Innholdsfortegnelse for No. 1055 i L'Officiel Paris

Née en 1985 à Vancouver, au Canada, Sara Cwynar est une New-Yorkaise de cœur diplômée d’un Master of Fine Arts en photographie à l’Université de Yale. Ses œuvres font aujourd’hui partie des collections permanentes du MoMA et du Guggenheim à New York, du Centre Pompidou à Paris ou encore de la Fondation Prada à Milan. Dans son travail, elle a recours autant à la photographie qu’à l’installation et au recyclage d’images, se concentrant sur la tension qui résulte de la rencontre entre techniques photographiques anciennes et nouvelles technologies. Jouant de l’esprit “vintage”, elle développe une série d’anachronismes visuels en s’appropriant du matériel trouvé qu’elle retravaille avec des procédés de dernière génération. Pour la maison de l’avenue Montaigne, elle a pensé ses deux réinterprétations du Lady Dior comme les témoins de…

Le lifestyle italien, c’est une atmosphère unique en son genre. C’est un mode de vie qui déborde de beauté, aussi simple que naturelle, et auquel le monde entier voue une admiration sans bornes. Il est comme un geste élégant, une nuance singulière qui se cache dans les détails. Au-delà des lieux devenus emblématiques, le plaisir de vivre est partout, enchanteur et constamment ravivé par les jeunes générations qui le réinvente par leur génie. Être italien, c’est une façon de se déplacer, de s’habiller, d’accueillir, de recevoir, d’habiter, de manière totalement spontanée. À travers ce livre découpé en huit mots clés (Plaisir, Intemporel, Héritage, Joie, Artisanat, Passion, Imagination et Audace), on fait la connaissance du chef Marco Baldeschi devenu cuisinier un peu par hasard. “La première fois que je suis entré…

La maison Harry Winston se tourne vers des destinations de rêve pour sa nouvelle proposition, la bien-nommée collection Majestic Escapes. Les joyaux chatoyants de ces huit parures uniques emmènent celle qui les revêt tout autour du monde, de Santorin à Fidji en passant par Saint-Barth. Chaque parure est soigneusement imaginée comme une célébration du lieu qu’elle suggère, ciselant un voyage dans les couleurs, les proportions et la fluidité, en écho à la luminosité et à la topographie spécifiques du désert, de la forêt amazonienne ou des îles. La parure Bougainvillea photographiée ici illustre le paysage côtier méditerranéen, où les fleurs d’un rose vif se mêlent au bleu profond de l’eau et d’un ciel sans limite. Le collier se compose de huit rubellites taille émeraude évoquant des pétales de bougainvillier, tandis…

FEDERICA CHIOCCHETTI La curatrice du parcours Elles x Paris Photo, initié en 2018 par Kering | Women in Motion, nous raconte comment elle a établi sa sélection pour mettre en lumière les femmes artistes. L’OFFICIEL : Quelles ont été vos expériences professionnelles les plus marquantes ? FEDERICA CHIOCCHETTI : Il y a dix ans, j’ai travaillé pour la collection privée de David Thompson, Archive of Modern Conflict, composée d’images où il se passe toujours quelque chose de troublant, de violent. C’était une initiation à la photographie la plus étrange et cruelle. Cela a changé mon regard pour toujours. J’ai aussi travaillé sur un projet réunissant des images prises par des paparazzi, dans les années 70, les années de plomb en Italie, pour le projet Amore e Piombo. Ce ne sont pas seulement…

