspire a…

IN MEMORIAM En plus de trente-cinq ans d’histoire avec Chanel, c’était le dernier défilé pensé par Karl, sans Karl. Dans un décor onirique de chalets alpins et sur une neige immaculée, ses choupettes (surnom affectueux donné à ses favorites), Cara Delevingne en tête, ont incarné l’ultime ballet du grand créateur. Glissent sur la neige des combinaisons en tweed réchauffées d’un manteau pied-de-poule, des broderies flocons, des boots d’inspiration inuit, un tailleur-pantalon immaculé, du noir et quelques notes de couleurs lumineuses. Une touche finale délicate avec la robe flocon portée par son amie Penélope Cruz, sa dernière esquisse. IN MEMORIAM In the more than thirty-five years of his history with Chanel, this was the first show imagined by Karl, but without Karl. In this dream-like decor of Alpine chalets, on pristine…

« SISTERHOOD IS GLOBAL » Défilé après défilé, Maria Grazia Chiuri continue sa grand-messe féministe. Cette saison, deux femmes inspirantes sont citées : Tomaso Binga, qui a composé le décor, et la très influente théoricienne Robin Morgan, qui signe les T-shirts manifestes du défilé. Avec les parkas molletonnées, les trenchs, les carreaux partout ou encore les bobs de pluie, la créatrice s’inspire des Teddy Girls effrontées et de l’Angleterre des années 50, pays de coeur de la maison Dior. La toile de Jouy, sa grande lubie, est bien sûr omniprésente, tout comme l’incontournable veste Bar revisitée. Des classiques intemporels. “SISTERHOOD IS GLOBAL” With every show, Maria Grazia Chiuri further develops her great feminist mass. This season, two inspiring women were referenced: Tomaso Binga, who composed the set, and majorly influential…

GRAVÉ DANS LA RÉTINE Tandis qu’en fond sonore résonne un savant mash-up des années 2000, sur le podium, des mannequins aux yeux charbonneux, visiblement tout droit sorties d’une fête rétro-futuriste très énervée, font leur apparition. Que ce soient les shorts, les jupes ou les robes, tout est mini. Les épaules sont couvertes d’une chemise à carreaux à la Kurt Cobain, d’un extravagant manteau en peau ou d’une large veste de smoking sûrement empruntée au cours de la nuit. Et dessous ? Des T-shirts de hard-rock ou tie and dye et des sequins. Prévoyantes, elles portent des talons et semelles crantées, résistants et à toute épreuve (y compris les sols imbibés de liquides). SOUTH OF HEAVEN While the background music sounds like a crafty mash-up strait out of the early 2000’s,…

SIGNÉ KARL LAGERFELD L’ultime collection de Karl Lagerfeld pour Fendi était présentée le 21 février devant un public ému. Dernier coup de maître avec quarante-deux silhouettes collet monté, à l’image du Kaiser : épaules bien droites. Tout part du col couvrant le cou, pour arriver à la cheville. Couleurs peps, vinyle coquin, cuir perforé façon résille, jupes plissées qui dansent sur la cheville et larges échancrures dans le dos… Ces femmes à la rigueur presque presbytérienne (ou plutôt karlesienne) s’encanaillent. Ce col signature, c’est tout un symbole. Comme l’a dit Silvia Venturini Fendi dans les coulisses du défilé : « Fendi, c’est Karl. » SIGNED KARL LAGERFELD Karl Lagerfeld’s last collection for Fendi was presented on February 21st, in front of an emotional audience. His last master-stroke, with forty-two silhouettes,…

TOHU-BOHU Un masque d’hermaphrodite en guise de carton d’invitation, des chants religieux en fond sonore et des mannequins inquiétants, pour certains grimés de masques BDSM… Le très cérébral Alessandro Michele a imaginé une mode pour des mutants baroques. Sur quatre-vingt-huit passages, ni pièce forte, ni motif récurrent, ni couleur fétiche, mais plutôt un tableau complet de personnages mystérieux non-genrés. A chaque silhouette, un gimmick : un collier clouté, un boa délirant, du motif arlequin façon patchwork, une guipure de dentelle, un manteau violet doublé de léopard qui évoque Prince, une coiffe orangée ou un manteau militaire qui rappelle autant Bowie que Mylène Farmer. Un condensé de théâtralité. HURLY-BURLY A hermaphrodite mask as invite, religious chanting as soundtrack and eerie models, some made-up with BDSM masks… Extra-cerebral Alessandro Michele has imagined…

