Innholdsfortegnelse for No.145 i LANDSCAPE DESIGN　ランドスケープデザイン

ランドスケープ＝オンサイト計画設計事務所 Renovation of KAGODA PARK & Chuo Ryokudo Okazaki-city, Aichi Landscape design by studio on site Text by Hiroki Hasegawa, Yosuke Ochiai, Keiji Ueda [studio on site] Photograph by Makoto Yoshida, studio on site* 経 緯 いつもの如く、このプロジェクトも思い がけないところからの依頼で始まった。岡 崎市の都市再生プロジェクト（のちに QURUWA PROJECTと命名される）の一 環として関わってほしいとのことだった が、顔を出してみるとその全体会議にはア フタヌーンソサエティの清水義次さんを座 長とし、泉英明さん、藤村龍至さん、西村 浩さん、原田祐馬さんなど、錚々たるメン バーが集まっており、なんだか面白そうだ なと思ったのを記憶している。 プロポーザルを経て、私たちはその中で 公園と緑道のリノベーションを担当する立 場として参加することになった。岡崎市の 中心市街地再生に向けて官民一体となっ て複数のプロジェクトを同時に動かしてお り、それらを同時に議論する場としてデザ イン会議という組織は風通しも良くとても 生産的な時間を持つことができた。そのこ とは私たちが担当した場所の成果にも大き く影響している。 大きなリノベーションと 小さなリノベーション これは清水さんの言葉である。この二つ を同時に動かしていくことが都市再生の重 要な点の一つであり、官民連携の大きな目 標の一つでもある。公共オープンスペース である公園や緑道は改修するにも大きな金 額を必要とし、しかも誰にでも開かれてい るその場所は「坪幾ら」というように収益を 上げていくことが難しい。だからこそ、こ こには公共の大きな投資が必要でありそれ がエリアの価値を高められれば、周辺にも 民間による小さなリノベーション投資がは じまりうる。これらがお互いにドライブし て初めてエリアに人の姿を呼び戻すことが できる。 公園は戦災復興のシンボルとして作ら れ長い間中心市街地のシンボルでもあった が、近年エリア全体が沈み始め、公園や緑 道も使う人たちがまばらになってきてい た。計画は公共の整備として公園と緑道を 新たに起爆剤として蘇らせ、同時進行で周 辺でさまざまな民間投資（小さなリノベー ション）を呼び込んでいこうというもので ある。 整備の方針 　QURUWA PROJECTでの籠田公園と 中央緑道の位置付けについては、詳しくは 後述のインタビューを読んでいただきたい が、歩いて楽しい界隈復活のための大きな 軸となるものである。特に籠田公園は長く 岡崎市民にとって思い出の多い場所であ り、同時にこれからの岡崎市の顔としても 位置付けられる場所である。ワークショッ プも数多く行われたが、思いのある方、近 隣の方、離れた場所に住む市民の方、そし てまだ見ぬ将来の市民、観光客などさまざ まな利用者の姿を考えつつ、設計を進めて いった。 　いつも思うようにまず一人でも居られる だけの魅力を持たせること。自分の好きな ことを好きなようにしながら、だけどお互 いに一つの場所を共有している「都市に暮 らす」ことの楽しみを味わえる場所にする こと。また、この公園を使ってどんなこと をしてみたいのか、どんなふうに人を集め てみたいのか、そういったことを考えても らいつつ、設計も同時に進めていった。こ こで収益事情をしたい人、ボランタリーに 関わりたい人、子供を連れて遊びにきたい 人、さまざまな人々の声をまとめるプロセスが、同時にこの公園と緑道をシンボルと して各町会を含め人々をつなぎ直すきっか けになったのではないかと感じている。 デザインの考え方 　デザインの基本的な考え方は至ってシン プルである。公園も緑道も明確にいくつか のブロックに分けて、それらに際立った個 性を持たせながらそれぞれがお互いに引き 立て合うように考えている。 　たとえばA1ブロックと呼んでいた箇所 は、屋根付き、屋根無しのスタジオが集積 し、街並みが延長したように構成してい る。ここではさまざまな過ごし方が可能で あり、幼児たちを安心かつ快適に遊ばせる 空間にもなっている。このブロックが芝生 広場に面し、さらにその向こうにステージ が配置され、お互いが補完的に機能して、 芝生で遊んだり、スタジオで本を読んだ り、ステージでダンスの練習をしたり、い ろいろな出来事が起きていてそれらをお互 いに感じられる場所を目指した。…

設計＝梓設計・大成建設・安藤設計設計共同企業体 ランドスケープデザイン＝ソラ・アソシエイツ NIKKAN ARENA TOCHIGI Utsunomiya-city, Tochigi Total design by Azusa Sekkei Co.,Ltd.+TAISEI DESIGN Planners Architects & Engineers +ANDO Architectual Design Office/JV Landscape design by sola associates Text by Hisakazu Fujita & Koichi Shioi [sola associates] Photograph by GANKOSHA, Nx photo sutudio*, KINDAIKENCHIKU-SHA CO.,LTD.**  sola associates*** 事業の始まり 　栃木県は2014年『総合スポーツゾーン全 体構想』で栃木県総合運動公園とその周辺 を総合スポーツゾーンとし、3つのエリア (中央エリア、北エリア、東エリア)に区分 し、この東エリアに新体育館と屋内水泳場 を一体的に整備し、2022年開催予定の国 民体育大会、全国障害者スポーツ大会〈い ちご一会とちぎ国体大会〉に向けた選手育 成の拠点とする方向性を示した。 　その実現に向けて県として初めてのPFI が導入された。 建築とランドスケープとの一体化 　PFI事業プロポーザルで選ばれたのが、 この地続きとなる建築とランドスケープ の大地の融合のあり方である。建築設計と ランドスケープの協働はコンペ時からハイテンションで、その魅力とインパクト、 そして居心地と活動が期待出来ると創造 した。 敷地は運動公園の東端にあり住宅地が 近接している。公園全体が繋がり、まちに 開かれたスポーツを核とした新たな交流拠 点づくりを目指している。 　公園中央エリアとの接点である地下のレ ベルまで地盤を下げ、その地下貫通通路か ら頂部に位置する広場(マロニエテラス)に 至るまで穏やかに繋がる高低差8,5mを操作 し広がりのある丘をつくった。