AC9 ac9world.com Alexander McQueen alexandermcqueen.com Ami Paris amiparis.com Aubade aubade.fr Bijules bijulesnyc.com Blumarine blumarine.com Borbonese borbonese.com Bottega Veneta bottegaveneta.com Chanel chanel.com Dior dior.com Dolce & Gabbana dolcegabbana.com Diptyque diptyqueparis.com Ermanno Scervino ermannoscervino.com Etro etro.com Fendi fendi.com Givenchy givenchy.com Gucci gucci.com Guerlain guerlain.com Harry Winston harrywinston.com Jimmy Choo jimmychoo.com Lancôme lancome.fr Louis Vuitton louisvuitton.com Maison Margiela maisonmargiela.com Marc Jacobs marcjacobs.com Max Mara maxmara.com Missoni missoni.com Miu Miu miumiu.com Philippe Model Paris philippemodel.com Prada prada.com Salvatore Ferragamo ferragamo.com Schiaparelli schiaparelli.com Scholl scholl.fr Superduper Hats superduperhats.com Swarovski swarovski.com Tod’s tods.com Trussardi trussardi.com Valentino valentino.com Versace versace.com…

How conceptual art works How art works Un mème sur Internet peut prendre bien des aspects en 2022, mais l’une de ses formes originelles et les plus répandues reste l’image macro*, un format constitué d’une image et de sa légende, souvent utilisé pour exprimer un sentiment ou une réaction. Les mèmes connaissent des évolutions et des tendances, des interruptions, des périodes qui en voient certains accéder à la popularité ou disparaître dans l’obscurité. Ils ont envahi notre utilisation quotidienne du Net, apparaissant dans nos fils d’info et notre champ de vision alors que nous scrollons sans fin. On a ses préférés, et ceux qui ne nous parlent pas. Pour ma part, quand le texte est tout en majuscules, composé en Impact gras avec une bordure noire, je trouve ça particulièrement…

L’OFFICIEL : Quelle est la première œuvre d’art qui vous a marquée ? AMÉLIE BERTRAND : À l’école, j’ai découvert la peinture de la Renaissance italienne, et j’ai été complètement bouleversée. Je suis fascinée par les œuvres de Piero della Francesca et de Giotto. L’O : Qui vous a convaincue de poursuivre un parcours artistique ? AB : Mon père, qui m’a appris très tôt à me servir de Photoshop, ce que je me suis bien gardée de révéler à mes profs des Beaux-Arts. Cela a eu une influence décisive sur mon approche créative. L’O : Comment vous avez réalisé votre sac Artycapucines ? AB : Je l’ai abordé comme une œuvre sculpturale. Je voulais un sac qui s’éclaire, qui rappelle les soirs de fête ou les trottinettes personnalisées avec des stickers réfléchissants, une…

“Les déesses grecques ont toujours fait partie de l’ADN de Versace, et le sac Greca Goddess incarne le contraste entre culture et émotion.” Ainsi parle Donatella Versace qui lance ce nouveau sac célébrant à la fois la culture de la Grande Grèce et le pouvoir de la féminité. Cette nouvelle ligne, composée de sacs et de petits accessoires, s’inspire de la culture du mythe et du luxe, toujours inextricablement liée à l’histoire de la griffe. Elle esquisse un style sculptural à travers des modèles ornés du motif de La Greca, symbole de la marque. Le dessin géométrique est cette même ligne ininterrompue qui, dans l’Antiquité, était utilisée pour décorer temples, labyrinthes et palais. “Le style classique contient en lui-même un esprit rebelle. La Greca en métal froid est réchauffée par…

C’est une artiste complète : de la musique au stylisme, de la capacité à inspirer les nouvelles générations à l’empathie qu’elle établit avec son public, notamment grâce aux réseaux sociaux. C’est ce qui fait aussi de Rita Ora une grande coach dans les talent shows, rôle qu’elle a tenu dans America’s Next Top Model, The XFactor, The Voice UK et, depuis 2021, dans The Voice Australia et Masked Singer. Son autre grande passion est la mode, depuis son adolescence, quand elle travaillait dans une boutique de sneakers à Londres. Depuis, beaucoup de choses ont changé, avec les tubes musicaux How We Do (Party), R.I.P., I Will Never Let You Down, qui ont atteint des sommets de popularité. Le succès est arrivé aussi au cinéma, avec le rôle de Mia Grey…