HIVER DANS LE DÉSERT Cette saison, coloris désertiques et mannequins aux allures d’amazones des sables : épaules marquées (un classique chez la créatrice), ceinturons en cuir, trench avec d’immenses bavolets et, en toutes circonstances, bottes (iconiques) à talons (coniques). Pour la nuit : des blousons en peau retournée, des mailles jacquards confortables, des combinaisons. En cas de retour à la civilisation : du noir et du glitter en all-over. La marque Isabel Marant, qui fête ses 25 ans, revisite ses classiques en soufflant le chaud et le froid avec du mini et du maxi. WINTER IN THE DESERT This season, desert colors and models that look like sand amazon: defined shoulders—one of the designer’s signature—, leather belts, trench-coats protected by oversized bavolets and, in every circumstance, (iconic) boots with (conical)…

ÉLOGE DE LA LÉGÈRETÉ A la manière d’un architecte, l’Irlandais Jonathan Anderson réalise un travail de réflexion autour des volumes. Presque aériens et exagérés, ils sont placés à des endroits inattendus : sur l’arrière des épaules, sous les hanches, à l’endroit de l’entrejambe, autour du cou ou sur une cheville parée de tulle. Ces détails sont comme des ponctuations de la silhouette. Des chapeaux façon bombe d’équitation flottent en apesanteur, des bandes d’étoffe virevoltent autour de la silhouette, les pantalons sont dissimulés sous des pans de tissus… Rien ne semble vouloir toucher le corps. IN PRAISE OF LIGHTNESS Like an architect, Irishman Jonathan Anderson explores volumes. Almost aerial and exaggerated, they are placed in unexpected situations: behind the shoulders, under the hips, at the crotch, around the neck or on…

LES DAMES GALANTES Fasciné par l’artisanat, Jonathan Anderson parvient, collection après collection, à écrire chez Loewe les chapitres d’une oeuvre contemporaine à la beauté classique. Surprenantes calottes en cuir inspirées d’un modèle années 50 du chapelier Coret, guipure et cape en tricot immaculée, col jabot et manches bouffantes, broderies anglaises sur chemise de batiste, patchwork de motifs cachemires… L’Irlandais s’inspire des costumes de la Renaissance pour créer un vestiaire contemporain où la basket blanche aux lignes ultramodernes drague une maille au crochet sur jupon à traîne. GALLANT LADIES Fascinated by craftsmanship, Jonathan Anderson successfully writes for Loewe, collection after collection, the chapters of a contemporary work of classical beauty. Surprising leather caps inspired by a 1950 creation by milliner Coret, immaculate guipure and knit capes, frilled collars and puffed sleeves,…

L’APOGÉE D’UN STYLE A la recherche de la silhouette parfaite… Marc Jacobs, chouchou de la scène new-yorkaise, a créé un instant mode suspendu devant un public intimiste. Robes trapèzes d’esprit couture, longue cape léopard, imposant manteau pistache au noeud de ceinture parfait, robe en tulle à épaules bouffantes, immense corolle de Pierrot… Dans une folie des grandeurs, mais sans décadence (la palette de couleurs est finalement assez sage), il évoque le glamour des années 50 et parvient à dessiner des lignes pures, évidentes, avec des proportions pourtant imposantes et des volumes majestueux. STYLE APOGEE Searching for the perfect silhouette… Marc Jacobs, golden boy of the New York scene, has created a fashion moment frozen in time, in front of an intimate audience. Couture-style trapeze dresses, a long leopard cape, a…