メインアリー ナ・サブアリーナ・屋内水泳場の3棟はこの 『交流の丘』を中心とし配置され、誰でもが日 常的に立ち寄りやすい計画としている。 　貫通通路から地中化されたメインエント ランスまでの原っぱには、栃木県産である 芦野石のボーダーがケヤキやエノキなどが 作る木陰と共に、遊びのステップとして楽 しめるように散りばめられ、丘を取り囲むように緩やかな2本のスロープが伸びている。 また平坦部と階段の舗装には建築の外 壁でも使われている大谷石の端材を細かく 砕いたものを混入したインターロッキング を製作し、マロニエテラスは県内を流れる 那珂川水系の砂利を混入した平板とする ことで、どの場所にいても土地の素材を感 じられる計画とした。 　「交流の丘」は刈り込まれた芝生の単一 のグラウンドカバーではなく、カゼクサや オオバコ等の種子散布やカントウタンポポ やカワラナデシコなどのセル苗の設置を張 芝の上から行い、さらに地下貫通通路と県 道の高低差を吸収する斜面には秋の七草 等の種子を入れたわらマットを設置し、全 体をおおらかな原っぱのような空間にする ことを目指した。 　マロニエテラスのベンチや、メインアプ ローチの切通に、県内から採取した苗や種 を発芽、育成させた群集マットを設置し、栃木の環境に適合した安定性・持続性に優 れた緑地を創出するとともに、県の木と花 であるトチノキとヤシオツツジを配植する ことでこの地ならではの緑空間を創出して いる。 　また近隣の小学校への出前講座による 環境学習や総合スポーツゾーンで採取し たどんぐりから育苗したシラカシとコナラ の苗木を中心に、24種類の苗木470本を近 隣の小学生とともに植樹を行うことで「百 年愛されるための緑への興味を促す活動」 も行っている。 　大規模な公園建築はランドスケープとの 融合があって公園がより恵まれた環境とな り得る。 　そのあり方は建築がその地にふさわしい 姿としての佇まいを成立させ、ランドス ケープとの境界を可能な限りシームレスに することが理想である。単に屋根緑化、屋 上庭園、壁面緑化と言った大地と屋根、壁が切り離されたものでなく、可能な限り地 続きでシークエンスと共に融合する姿こそ が人々のアクティビティを豊かにすると捉 えている。 ペーブメント 植樹祭 植 栽 栃木県総合運動公園東エリア（日環アリーナ栃木） 所在地栃木県宇都宮市西川田4-1-1 発注者栃木県…

ランドスケープ＝ E-DESIGN Kusatsugawa-Atochi-Park Kusatsu City, Shiga Prefecture Landscape by E-DESIGN Inc. Text by Hiroki Kutsuna [E-DESIGN Inc.] 旧草津川の歴史と地域の資産 　草津川は江戸中期以降、土砂の堆積作用 による河床の上昇と築堤により、まちよりも 高い位置に川が流れる、いわゆる天井川で あった。結果、旧来から数多くの洪水被害 を受けていたことから、中流域から琵琶湖 にかけての約7kmを新設の河川に切換える 工事が行われ、2002年に通水された。これ までの草津川は、廃川となり草津川跡地と なったのである。草津市では、この琵琶湖 に続く約7kmの草津川跡地を6区間に分け、 都市機能を連携・強化する公園緑地として 整備することとし、現在、区間2、区間5の2 区間の公園が完成している。 　草津川跡地やその周辺には多様な資産が存在するが、その中でも天井川だったから こそ生み出された資産がある。長年にわ たって形成されてきた長い堤防、堤防に守 られた安全な空間、さらに堤体から望む景 色は、草津川が天井川であったという土地 の構造そのものが生み出した大切な資産で あった。また跡地に沿って広がる桜並木も 重要な資産である。桜並木は長年、市民に 愛されてきた存在であり、今も憩いの場所 となっている。 　草津川跡地公園では、これらの自然と人 の営みの結果として生み出された舞台性の 高い旧草津川の構造を、現代における人々 の営みの舞台としてよみがえらせることを 目指した。 http://openstreetmap.org/copyright http://openstreetmap.org 自然と人の営為が生み出した資産 旧草津川の状況 3つのデザインの視点 　我々が提案したコンセプトは、「地域のラ ンドマークとなり人々の営みを魅力的に見 せる舞台づくり」である。歴史的に形づくら れてきた河川の風景を大きな環境として継 承し、そこに、多様な人々が使いこなすこ とのできる小さな場所づくりを散りばめて いくというものである。市民が主体的に関 わって育んでいく公園の風景が市民の活動 の舞台となり、それこそが、草津の資産を 活かした新名所となることを目指した。ま た、災害時に機能する安全安心空間とする ことも求められた。 　実現にあたっては、3つのデザインの視点 が重要となる。ひとつは、物理的な空間を 提供する「環境デザイン」。多様な価値や活 動を引き受ける場所づくりの視点である。2 つめは、「使いこなし」。人々の行動を多様 に生み出し、空間内に位置づけていく視点 である。3つめは、「仕組みづくり」。地域独 自のルールづくり、あるいは公共空間にお いて収益を上げ再投資するスキームづくり 等、事業が継続していくことを可能にする ための視点である。この3つのデザインの視 点を総合して生み出された価値を、計画、 基本設計、実施設計、施工、完成後の管理 へとつなげていくヴァリューチェーンの仕 組みづくりも重要となる。それぞれの段階 での市民ワークショップを細やかに開催 し、以後の公園での活動に関わる機会をつ くっていくことと、3つのデザインプロセス を相互補完的に結びつけながら進めていく こと。これらが、完成後に公園を育んでい く市民が集い、公園づくりを支えていく大 切なポイントとなる。 多様な活動を受けとめる環境デザイン 　市民とのワークショップを通して多様な 意見を抽出し空間デザインをする場合、活 動ごとのデザイン要素を並べただけの空間 に陥りやすい。活動を支える設えをデザイ ンする前に、公園の活動すべてを包み込む 環境と、多様な活動をつなげて支える舞台 の背景が必要であると考えた。そこに集う 人々みんなの拠り所となる風景をまず大切 にすること。我々が「環境の器」と呼んでい る大きな風景づくりである。 　草津川跡地公園においては長年にわたっ て形成されてきた堤防、桜並木、そして空 への広がりに注目し、それがまちの中を蛇 行しながら琵琶湖へと続いて風景を形成し ている。これがエリアの一番の資産であり、「環境の器」となるのである。それがすべて の活動の舞台となるようにデザインするこ とを心がけた。 　de愛ひろば（区間5）を例にとると、各活動 を空間に配置するにあたっては、ワーク ショップから聞き取った機能や施設をそれ ぞれデザインするのではなく、活動する主 体が環境を読み取り、活動ごとに適した環 境を自分たちで見つけられるようにし、さら にはまだ見ぬ将来の活動も展開できるよう に工夫した。ベースとなる風景が初期設定 として用意され、活動する人々の工夫で改 変しながら関われる環境づくりを考えたの である。 　具体的には「地形の勾配」「樹木の密度」 「地面の状態（テクスチャー）」に変化を与え て構成し、公園のどこかで各々の活動が実施できる状況を用意している。活動づくり のワークショップにおいても、初期設定の関 係を提示して、それぞれの活動にふさわし い場所を見つけて配置していくプロセスを 組み込んでいる。 　その後、活動を支える設えをデザインし ていくのだが、人の営みが積み重なり合う 細やかなディテールを採用し、大きな環境 との対比を持たせることで、ヒューマンス ケールを獲得できる状態を生んでいる。ま た公園内の園路は、川の流れをモチーフと して幅を変えながら幾筋も設定し、散策か ら災害時の避難、物資供給までを可能にす る園路計画としている。これらによって、多…