Elle a travaillé pour la Maison Dior, et son extraordinaire exposition au Palais de Tokyo, “Sporal”, a durablement marqué les esprits. Son travail sur les organismes unicellulaires – les situant, au regard des classifications biologiques, à la croisée des mondes animal, végétal et des champignons – est renversant de singularité, d’expressivité et de malice. Un jeu vidéo, imaginé par la développeuse Andréa Sardin et l’artiste australien Aodhan Madden – inspiré aussi bien par les comic books, pour leur sens de l’organisation de l’espace-récit, que par la géométrie et le monde scientifique – vu par un prisme romanesque, était au cœur de la scénographie de l’exposition à travers un impressionnant patchwork “éclatant” le jeu; on devrait plutôt écrire “l’expliquant”, en revenant à l’étymologie du verbe, désignant le processus de déplier, explicite,…

La fin de l’histoire de l’art a peut-être été précipitée par un décolleté – celui de la robe Versace en mousseline verte portée par Jennifer Lopez aux 42e Grammy Awards, le 23 février 2000. Mourant d’envie d’y jeter un coup d’œil, des hordes de fans tapèrent “robe de J.Lo aux Grammy” dans Google, sans résultat puisque la recherche d’images n’avait pas encore été inventée. De fait, Eric Schmidt, ancien PDG de Google, révélera plus tard que c’est le nombre massif de ces requêtes qui inspira le développement de Google Images, devenu réalité en juillet 2001. Vingt et un ans plus tard, ce concept pionnier de disponibilité et de cherchabilité des photos a amassé plus de 1120 milliards d’images pour Internet tout en définissant ce qu’est la compréhension visuelle tant pour…

Conte enchanté (1) À l’approche de Noël, Dior pare ses boutiques et ses produits – du parfum Gris Dior au coffret de bougies iconiques – d’un imprimé féerique inédit imaginé par un artiste. Cette année, c’est à Pietro Ruffo qu’elle a confié la plus jolie des missions. Pour l’occasion, il a imaginé sous le ciel étoilé de la Colle Noire (nom du domaine acheté par Christian Dior en 1951 à Carqueiranne, devenu son paradis floral) une voûte céleste magique mêlant animaux flamboyants et figures mythologiques. Précieux (2) Connu pour son bestiaire coloré facetté (le gorille rouge laqué par exemple), l’artiste français Richard Orlinski prône un art dont le rayonnement culturel dépasse les frontières et séduit le grand public. Rien d’étonnant donc à ce que Lancôme lui ai confié la réinterprétation…

Le regard masculin (male gaze) a toujours été un spectre dans ma vie, le discours obsédant planant au-dessus de mes images favorites d’un bout à l’autre de l’histoire de l’art. Je me suis souvent demandé comment tuer un fantôme qui ne cesse de rôder, une force omniprésente qui me pousse à demander, tel un médium : “Le regard masculin est-il avec nous dans cette pièce en ce moment ?” Je reconnais qu’il faut l’appréhender de front. Pendant un séminaire impressionniste à l’institut Pratt en 2013, on nous présenta, à moi et à une troupe d’étudiants en art en descente de gueule de bois, le Regard Masculin (RM). Était projeté sur un écran le “dernier chef-d’œuvre” de Manet, Un bar aux Folies Bergère, dans lequel une femme aux paupières tombantes, à…

Pour la science contemporaine, l’objet isolé n’existe pas : mais si tout ce qui existe provient d’une relation, si rien n’est une simple “chose”, quid de l’œuvre d’art? Dana-Fiona Armour inocule ses gènes à des plantes, mêle peau de cochon et dalles de marbre, et utilise la réalité virtuelle (RV) pour explorer des racines. Cette jeune artiste allemande est d’une génération pour laquelle la réalité se reconfigure en permanence. Les artistes contemporains se font traducteurs – pas très différents du chamane amazonien qui traverse les mondes et formalise la relation avec ses interlocuteurs animaux. La nature, comme l’art, est devenue un espace de négociation et de dialogue interespèces. NICOLAS BOURRIAUD : La première fois que j’ai vu votre travail, c’est le jour où, à peine arrivée d’Allemagne, vous vous êtes inscrite…