LET’S DANCE Des reines du disco à la chevelure vaporeuse, vêtues de scintillants lamés, emmitouflées dans des manteaux en (fausse) fourrure et boa autour du cou, défilent sur un podium constellé de paillettes. En guise de finish, l’inoxydable Barry Manilow, 75 ans, enflamme le catwalk avec son tube Copacabana. C’était là une réminiscence des nuits disco passées au Studio 54, que Michael Kors, noctambule assumé, a orchestrée. L’Américain s’éloigne des codes sportswear qui ont fait son succès pour explorer un vestiaire carrément noctambule. Plus qu’une simple collection, c’était une véritable fête. LET’S DANCE Disco queens with frothy hair, wearing shimmering lamé, bundled into (faux) fur coats, a feather boa around their necks, walking a podium covered in glitter. And for the finishing touch, rustproof 75-year-old Barry Manilow sets the catwalk…

PULSION FATALE Une mystérieuse femme blonde tue la patiente d’un psychiatre avant de s’en prendre à une call-girl qui a été témoin du meurtre… Le trépidant scénario du film Pulsions, de Brian de Palma, a inspiré le designer Alessandro Dell’Acqua pour son défilé milanais. Si les silhouettes sont monochromes (dominées par une palette de beige, camel et noir), les matières et techniques sont quant à elles variées. Des fronces, du déstructuré, des brassières qui laissent filer le vêtement sur les hanches, de l’organza, du tulle, du satin duchesse, des fausses fourrures imposantes… Autant d’éléments qui composent une garde-robe de femme fatale, complexe et intrigante. FATAL IMPULSION A mysterious blonde kills a psychiatrist’s female patient, before going after a call girl who witnessed the murder… The thrilling scenario of Brian de…

ODE À LA SIMPLICITÉ Le « less is more » est un précepte bien connu dans la mode (Ann Demeulemeester, Hussein Chalayan, Phoebe Philo, Jil Sander…), mais il s’est pourtant peu illustré cette saison, exception faite chez Proenza Schouler. Dans un vestiaire minimaliste, les lignes sont rigoureuses, ultra-graphiques, elles épousent le corps des femmes et accentuent leur puissance. Les matières travaillées (cuir, satin de soie, drap de laine, maille…) se mettent au service d’un propos radical qui glorifie l’individualité et l’originalité. Ou quand le vêtement s’efface presque, pour devenir la signature de celle qui le porte. AN ODE TO SIMPLICITY ‘Less is More’ is a motto that can seem pervasive in the fashion world (Ann Demeulemeester, Hussein Chalayan, Phoebe Philo, Jil Sander…), but its effect was hardly visible this season,…

À PLEIN VOLUME Prendre un vêtement, l’agrandir, le déformer, le rendre presque abstrait, puis le retravailler dans un assemblage inédit. Chitose Abe raffole de la mode hybride. Sur un manteau en tweed à chevrons aux volumes distordus, elle greffe un drap de laine vert anglais, sur un ample duffle-coat, elle enfile une mini-brassière doudoune façon plastron, une capote militaire semble avoir été découpée puis recomposée. Les tailles sont sanglées, les manches étirées à l’excès, les couleurs sont militaires… Par touches, des explosions de couleurs en référence à Pollock. Radical, presque brutal. AT FULL VOLUME Grabbing a garment, extending it, deforming it, rendering it almost abstract, then reworking it into a novel combination. Chitose Abe’s great love is hybrid fashion. On a herringbone tweed overcoat’s distorted volumes, she grafts English green…

SUR LA PLAGE ABANDONNÉE Sur une plage de sable rose, une working girl à l’allure sportive intrigue. Casquette en cuir tombant sur les yeux, long trench ceinturé façon holster, elle porte une jupe boutonnée sur le devant ou un costume impeccable à l’allure couture, où les matières se mêlent et s’emmêlent. Elle inspire autant la cavalière que la surfeuse. Toujours soucieux de la praticité du vêtement sans jamais délaisser l’élégance de la silhouette, le label italien de Max Mara continue de composer le vestiaire idéal d’une citadine aventurière qui s’offre des échappées belles en solitaire sur les bords de mer. ALONE ON THE BEACH On a pink, sandy beach, walks an intriguingly sporty looking working girl. Leather cap over her eyes, long trench belted holster-style, she wears a front-buttoned skirt…