カンダラマホテル 　シーギリヤとダンブッラの2つの世界遺産に近く、カンダラマ 湖畔に建つカンダラマホテル。 　シーギリヤなどのスリランカの古代巨石文化をバワは畏敬 の念を持ってホテルを構成するテーマとし、ホテルのいたると ころに巨石が顔をのぞかせ、カンダラマホテルは巨石を体感 することからはじまる。 　レセプションのデザインも、まずここに巨石があったことから 構想されたに違いない。 　ホテル全体は熱帯ジャングルに埋もれ、溶融し、現代文明 を構築してきた「建築」の概念の根底を覆し、圧倒的なランド スケープとして存在する。 建築を計画や建設しているときの喜びとは、分析による正確 なステップや教条的な方法で説明することは不可能である … 。 ジェフリー·バワ カンダラマホテル 　カンダラマホテルはスリランカのほぼ中央に位置し、スリラン カ内戦で疲弊したツーリズムの再興のために計画され、1991 年に着工した。 　バワがデザインした多くのホテルは海に隣接しているのとは 対照的に、ここでは立地する大地そのものを建築化すること が目論まれている。当初、施主からは世界遺産であるシーギ リヤ遺跡の近くにホテルを計画することを求められたが、バワ はそれを拒否し、シーギリヤロックからはるかに離れたこの場 所にホテル建設を提案したという。 　スリランカで最も有名な観光地の一つであるシーギリヤ遺 跡近郊のほうが、本来なら観光ビジネスとしての価値が高い はずであるが、この場所を選んだところに、バワの真の狙い があったと言える。巨石の転がるこの岩山に、バワはホテルと しての可能性を見出したのだろう。 　もしホテルがシーギリヤロックに近接して建設されていたな ら、シーギリヤロックの圧倒的な余韻に圧倒され、ホテルは単 なる宿泊所にならざるをえない。だからこそ、あえてシーギリヤ から離れた、シーギリヤロックを遠望できるこの地をバワは選ん だのではないだろうか。 巨石が人々を迎える 　ホテルに近づくと、ホテルの外観はペンキで塗られ、そっけ なく、とてもデザインしたと思われないようなファサードに幻滅さ せられる。しかし、レセプションに到着すると、そこには現代 建築では及びもつかない巨石で構成されたオープンな空間 であることに圧倒される。自然の岩をそのままホテルに組み込 み、いやいやそうではない、まず巨石が最初にあって、この 巨石をいかに建築化するか、バワの情熱は初めてこの巨石を 見たときから沸点に達していたに違いない。そう感じさせるほ ど、このランドスケープ的空間の印象は力強く、旅行者をこの 一瞬で虜にする。レセプションから客室に向かう回廊も巨石の 壁だ。まるでジャングルの洞窟を探検するかのようなワクワク感 が否が応でも宿泊客の期待を高める。 ランドスケープマジック 　カンダラマホテルはカンダラマ湖と岩山の間に位置する５層 の建築である。レセプションはホテルの中央にあり、その左右 に客室が伸びていく。レセプションから洞窟のような空間を 通った先は唐突にカンダラマ湖に開かれ、一瞬にして、あた かも歌舞伎の場面転換のように風景は一変する。来訪者は 岩と湖、閉鎖と開放といったバワの二重のランドスケープ的マ ジックに圧倒される。洞窟の向こうにはカンダラマ湖に張り出す ように設けられたインフィニティプールが、ホテルという建築とカ ンダラマ湖の自然をシームレスに結びつけ、自然と融合するラ ンドスケープがこのプール一つで実現する。 　客室に向かう廊下は壁やガラスで仕切られずオープンで、あたかもジャングルをめぐる回廊のようである。回廊は折れ曲 がるごとに自然へと視線は誘導され、常に自然を感じられるよ うに構成されている。客室は連続するのはなく、数棟を１つの 単位として構成され、ホテルの長大さを意識させず、ヒューマ ンスケールによるデザインが貫かれている。すべての客室はカ ンダラマ湖に面し、バスルームからも湖の風景が堪能でき、リ ゾート気分が味わえる。 ホテルを覆う緑の壁 　ホテルのデザインは建築的には特筆すべきものはほとんど ないが、PCのフレームがファサードを形成し、そこに熱帯の植 物が絡み、建築をジャングルに埋もれさせていく。すなわち自 然の植物が年数をかけて建物を覆うことでこのデザインは完 結する。 　現在、「壁面緑化」と称して人工的に建物を緑化するのが 流行っているが、植物は小さなポットに植栽されていて自動灌 水設備が不可欠である。それはいかにも、発想が人間中心 的であり自然を大切にしようという姿勢がなく、自然との共生と いう考えからはほど遠い。 　自然を破壊して都市が建設され、中核をなすのがモダン建 築であり、モダン建築の最盛期に、その潮流に迎合すること なく、自然との共生を美的にスリランカの地で実践していたの がバワである。バワが現代において注目され理由は、バワの 自然と共生する建築とランドスケープの表現が、現代における 都市の新たなありよう、あるいは建築を計画する哲学として再 評価されているからだろう。 シーギリヤ遺跡 　バワがインスパイアーされ、カンダラマホテルに大きな影響を 与えたシーギリヤ遺跡とはどのような遺跡なのだろか。シーギ リヤ遺跡は、高さ195mの切り立ったまるで軍艦のような威容を 誇る巨岩の上に建設された王宮の遺跡であり、1982年に世界 文化遺産に登録された。 　シーギリヤはシンハラ王朝のカッサパ1世（ 在位473～495 年）によって建設され、都市を取り囲む水路や多くの施設、 庭園により構成された古代都市である。現在も残る遺跡から は当時の都市の様子を思い浮かべることができる。 　精緻に彫塑された巨大なライオンの足、これ一つを取っても 古代スリランカ文化のレベルの高さを押しはかることができる。 このライオンゲートと呼ばれるライオンの足（ 当時は巨大なライ オンの顔もあった）の間から頂上に登っていくのであるが、ご 覧のようなオーバーハングした岩山であり、このルートを切り開 くだけでも大変な労力を必要としたろう。 　またこのような岩山の頂上に王宮を建設しなければならな いほど、父親から王権を奪ったカッサパ1世は危機感を抱いて いて、実際、弟のモッガラーナ1世との戦いによりシーギリヤは 495年に陥落した。 　