DAMES DE PIQUE En 1994, Elizabeth Hurley, alors fiancée à Hugh Grant, fait une apparition sur tapis rouge, vêtue d’une sensuelle robe noire Versace ne tenant que par une ligne d’épingles à nourrice. 25 ans plus tard, Donatella Versace parsème sa collection de ce petit objet piquant. Dans une dichotomie de luxe et de grunge, le style fatal de Versace triomphe. Le V baroque se démultiplie, les imprimés mythiques de la maison sont célébrés, les bijoux brillent, les couleurs explosent, le soutien-gorge en satin est carrément SM, certains pulls sont effilochés. C’est clinquant, c’est provoc, c’est Versace. QUEENS OF SPADES In 1994, Elizabeth Hurley—then engaged to Hugh Grant—caused a sensation on the red carpet when she appeared in a sultry Versace dress, only held together by a row of gold…

BAD GIRLS A l’Espace Champerret, quatre-vingt-trois garçonnes ont formé les rangs de la Balmain army, marchant au pas cadencé, chaussures à pointes métalliques aux pieds. Conquérantes et affranchies, les soldates d’Olivier Rousteing ont une allure rock avec leur veste en cuir de motard revisitée ultra-épaulée, leur casquette poulbot en cuir et leur jean loose lacéré. Noir, blanc, denim : les couleurs sont minimalistes, avec une pointe de douceur parfois (ici, du vert menthe et du lilas chatoyant), comme un clin d’oeil, sans en avoir l’air, à la première collection couture du Français. BAD GIRLS In the Espace Champerret, the eighty-three garçonnes drafted in the Balmain army goose-stepped through the runway in their metallic, pointy, sharp-studded shoes. Conquering and unfettered, Olivier Rousteing’s warrior-women have a rock’n roll look, with revisited, broad-shouldered…

STREET ET CHIC Pour son deuxième opus chez Burberry, Riccardo Tisci célèbre l’éclectisme culturel typiquement londonien avec un défilé en deux actes. Premier tableau avec des silhouettes qui draguent la jeunesse. En pêle-mêle : des polos de rugby et des maillots de football suturés d’anneaux et transformés en robes, du Nova Check en all-over ou des costumes à bandes, travaillés comme des survêtements. Arrivent des ladies chics en trench, tailleur ou robe de cocktail, dans un camaïeu de camel. Par cet habile défilé 2 en 1, Tisci envoie le signal clair que Burberry est aussi à l’aise dans la rue que dans les salons de thé. STREET AND CHIC For his second opus at Burberry, Riccardo Tisci celebrated the cultural eclecticism London in renowned for, with a show in two…

LES ESPRITS CONVOQUÉS Dans l’imaginaire de Chloé, la femme est une voyageuse bohème, cosmopolite et intemporelle. Avec sa jupe en tweed nouée sur les hanches comme un pull-over, son treillis à la fantaisie militaire décliné en denim ou en lainage, sa grande cape, ses redingotes cavalières ou ses imprimés xviiie façon toile de Jouy (déjà aperçus chez Dior dans la collection croisière 2019), on l’imagine en train d’arpenter les paysages escarpés d’Ecosse. Connectée aux éléments, elle décline son vestiaire dans des couleurs naturelles et customise sa silhouette de sacs signatures, de bijoux grigris et de bottines mangas. SUMMONED SPIRITS In the Chloé universe, women are bohemian, cosmopolitan and timeless travelers. With her tweed skirt knotted around the hips like a sweater, her fatigues of military fantasy, offered in either denim…

REMONTER LE TEMPS Le voyage débute dans les années 20 et nous emporte jusqu’aux eighties… Comme à l’accoutumée, le défilé Dolce & Gabbana célébrait la richesse de l’élégance italienne et le « fatto a mano ». Premier tableau : des garçonnes affranchies coiffées de Borsalinos, habillées de costumes trois pièces, de capes, de noeuds papillons. Viennent ensuite les babydolls en nuisette, extravagantes et sensuelles. Puis du léopard, des pois, du brocart, des robes fifties inspirées de peintures surréalistes, des costumes féminins tendance bootlegger époque prohibition, des silhouettes moulantes à la Sophia Loren ou Anna Magnani et des fleurs à foison. Pas de doute, nous sommes bien là dans la luxuriante Italie. GOING BACK IN TIME The journey begins in the 1920’s and takes us all the way to the eighties……

UNE NUIT AU CLUB Dans une salle plongée dans le noir, soixante et onze mannequins défilent sur un podium de néons qui évoque l’entrée d’un club. Avec sa deuxième ligne, Giorgio Armani a imaginé un vestiaire pour les oiseaux de nuit. Dans une palette de couleurs condensée (rouge, noir, blanc et corail), il décline la veste sous toutes ses formes : super-longue, smoking, scintillante, à double boutonnage, d’inspiration bombers… Par touches, des brocarts aux motifs japonisants, la transparence d’un top arachnéen ou encore des bottes effet latex, pour finir sur des total looks d’un rouge fatal. Fonctionnel et sensuel. CLUB NIGHT In a dark room, seventy-one models walked along a neon podium made to look like a club entrance. For his secondary line, Giorgio Armani has imagined a nightlife wardrobe.…

LA NOTE BLEUE Pour la première fois, Giorgio Armani a reçu ses invités, à la nuit tombée, entre les murs du Silos, le musée dédié à son oeuvre. Baptisée « Rhapsody in Blue », cette nouvelle collection du maestro fait évidemment la part belle à toute une palette de bleus et s’inspire de l’atmosphère feutrée des clubs de jazz. En pièce maîtresse, le jodhpur d’une simplicité évidente, qui dévoile la cheville et se décline en diverses matières. Pour prolonger la silhouette, des tops fluides en soie, de riches velours, des blouses drapées ou encore des blazers assortis. Une symphonie monochrome qui enchante l’oeil. THE BLUE NOTE For the first time, Giorgio Armani welcomed his guests at nightfall, inside the Silos, the museum dedicated to his work. Named ‘Rhapsody in Blue’,…

ÉLOGE ANDROGYNE Des créatures androgynes, cheveux plaqués en arrière, visages fermés et démarche tranquille, défilent sur le titre Je t’aime… moi non plus version techno. Une bande-son hyper-sexe qui souligne l’érotisme de ces silhouettes assumées. Rouge, noir, blanc, le trio de couleurs dominant est aussi domina. Des femmes à l’allure clergyman, des manteaux à même la peau, des T-shirts blancs efficaces, des motifs jacquards hypnotiques, la ligne slim du pantalon qui renforce l’allure… C’est troublant, sexy et entêtant. PRAISING ANDROGYNY Androgynous creatures, hair slicked back and faces impenetrable, walk quietly to the sound of a ‘Je t’aime… moi non plus’ techno remix. A hyper sexual soundtrack that reinforces the eroticism of these bold silhouettes. Red, black, white, this color trio dominates for a dominatrix. Women dressed as clergymen, coats worn…

SUR LA PLACE DU VILLAGE Sur la place Jacquemus, du linge sèche aux fenêtres… Au détour des ruelles apparaissent des collectionneuses, jeunes femmes solaires qui semblent tout droit sorties d’un film de Rohmer ou de Demy. Total-look rose bougainvillier, sac mini Chiquito de 5,2 cm sur 8,7 cm, motifs pop inspirés par Nathalie Du Pasquier, pantalon en laine bouillie bleu lavande, basques-bouées fixées à la taille, coupes géométriques en hommage à Le Corbusier… Cette saison, Jacquemus multiplie les clins d’oeil arty et réalise un travail de stylisme encore plus poussé. Les lignes de son langage solaire se précisent, il invente sa propre géographie. IN THE VILLAGE SQUARE On Jacquemus square, laundry hangs to dry from the windows… From narrow, bendy roads emerge sunny young women, that seem to have come…