遺跡の各所には造形された巨石が転がっており、当時の 技術力の高さをうかがい知ることができる。やはり、このような 力強い古代遺跡と対峙するには、現代建築はあまりにひ弱く、 だからこそバワはここから遠く離れたカンダラマのシーギリヤ· ロックを遠望できる地に、バワなりの巨石への畏敬の念を持っ てこのホテルを設計したのだろう。 白砂伸夫 Nobuo Shirasuna 環境共生学博士 ランドスケープアーキテクト 神戸国際大学教授 倉敷芸術科学大学学長補佐 株式会社アールフュージョン代表取締役 建築、ランドスケープデザイン、ガーデンデザインと幅広い分 野で世界的に活躍。主な受賞／「日本造園学会賞」、世界 バラ会連合「Award of Garden Excellency」及び「Literary Award」、横浜・人・まちデザイン賞2022（共同受賞）など多 数。主な作品／「横浜市役所フラワーランドスケープデザイ…

ランドスケープ＝office ma OTEMACHI ONE（PHASE ONE） Chiyoda-city, Tokyo Landscape design by office ma Text by office ma Photograph by GANKOHSHA HARUNORI NODA, office ma 「日常・非日常」が歴史文化の中に交差する 　Otemachi Oneが位置する大手町一丁目 は、日比谷通りと内堀通りに面しており、 ビジネスと歴史・文化が交差する特有な場 に位置している。 二棟の建築が「革新」と 「伝統」という対比するコンセプトをもとに デザインされているように、ランドスケー プにおいても、我々はこの場所が持つ特性 として「日常」と「非日常」の交差をコンセプ トに場所のあり方を考えた。 ビジネス街と いう大手町の風景の中に、歴史、文化、自 然の要素を取り込むことで、「日常・非日常」を横断的に体験できる豊かな都市にお けるオープンスペースを目指した。 　Otemachi One第一期では、主に日比谷 通りや大手町駅からの人の流れを受け、そ の先に見える皇居へと招き入れるように、 アトリウム内の大階段やストリートスケー プや水景がデザインされている。 　これらはこの敷地の多様な土地性をつな げることで周辺環境と敷地をシームレスに つなげるように計画されている。 内と外で異なる表情を見せ 「生々流々」を体現する水景: Eternal Flux 　一期敷地内に計画された水景“Eternal Flux”は、皇居に近い三井物産ビル南側に 位置しており、内堀通りからの人を招き入 れるパッセージを構成するとともに、ロ ビーからはビューイングガーデンとして フォーカルポイントともなる。御濠が内と 外の領域を分けているのと同じく、この水 景は建築ロビーに面した内向きと都市に面 した外向きで、それぞれ異なる表情を見せ ることを意図した。 　外側の水景は、水階段をリズミカルに流れ落ちる水の動きが人々を引き込むきっか けとなる。また流れ落ちる水の音は、都市 の喧噪を効果的にスクリーンし、心地良い 憩いの場を提供している。ロビーに向けて 緩く傾斜する水景は、細かく積まれた石の 小段が石庭のような静かな印象であるが、 その上を優雅に流れる水は、光と影を写し 込みながら、時間・季節・気候により無限の 表情をみせ、時間とともにいつまでも変化 し続ける「生々流々」のコンセプトを体現で きる空間となっている。 変化する“日常/非日常”の常識。Otemachi One第2期への期待 　コロナ禍において人々はこれまで以上に 屋外で時間を過ごすことが増えてきてい る。ビジネス街においても、これまで以上 にオープンスペースへの需要や期待が高ま りつつあるなか、今年12月には第2期とし てOtemachi Gardenのオープニングが予定 されている。 　Otemachi Gardenでは木陰の下で仕事や 簡単な打ち合わせができるようなサクセッ ションフォレストや、丁寧に手入れされた 芝生広場など、地域に開けた様々な活動を 内包できるオープンスペースが計画されて いる。Otemachi Gardenは地域に開けた オープンスペースとして、人々を招き入れ、個と多様性が共存できるような居心地 のよい居場所を提供することで、日本を代 表するビジネス街である大手町において、 新しいライフスタイルをささえることが期 待される。 OTEMACHI ONE（第一期） 所在地東京都千代田区大手町1-2-1 事業主三井物産株式会社、三井不動産株式会社 主要用途事務所・ホテル・集会場・飲食店など 設　計 設計・監理／日建設計・鹿島建設設計共同企業体 建築デザイン／ Skidmore, Owings & Merrill ランドスケープデザイン／ office ma（オウミ アキ、Steve Hanson、 木川薫、下村和史、市川寛、Yue Pan） 仕　様舗装／鹿島道路㈱、㈱ミック、㈱SSアンドウマーブル 石材／㈱ミック、水景／㈱水興社、植栽／㈱日比谷アメニス 街路樹植栽／かたばみ興業㈱、ファニチャー／㈱ウィズガーデン 竣　工第一期／ 2020年6月、第二期／ 2022年12月予定 規　模敷地面積20,864㎡　 植　栽【一期工事分】高木／クスノキ、シマトネリコ、シラカシ、エゴノキ、 中低木／カンツバキ、ハマヒサカキ、ナンテン、シルバープリペッ ト、ホソバヒイラギナンテン、オタフクナンテン、ユキヤナギ、草 本・地被／ノシランピッタータス、シャガ、キチジョウソウ…

開発者＝株式会社拓匠開発 ランドスケープデザイン・設計、全体監修＝株式会社シロアナ、株式会社ウイン OOSORAMO TOKE Toke Chiba-pref. CHIBA Development by Takusyo-Kaihatsu Co., Ltd. Whole design & Landcape design by SILOANA Inc. & WIN Landscape Planning & design 街への思い／工藤 英之（㈱拓匠開発） 座談会／大橋英俊（㈱拓匠開発）×寺島敏貴（㈱シロアナ）×芋瀬英里・稲田純一（㈱ウイン） 街への思い（工藤英之） 　今から4、5年前に街づくりの勉強にと、 アメリカのオレゴン州ポートランドに行き ました。オレゴンはモミの木の生産が世界 有数の地域です。各戸の庭にモミの木が植 えられていて、家のドアにはモミの木で作 るお手製のリースが飾られ、大きな赤いリ ボンが結ばれていました。それがとても美 しくて。日本は、正月におせちを食べない家 庭が増えてきたり、夏祭りが減ってきたり と、だんだんと季節を感じにくくなってきて いると思います。ポートランドのクリスマス の景色は、街全体でクリスマスをつくりあ げていました。季節感というものは改めて いいものだと感じました。 　さらに数年前のクリスマスシーズンに、 街並みを学ぶべくフロリダに行きました。 