TRANSAMAZONIENNE Un défilé, comme une transe sous ayahuasca où les mannequins ont des airs d’oiseaux d’Amazonie… Les fausses fourrures colorées sont cousues au revers d’un manteau, posées sur la tête, elles prolongent la chaussure ou s’invitent sur l’anse d’un sac. Sur certaines pièces, des motifs hallucinogènes excitent la rétine tandis que le poncho péruvien est revisité en camaïeu quadrillé ou en jaune éclatant. Aux côtés de Carol Lim, Humberto Leon s’est inspiré de ses origines sino-péruviennes pour composer cette toile haute en couleurs et dessiner les traits d’un vestiaire « ethnic-wear ». TRANS-AMAZONIAN A runway show that feels like an Ayahuasca trance, where models ressemble birds of the Amazon… Colorful faux-fur is sewn onto coat lapels, dropped on heads, married to shoes or materializes on the handle of a bag.…

EMBARQUEMENT IMMÉDIAT Pour son second défilé à New York, Sophie Delafontaine, petite-fille des fondateurs du maroquinier français, déroule le vestiaire d’une voyageuse à l’allure sibylline, adepte des vols Paris-New York, qui vogue entre deux fuseaux horaires. Les lignes strictes, les cuirs cloutés qui structurent la silhouette et les dentelles graphiques siglées évoquent le Bauhaus, dont on célèbre le centenaire cette année. Les lignes entrelacées et colorées des jupes rappellent les oeuvres Op Art de Bridget Riley. Une mode luxe et cultivée dont l’esthétique va à l’essentiel. IMMEDIATE BOARDING For her second show in New York, Sophie Delafontaine, granddaughter of the French leather house’s founder, opens up the wardrobe of a mysterious-looking traveller, a frequent flyer from Paris to New York, always living between two time-zones. Strict lines in studded leathers…

LA FILLE QUI RÊVAIT DE MARNI Croisez Nina Hagen et Lisbeth Salander (l’héroïne de la saga suédoise Millénium, de Stieg Larsson) et vous obtenez la femme Marni. Sur des dominantes de noir, rouge, blanc, rapiécé à coup de piercings argentés et accessoirisé de chaînes à foison, le défilé automne-hiver de Francesco Risso se veut punk, gothique et romantique. La soie s’habille de vinyle, les robes sont plissées à l’extrême, les drapés sont complexes et les motifs pixélisés, étourdissants. A la fois érotique, domina et sophistiquée, cette collection définit les contours d’une nouvelle féminité affranchie. THE GIRL WHO DREAMED OF MARNI Mix Nina Hagen and Lisbeth Salander (heroine of Swedish crime saga ‘Millenium’, by Stieg Larsson) and you will get the Marni woman. All about black, red, white, assembled with silver…

GARDE À VOUS ! Que se passe-t-il dans la tête d’une adolescente ? En écharpe, sur des knickers, en manteau maxi-intégral ou sur un gilet tricoté-trash, elle adore le camouflage, motif contestataire désormais presque pop, qui signifie son esprit de révolte. La cape doublée Malabar, déclinée en duffle-coat motif tartan ou en crochet maille extra-large, lui offre une bulle protectrice. De l’enfance, elle garde le goût des petites fleurs, piquées sur une robe organza, cousues sur les manches de sa robe et sur ses bas. Prémices de l’âge adulte où l’on emprunte les précieux escarpins en satin violet de sa mère. STAND TO ATTENTION! What goes on in a teenage girl’s head? On her scarf, on her knickerbockers, on her maxi-overcoat or on a trash-knit cardigan, she loves camo print,…

DANDY PUNK D’humeur punk, l’indépendant Sir Paul Smith propose une mode gentiment débraillée. A chaque look, des superpositions et des mix and match audacieux : touches jaune fluo à la Sex Pistols, bleu électrique sur chapkas et pardessus, léopard partout, zips rebelles, bottes en cuir de poisson… A ce brin de folie, il ajoute la rigueur du montage entoilé ou semi-entoilé des blazers, la fantaisie fleurie inspirée des peintres flamands et le chic du motif Tattersall (typique des couvertures pour chevaux) imprimé sur un immense manteau-duvet, une veste à épaules larges ou un pantalon tailoring. PUNK DANDY Feeling punk, independent Sir Paul Smith puts forward a pleasantly scruffy collection. Each look mixes layering with bold mix-andmatch: Sex Pistols-style touches of neon yellow, electric blue on fur hats and overcoats, leopard…

LA FEMME MYSTÉRIEUSE Quatre drôles de dames, en total-look laine bouclée, ouvrent le défilé, suivies par une cohorte de créatures tout de noir vêtues : mains gantées, laine plumage, tailleur-jupe au décolleté ravissant et bottes ultra-féminines. Elles ont une aura énigmatique à la Grace Kelly dans Fenêtre sur Cour. Sur leurs pas, des notes blanches d’organza, de cuir nacré et de satin duchesse piqué de roses pour adoucir ce vestiaire d’esprit couture. Camel, bordeaux, turquoise profond ou rose poudré, la palette finale de couleurs est vintage. Du glamour rétro pour une femme moderne. THE MYSTERY WOMAN Four strange ladies, in full curly-wool looks, open the show, followed by a cohort of creatures wearing black on black: gloved hands, feather-like wool, skirt suits with exquisite necklines and ultra-feminine boots. They have…

PURE HÉROÏNE Ambiance clubbing, grosse musique électro. Tout en jambes, ultra-sensuelles et sûres d’elles, des créatures vénéneuses, héritières de Betty Catroux, Loulou de la Falaise et Bianca Jagger débarquent sur le catwalk. Sous la direction d’Anthony Vaccarello, l’esthétique des années 80 renaît : épaules ultra-structurées dès le premier passage avec Anna Herrera, du noir, du court avec des bloomers ou des shorts, des seins apparents ou un décolleté plongeant sous tuxedo. Enfin, la dose d’Opium en touches rouges et un shoot final puissant avec trente-quatre looks phosphorescents, hallucinants, comme une perception du vêtement sous acide. PURE HEROINE A clubbing vibe, with intense electro beats. These leggy, ultra-sensual and confidently dangerous creatures, descendants of Betty Catroux, Loulou de la Falaise and Bianca Jagger, invade the catwalk. Under Vaccarello’s direction, an 80’s…

POUR UNE MODE VERTUEUSE Crise écologique oblige, Stella McCartney revendique plus que jamais son engagement green. En ouverture, un manteau en cuir végétal pensé comme un kimono aux lignes futuristes avec des bottes unisexes Hunter, en caoutchouc et néoprène. A la loupe, on remarque sur le visage des mannequins des tatouages éphémères comme « SOS » ou « Green is the new black ». Comme signal fort, elle pratique aussi le recyclage à partir de ses invendus : ici, une robe multicolore crochetée avec des chutes de T-shirts, là un manteau japonisant façon liberty-quilt. Joyeux, visionnaire et nécessaire. FOR A VIRTUOUS FASHION The looming ecological crisis pushes Stella McCartney to embrace her green identity more than ever. She opens with a vegetal leather coat, designed as a kimono with futuristic…

QUADRILLÉS, SOBRIÉTÉ ET TOUCHES COLORÉES Depuis plus de dix ans, Victoria Beckham déroule dans ses créations une partition sobre et policée. Exception faite cette saison, où elle laisse s’exprimer son ADN londonien avec des associations inattendues qui viennent apporter du piquant à la silhouette. Sur un tailleur-jupe quadrillé en pointillé, elle enfile des peep-toes léopard et un top rouge électrique. Une blouse à pois col bandana s’assortit à une jupe pied-de-coq. Le pull shetland couleur acidulée est rehaussé d’un imposant col pelle à tarte. Les silhouettes sont flatteuses, résolument féminines et sagement déjantées. CHECKS, SOBRIETY AND COLORFUL TOUCHES For the past ten years, Victoria Beckham has been unveiling a sober and polished vision through her creations. This season is an exception, as she lets her London DNA express itself, with…