本当に良い街をつくるために、本当に良い 街を見たかったからです。街には様々な植 栽が育ち、道も建物もとてもきれいでした。 一軒一軒が個性を主張したクリスマスの飾 り付けをすことにより、バランスのとれた街並みになっていました。目的はみんな一 緒で、街のみんなでクリスマスを楽しもう としているのですね。 　日本でも、こういったワクワクをベースに した街をつくりたいと思いました。また、フ ロリダではいくつかホテルを見に行きまし たが巨大なモミの木が必ずあるのです。その 迫力に度肝を抜かれました。その感動が脳裏 に焼きついて、「オオソラモ土気」のシンボル ツリーとなるモミの木を探しに行ったとき は、当初は8mの計画でしたがもっと大きい ものにしたくなって。本当にいいものを見て きたからこそ絶対妥協したくなかったので す。普通は管理が大変だとか現実を見てしま うけれど、この街には限界がないと思うので す。夢を追いかけ、あえて手間のかかること をみんなでやる。そこに満足を超えた感動が 生まれると思っています。 　子供たちはこういった環境の街で育つと、 美意識が上がっていくと思います。みんなで クリスマスツリーを楽しみ、コミュニティを楽 しむ。子供って自分が受けたことは返したく なる。美意識とかコミュニティとか愛って受け継がれていくものだと思うのです。 　想像してください、子供たちの感性がこ の街で育まれるのです。夢とコミュニティの ある暮らしにワクワクしていただけますこ とを願っています。 座談会／大橋英俊（㈱拓匠開発）×寺島敏貴（㈱シロアナ）×芋瀬英里・稲田純一（㈱ウイン） 大橋　“ハレトケ”をコンセプトに添えた理 由はなぜでしょうか？ 寺島　「売れる家をつくってよ」 というデベ ロッパーからの相談はよくある話ですが。 「こういう街をつくりたい」がまずある。今 回はそれがディズニーのようなワクワク感 があって、クリスマスツリーがある街にした いと、具体的に提示されました。 　それらはあまりにも非日常で、日本人の 生活とどう寄り添うかを考えていきました。 非日常が訪れることは日本でいったら何か…。 毎日質素に暮らしているけれど、特別の日 には大いに盛り上がって全てを忘れて楽し む。そういったところが日本人の文化には あるなと気付きました。それが“ハレ”と“ケ” です。 芋瀬　物語がある街づくりをしたいと常に 考えています。今回の街づくりでは、単に 物理的な空間ではなく、人間が住む街とし て物語のあるランドスケープをつくりたい と思いました。 稲田　庭をつくるとき、人に感動を与える 庭というのは、間違いなく物語が込められ ていると言えるでしょうか。その時に大事 なのは、自然環境もですがやはり人間なん です。人間は生物の中で唯一物語を考えら れる。人間にとってそこに物語があるかな いかは大事なことです。 大橋　オオソラモ土気の魅力はどこでしょう？ 寺島　街の開発において、先行して緑地の 工事を始めたことです。家を買おうと見に 来た人が、現地を実感して決心されること が大事だと思います。緑地が先にできあがることによって、植物が根付き、街が育っ ていきます。また、まとまった大きな緑地が あるだけでなく、色々な所に緑地を点在さ せて、あえて共有スペースをつくっていま す。そういう所にサインアートや椅子がある ことによって、住人同士のコミュニケーショ ンが活性化されると思っています。 芋瀬　街の構成を考えたとき、当初の宅地 割は旗竿住宅での検討がされていて、そこ に住まわれる人にとっては少しデメリット でした。住人の皆さんに同等にコミュニ ティが生まれる街にしたいと思い、「T字ク ルドサック」や「チカミチ」という公園に直 結する小径を設計しました。 稲田　通常ですと住宅の販売数を最大限に するために、庭はつくっても小さな道やグ リーン、中央緑地はつくりません。しかし、 人間は個人、家族であると同時に、地域の 共同体です。コミュニティのない街は…

「森の花束」植栽手法：花束のように木を植える ＝森から学ぶ多種共生の植栽デザイン＝ 　前回は、「森の花束」の基本的な考え方と、 花束の核となる3本の高木をバランスよく 配置するサークル3点配置についてお話し ました。今回は亜高木、中・低木の配置方 法と多種共生の植栽デザインの要となる樹 種の組み合わせについて話を進めます。本 題の前に単木植栽と花束植栽を比較して、 花束植栽の特徴を確認したいと思います。 どちらの植栽手法でも美しい植栽景観を生み出すことは可能です。単木植栽は単純 でスッキリ、整然とした人工的（機械的・論 理的）な印象の景観となります。植栽設計図 もいたってシンプルで積算の手間もそれほ どかかりません。施工も万事、図面通りと いうことで現場の技術者が技術力を発揮で きる場面もほとんどありません。 　一方、花束植栽は、複雑で多様、不明解 で自然的（有機的・不規則的）な印象の景観（小さな森）になります。設計図も複雑にな り、積算の手間も倍増、いや3倍になりそう です。同じ設計料なら経営的には単木植栽 を採用したくなります。でもこれが都市の 植栽景観を均質化、単純化している一因だ とすれば、今が踏ん張りどころです。部分 的でもよいので、花束植栽を導入すれば、 より多様で変化に富む植栽景観を生み出す ことが可能になります。 花束植栽の亜高木と中・低木の配置は どのように決めたら良いでしょうか？ 　ここで話を本題に戻します。 　高木群より樹高が低い3本の亜高木を樹 高の高い順に添えていきます。亜高木も高 木と同様に、不等辺三角形に配置します。 （1）1本目の亜高木Ⓐは、高木❶と高木❷を 結ぶ1-2軸と高木❶と高木❸を結ぶ1-3 軸が交差する斜線の範囲に高木❶の見 越しに添えた配置をすると四方から見 てバランスの良い配置となります。幹は やや外側に倒して植え、躍動感を演出し ます。（次頁 亜高木配置図、写真Ⓐ） （2）亜高木Ⓑは花束の芯となっている高木 ❶の前置きとしてサークルの中心の少 し左下の位置に配置します。正面から見 て、高木❶の左奥に亜高木Ⓐが見え、2 本の幹と幹の隙間より、亜高木Ⓐと亜高木Ⓑの隙間が広く見える位置に配置す るとバランス良く収まります。幹と幹の 間の空間は根元から上に行くに従い、広 くなるようにします。（次頁 亜高木配置 図、写真Ⓑ） （3）亜高木Ⓒは高木❶と❸を結ぶ円弧の中 点の外側で内角が直角よりやや鈍角に なるポイントに配置します。これで亜高 木の不等辺三角形が完成します。（次頁 亜高木配置図、写真Ⓒ） （4）次に中・低木を配置します。すでに花束 の骨格が出来上がっているので、中・低 木は間が抜けている部分を補うように 配植します。配置に当たり留意するの は、自然の森にならい異齢・不斉・混交 の3原則を頭の片隅に置き、3本以上が一 直線に並ぶことを避けること、また7分 3分、またはそれに近い比率で配置し、均等な比率を避けることです。この点に 留意すれば自ずとバランスの良い配置 になります。（次頁 中低木配置図、写真 ｲﾛﾊﾆﾎ） （5）少し遠方から眺め、バランスをチェック して全体が花束のようにまとまって見 えればよし、離れすぎていればサークル の内側に、近すぎれば外側に移動させて バランスの良い位置に配置を調整しま す。 　基本型の花束はこれで出来上がりです！　 　次頁の配置図と模型写真を見ながら高木 ❶から中・低木ﾎまで順番に木を植えるイ メージトレーニングを何回も繰り返してバ ランス感覚をつかむことが花束植栽上達の 第一歩です。 　それでは次に進みましょう。 森の花束の樹種はどのように決めたら 良いでしょうか？ 　自然な樹種の組み合わせなら、皆さんが 住んでいる地域の樹林を参考にすることを お勧めします。私は、武蔵野の面影が残る 東京の西部地域に住んでいます。奥多摩の 御岳山の山麓も1時間圏内です。休日には奥 多摩周辺によく足を運んでいます。武蔵野 の雑木林はコナラ、クヌギを主体にムクノキ、エノキ、イヌシデ、アカシデ、ケヤキ、 アオダモ、アオハダ、ヤマザクラ、イヌザク ラ、ウワミズザクラ、エゴノキなどが高木・ 亜高木層の代表的な構成樹種です。 　これ等の樹種を使用すれば地域の景観と 違和感なく調和します。3本の高木は各々同 種でも異種でもどちらでも構いません。 スッキリした印象を演出するには同種、変 化を重視する場合は異種と使い分けます。はじめは同種で、慣れてきたら異種共生に もチャレンジするのが良いでしょう。雑木 林の構成種は互いに相性が良いようです が、中には他人（木）のことは気にしない自 己主張の強い樹種もあります。試行錯誤を 繰り返し相性の良い組み合わせを見つけま しょう。 「武蔵野の花束」構成樹種リスト 一部雑木林に存在しない樹種も 適当にリストアップしています。 これらの樹種を組み合わせるこ とで様々な表情を持つ花束が生 まれます。 森から学び、森を離れるという試みも 楽しい 　自然界にはない組み合わせも、とても刺 激的です。例えば森の花束のテーマを「ベ リーの花束」とした場合、高木はジューンベ リー、マルベリー、中低木はスグリなど、 「フルーツの花束」ならスモモ、アンズ、ナ シ、カキ、リンゴ、オレンジ、ミカン、「サ クラの花束」は、ヤマザクラ、オオシマザク ラ、エドヒガンおまけにサクランボも混ぜる 美しさと美味しさを兼ね備えた最強の花束 になりそうです。 　その他にも「ナッツの花束」クルミ、クリ アーモンド、ツノハシバミ、「香りの花束」 ホオノキ、カラタネオガタマ、ブッドレア、 クチナシ，ジンチョウゲ、視点を変えて「エー ゲ海の花束」「虹白・祝いの花束」「思い出の 花束」、季節感を強調した「春の花束」「夏の 花束」「秋の花束」「冬の花束」など空想はど んどん広がります。…

構成＝編集部 協力＝「日比谷ランドスケープデザイン展」実行委員会 　2022年3月14日～31日、『日比谷ランドスケープデザイン展2022』が開催されました。本展覧会は首都圏の大学のランドスケープ系卒業・修了制作作品を 中心に展示・講評会を行うもので、今年度で10年目の開催となります。本年度は、日比谷公園内、東京都緑と水の市民カレッジにおいて十分な感染対策を とりつつ講評者と出展学生が集まって講評会を行い、講評会の様子はネット上で配信しました。昨年とは異なり会場に模型作品を集めて、「十分な展示」と まではいかなかったものの、講評の先生方と発表者のコミュニケーションは格段に向上したと思います。ご視聴の皆さんにも楽しんでいただけていれば幸い です。講評会は数多くの方々に試聴いただき、またFacebookを用いた作品展示には、開催期間を過ぎて現在でも数多くアクセスをいただいています。コロナ 禍の状況で大変多くの皆さまにご参加いただき感謝しております。ありがとうございました。 　本号では、展覧会の出展作品と受賞者のコメント、先生方の講評を掲載します。今年度も「京都ランドスケープデザイン展」より１作品、特別出展いただき、 3月16日の講評会には名古屋大学の大野暁彦先生に参加いただき、講評会の特別ゲストには東京藝術大学の建築家 樫村芙美さんをお招きしました。 両先生にご寄稿いただいた講評も掲載しています。 　またこれに先立ち3月12日には「JLAU講評会」をネット上で開催しました。本展覧会OBOGを含む社会で働くRLAの方々にご参加いただき、専門的な角度か ら、あるいは先輩として熱い議論がなされました。JLAU講評会のレポートもぜひご覧ください。 最優秀賞「ある円盤と水のかたち」 多摩美術大学 環境デザイン学科　　鈴木あかり 　「ある円盤と水のかたち」は、半永久的に残る建築と、多様な時間軸を持っ てそれらに影響を与え・与えられる自然的要因の関係を意味します。人は建築 言語を唱えることで、自然環境との自分たちの距離を考えることができます。 小さな穴のたくさん空いた屋根には雨が滴りますが、その屋根越しに見た雨粒 は薄暗い天にきらりと光り、まるで星空のように広がります。雨が降ると服も髪も濡れますが、そんな建築があれば、どれくらい頬を雨に濡らしながらそ こに居続けるか、その線引きが揺らいでいきます。建築が自然のスケールで 作られることによって、人々の持つ多様な感性によっては、どこまでも自然 を受容する範囲が広がり得るのではないかと思います。 優秀賞 「揺らぐ干拓草池」 千葉大学大学院 園芸学研究科　　尾石 光 　この度は、私たち学生のために、このような場と表彰をして頂き誠にありが とうございました。この表彰は、私にとっては学内での講評に留まらず、学外 のランドスケープ仲間との力量の差を知ることが出来るとても良い機会であ り、本展を通して「益々頑張らなければ」という思いにさせられる特別なものになりました。賞を頂くことが出来ましたが、まだまだ私の設計力は未熟であり、 次は先輩方のように後輩に何か伝えられるように精進していきます。講評をし てくださった先生方・展覧会準備をしてくださった後輩の皆さん・制作をアド バイスしてくださった方々、誠にありがとうございました。 優秀賞「葡萄畑を開く」 武蔵野美術大学 建築学科　半田 心 　この度は、他大学から集まった力作揃いの作品の中から、優秀賞に選んで いただきありがとうございます。 　本制作では、地元である山梨県笛吹市を舞台に、持続可能な葡萄畑の在り 方として「葡萄畑を開く」を提案しました。講評会では、葡萄棚の下に水路を広げること＝栽培への影響を及ぼすのではないかといった疑問など、学校の 講評会とは異なった意見を多くいただき、これまで持っていなかった視点に 気付かされ、作品を見つめ直す良い機会になりました。  ご指導して下さった先生方、ありがとうございました。 東京都公園協会賞 「生きた「あと」が残るまち ー下水浄化×水火葬ー」 東京大学 工学部 建築学科　富所貴大 　貴重な経験と、そして賞を頂き大変有り難く思います。ありがとうございました。 本制作では、現代の暮らしと切り離されて見えなくなった下水や死を当たり前 のものとして捉え直すこと、それを契機に人口減少で維持の難しくなる広域集 約的な下水インフラを再考することを試みました。議論の中で下水と死を並置して語ることへの違和感を表明して頂き、また議論が死の方に偏ったことを 感じました。デザインに込めた自分の感覚と受け取る他者の感覚には差異 があって、その差異を発見する為にもこのようなデザイン展等を通して様々 な人と対話する事の重要性を改めて感じました。 樫村賞 「 想器 」 千葉大学大学院 園芸学研究科　岩切菜月 　修士制作では「死」をテーマとしたランドスケープデザインに取り組みたい と考え、最終的に身体的な死ではなく、心の死に向き合う場の提案に至りまし た。古寺という日本人の死生観と関わりの深い場所を対象地とし、そこで築か れてきた自然環境や文化といった有形無形のものを手掛かりに、それらのつくる大きな時間の流れを感じとりながらゆっくりと自身の内面と向き合えるよ うな場を目指しました。とても悩みながら形にしていった提案ですが、この ような形で発表の機会をいただき、評価していただけたことを嬉しく思いま す。ありがとうございました。 樫村芙実 「 東京藝術大学美術学部建築科准教授/TERRAIN architects 主宰」 建築家。1983 年横浜生まれ。2007 年東京藝術大学美術研究科建築専攻修了。 八島建築設計事務所、Boyd Cody Architects（アイルランド）勤務を経て、2011 年TERRAIN architects ／テレインアーキテクツ設立（小林一行と共同主宰）。 2019 年より東京藝術大学講師（2021 年より現職）。 東京とカンパラ（ウガンダ）を拠点とし、住宅・教育施設・商業施設などの設計を手掛ける。 　今回ゲストとして参加の機会を頂き、普段建築の世界では感じられ ない広がりの中に身を投じられたことは新鮮な体験でした。コメント が発表者に届くようにと、画面の向こうで耳を傾けている皆さんに思 いを馳せながら言葉を発していましたが、一方的なモノローグになっ てしまったかもしれないことを思うと、やはりここでも実空間を共に することの大切さをひしひしと感じます。 　ところで少し関係ないようですが、昨今よく耳にするようになった 「持続可能性」という言葉を、私はいつも違う言葉に置き換えて考える ようにしています。ワンガリ・マータイさんが世界に広めた「勿体ない」 という言葉、あるいは「大切にする」という言葉です。目の前に見える ものだけではなく、見えていないものにも思いを馳せること、これまで／これからに思いを巡らせること。そんな、自分が大きな流れの 中にあるという感覚を育むのは容易ではありません。身に着ける服、 食べもの、そして建築、それらは何からできてどうやってできたの か？どれもがそのものの出自から随分遠ざかり、そのプロセスに関 わった人々とのつながりを感じるのは難しい。近視眼的な目線をふ と引き離し、大きな広がりや流れに気づかせてくれる力を、ランド スケープは持っているのではないでしょうか。講評会で目にした作 品のどれもが、時間や空間の広がりの中で提案されており、その中 に相応しい建築を構想してみたくなるような魅力的なコンテクスト がいくつもありました。 　中でも、鈴木あかりさんの「ある円盤と水のかたち」は印象的でし た。豊かな自然の地形の中にあっては人工的な幾何学が蠢く自然の 形を浮き立たせ、都市の中にあってはスムースに歩を進められない 舗装によって足元への感覚を喚起する。強い形を理解するのに時間 がかかってしまいましたが、整ったインフラや傘によって水との関 係を遮断してしまう都市生活者に対しても、その流れを感じさせる場を提案した視点にはハッとさせられ、ランドスケープは緑を扱う だけではなく、様々な事象の中でその要となり得るのだという力強 さを感じました。 　個人賞をと依頼されて選んだ岩切菜月さんの「想起」は山中の古寺 境内外を対象とした提案で、これも、離れてしまった人々の生活を 大きな流れに引き戻そうとする試みとも読めました。元気な人々が 稀に訪れる場としてではなく、傷ついた人々が折々で訪れる拠り所 として、その鬱蒼とした木々の中に、居場所を有した長く／短い散 策路が提案されていました。新たに作り出すだけではなく、場所を 改めて読み、その魅力を補完し、あるいは幾許か人工物を削ぎ落と す、そんな役割も、これからのランドスケープを担う皆さんには重 要なのではないかと思いました。 　運営の方たちの尽力によって、コロナ禍にあっても、製作者の発…

ランドスケープ＝株式会社長谷工コーポレーション GARDEN CROSS TOKYO OJI Kita-city, Tokyo Landscape design by HASEKO CORPORATION Co., Ltd. Text by Mariko Fujinawa [HASEKO CORPORATION Co., Ltd.] Photograph by HASEKO CORPORATION Co., Ltd., SS Co., Ltd. Nkashima Shingo* 敷地概要 本計画地は東京都北区、JR京浜東北線王 子駅から徒歩10分に位置している。 　王子駅は東京駅から直通約16分とアクセ スが良く、複数の交通機能が集積している 他、商業施設、飲食店等、生活に便利な施設 も多く、立地ポテンシャルが高い。また飛 鳥山公園や音無親水公園、王子神社など豊 かな自然や文化、歴史を教授できる資源も 多数ある。 　更に北区では王子駅周辺に新たな賑わい と利便性を創出するため、まちづくりグラ ンドデザインを策定しており、計画地に近 い「都市機能集積ゾーン」の一画に北区役所 の新庁舎を整備する方針も立てられてい る。これら背景より、将来ますますの発展 が期待されるエリアと想定される。 　計画地は北区まちづくりグランドデザイ ンの中で、「次世代　住・工業複合ゾーン」 と位置付けられたエリアに位置している。 そのため300世帯の家族が住まうこの大規 模で新しい住まいは、居住性を追求するだ けでなく、住居と産業をつなぐ拠点として 地域に貢献する使命を担っている。 　ランドスケープデザインは以上を念頭に 置き、計画を進める必要があった。 全体コンセプト かつて堀船は、石神井川、墨田川沿いの エリアにある事を利点とし、水運が栄えて いた。それによりレンガ、紡績、ビール、新 聞等の工場が多く建設され、日本の工業化 に貢献しながら都心の玄関口として発展し てきた。この水運によって発展した歴史背 景を計画地に折り込み、建築を豪華客船に 見立て敷地全体で水の歴史を感じる空間づ くりを行った。 　ファサードデザインは、材や色を絞り白い 壁やガラス、木材等を選定した他、船首、船 尾、船跡波等、豪華客船の要素をバルコニー のデザインに取り入れた。ランドスケープデ ザインは、客船の甲板に見立てデザインを 構成。更にファサードデザインと統一感を 持たせた色、素材、形状を採用した。また、 北欧グランドデザインに提示されている ●交通拠点の強化 ●にぎわいと活力の創出 ● 自然・文化・歴史資源の活用 ●防災性の向上 以上4つの機能を装備させる事により、乗客 となる住民の方を乗せ、明るい将来に向け て進む「未来を航（わたる）暮らしの指標船」 の実現を目指した。 配棟計画 　本計画地では、計画建物の高層化及び 土地の有効利用を図るため、東京都安全 条例4 条3 項の認定の取得を目指した。認 定取得にあたり、地域住民に開放された 「地域貢献施設」を設ける事でマンション共 用部の充実を図る他、敷地南側に地域住 民に開放された防災広場・貫通通路を設け、南側の近隣建物との十分な離隔距離 の確保につなげた。 　2 つの住棟と共用棟に囲われた中庭と、 周辺地域にも付与する防災広場を設ける 事で、厚みある緑陰とコミュニティを促進さ せる機能を持ったランドスケープ計画が可 能になった。 A 都市機能集積ゾーン 駅前再整備や新庁舎建設によりに ぎわいと拠点性を高めていくゾーン B 次世代 住・工複合ゾーン 住・工の混在した地域としての特性 を活かしながら、防災性の向上を図 りつつ豊かなコミュニティに根ざした 次世代の居住・産業の場として再 生を目指すゾーン C 自然・歴史・居住共生ゾーン 王子を特徴づける自然及び歴史資 源を活用し調和を図ながら良好な 住環境の形成を目指していくゾーン ランドスケープゾーニング 　庶民に解放され花見発祥の地となった飛鳥山や、紅葉の美しい名 手の滝公園、遊興・憩いの場であった石神井川等、王子には四季に彩 られた自然環境を背景に、交流の場が発展してきた。 　本計画地でも豊かな緑に包まれたコミュニティ空間を創出するため、公開スペースを船のデッキに見立て、四季の緑のベンチや広場を 設ける事で、共用施設と一体となった甲板を形成した。 　また、敷地全体、中庭に求められる機能を整理。それらエリアをぐ るりと回遊できるように動線計画を行った。 グランドエントランス・サクラプラザ （にぎわいのオープンデッキ）…

ランドスケープ＝ FlipLA Grande Maison Shin Umeda Tower The Club Residence Kita-ku, Osaka Landscape by FlipLA Text by Katz Miyahara (FlipLA) Photos by Hiroyuki Tsuda/SS  “都市の里山”をテーマに街に住まう人た ちの憩いの場所・交流拠点を創出し、人と 自然との共生を図るということをランドス ケープデザインのコンセプトとした集合住 宅である。敷地南側はボリュームのある雑 木林や彩り豊かな植栽と自然石のサインや 基壇が風格ある住宅棟のメインエントラン ス空間を演出する。GL部のランドスケープ は東側に隣接する大通り側から住宅側へア プローチする際に都会の喧騒から徐々に静 かで落ち着いた空間へと場面が移り変わる ようなシークエンスを計画した。 　広場のエントランスに設けられた丘に 沿ったゆったりとしたカーブのパスと雑木 林のトンネルが公園内へと人々を誘う。丘 の上には木々に囲まれた憩いの空間があり、自然石のベンチに座って鳥たちのさえ ずりを楽しむ事が出来る。里山ビオトープ には水生植物が繁茂し、多くの野鳥や昆虫 が飛来し子供たちのお気に入りの場となる だろう。丘を越え雑木林を抜けると、大き な弧を描く錆色の石のベンチに緩やかに囲 われた芝生広場が広がり、鳥の巣箱が飾ら れたケヤキが木陰を落とす。二列の石の円 弧は大地の起伏と絡まりあうことで高さが 変化し、散策の小径であると同時に、場所 によっては腰かける事ができるベンチや、 時には子供たちの遊び場にもなる。この広 場は災害時には地域の防災拠点にもなり、 隣接する商業棟2階に地域防災倉庫を設け、 広場側からダイレクトにアクセスできる階 段を設け災害時に瞬時に利用できる計画としている。また商業棟2階のプライベート ガーデンには、GL部の石の円弧と同心円状 のウッドベンチ、デッキテラス、木々に囲ま れた芝生広場を配し住民が安心して憩える 空間とした。庭園に面したキッズルームか らは縁側を通して風景を楽しんだり外の様 子をうかがうことができる。 　35階に位置するスカイテラスは大阪・神 戸が一望できる屋上庭園で、多種の植栽が 四季の彩を添える。住民が夕日や夜景、花 火を眺めることができる特別の場所であ る。プロジェクト全体に広く厚くミドリを配 し、都心にいながら里山の小自然を楽しめ る空間を目指した。 グランドメゾン新梅田タワー THE CLUB RESIDENCE 所在地大阪市北区大淀南2 丁目2 番9 事業主積水ハウス株式会社、三菱地所レジデンス株式会社、東急不動産株式会社、 東京建物株式会社、NTT 都市開発株式会社、株式会社アサヒプロパティズ 主要用途住宅、店舗、保育所、自動車車庫、自転車駐車場 設　計ランドスケープデザイン・監理監修／ FlipLA（宮原克昇） 植栽計画・監理監修／株式会社対馬造園店（三谷景一郎） 実施設計・監理／株式会社竹中工務店大阪一級建築士事務所 建築／株式会社竹中工務店大阪一級建築士事務所(立本良・鵜野弘志) 照明計画／アカリ・アンド・デザイン（吉野弘恵） 施　工株式会社竹中工務店大阪本店 （植栽／グリーンシステム株式会社、株式会社朝日興産） 竣　工2022 年1 月 規　模敷地面積／ 10337.43㎡、建築面積／ 3950.52㎡ 仕　様植栽／常緑：クスノキ、タブノキ、ヒメユズリハ、ヒサカキ、アラカシ、シラカシ、 クロガネモチ、サザンカ、ソヨゴ、ウバメガシ、ネズミモチ、カクレミノ他 落葉：ヤマザクラ、コナラ、エノキ、エゴノキ、ヤマボウシ、アベマキ、 ヘラノキ、センダン、ネムノキ、コバノミツバツツジ、ウメ、ガマズミ、シデ他 舗装／インターロッキングブロック、再生木デッキなど…

●内容が変更になる場合がございますのであらかじめご了承下さい。 次号146 号は 2022年8月23日発売予定 広告掲載企業 表2本田技研工業 P2湘南造園 P74 拓匠開発 P75 サカヱ、日本植生 P76東洋工業、アイエル物産 P77グリーンシステム、稲治造園工務所、イワタ P78扇谷、日比谷アメニス、第一機材、共栄緑化 P79JLAU P98グリーンライフ産業 急募 マルモ出版 人材募集のご案内 雑誌「ランドスケープデザイン」「マイガーデン」ほか書籍出版など 業務拡張につき、在宅勤務・時間契約・業務請負など多様な人材を広く 募集します。一緒に出版社の仕事に参加してみたい方、 制作にかかわってみたい方はご連絡ください。 ①契約社員・アルバイト・業務委託（広告営業・書店営業・顧客管理） ②フリーランス（編集者・WEB 及びエディトリアルデザイナー） 【お問い合わせ・資料郵送先】 Tel：03-6432-6026　　Mail：ｔ.marumo@marumo-p.co.jp（担当：丸茂 喬） 住所：〒154-0017　東京都世田谷区世田谷1-48-10 GranDuo世田谷Ⅶ 102号…