Innholdsfortegnelse for No. 2 i Grazia France

Un an que la Terre et nos têtes sont à l’envers. Un an que nous avons dû penser, travailler, respirer autrement. Un an aussi que beaucoup préparent et espèrent le monde de demain. Ceux-là ne sont pas à l’arrêt, loin de là. Comme toujours, ils ouvrent grand leurs yeux et leur esprit pour s’imprégner de l’époque, contourner les contraintes et faire un pas dans l’impossible. C’est à tous ceux qui, hier et aujourd’hui, n’ont jamais eu peur de s’échapper des routes toutes tracées, que ce numéro est dédié. De la céramiste Kalou Dubus qui a trouvé sa voie à plus de 40 ans aux soeurs Toogood qui ont commencé à jouer avec la mode et le design dans leur plus tendre enfance, d’Oum Kalthoum qui, pour devenir la plus grande…

Elle est bien dans sa peau. Son corps, que la mode qualifie de « taille plus », elle l’a toujours adoré. Ses parents lui ont très vite appris à regarder le monde, les autres et ses formes avec bienveillance. C’est grâce à cette éducation libre et anti-complexes qu’elle a su faire face, la tête haute, aux moqueries déplacées de ses camarades, dès son plus jeune âge. Depuis son enfance dans le New Jersey, elle a parcouru un sacré chemin : acclamée du monde entier, elle nous offre une formidable leçon d’optimisme. Elle vibre avec son temps. La diversification grandissante des profils des mannequins est, selon Precious, un évènement attendu et une révolution nécessaire. La trentenaire aux formes généreuses prouve qu’on peut être top model sans être longiligne et se dit…

Leur nom sonne comme une destinée. Car elles s’appellent réellement Toogood et rien n’est « trop bien » pour ces soeurs qui sont en train de s’imposer comme le duo de créatrices le plus décoiffant du moment. Sous le label studio Toogood sont réunies l’aînée, Faye, la plus connue, la designeuse du fauteuil best-seller Roly-Poly, dont les oeuvres trônent en ce moment en vis-à-vis d’un Rembrandt au Museum Victoria de Melbourne. Et sa cadette, Erica, qui a adjoint au mobilier de sa soeur un dressing à l’ultra-chic minimal qui donne autant de personnalité que de liberté. Des uniformes uniques dans lesquels on rêve de se glisser pour échapper au diktat de la tendance. Comment travailler en famille, comment transformer en douceur les codes du design et de la mode, comment…

1921 Naissance du laboratoire WELEDA en Suisse. 100 ans d’expertise des plantes et d’engagement pour la préservation de la biodiversité. 1926 Skin Food, l’icône intemporelle. Ce véritable concentré d’extraits de plantes médicinales naturelles et bio est plébiscité pour ses propriétés apaisantes et nourrissantes. 1952 Un jardin extraordinaire. Riche de plus de 260 variétés de plantes médicinales, WELEDA cultive aujourd’hui encore le plus grand jardin d’Europe en biodynamie, parmi les huit qu’elle possède à travers le monde. 2021 WELEDA, la seule marque de cosmétique naturelle et bio à fêter ses 100 ans. Pour l’occasion, le laboratoire soutient la biodiversité en France à travers son partenariat avec l’association d’agriculture urbaine La SAUGE et la plateforme de publicité solidaire Goodeed. Et l’an prochain? 65%des emballages seront issus de matériaux recyclés. 2006 Ouverture de…

On essaie peu à peu de tendre vers un équilibre. L’assiette macrobiotique idéale, c’est 50 % de céréales, 10 % de légumineuses, 25 % de légumes, 5 % d’algues et 10 % de protéines venues du soja fermenté. On augmente sa consommation de fruits et de légumes de saison. Doucement sur le cru : mélangez-le à du cuit, par exemple, des courgettes ou carottes moitié mandolinées et crues, moitié sautées ou au four. On diversifie ses apports en céréales et en légumineuses en se mettant au millet, au quinoa, aux haricots, aux pois. On abuse des algues, ultra-riches en antioxydants, en vitamines et en minéraux. Du coup, on saupoudre des paillettes de nori sur ses céréales, on tente les salades ou les tartares d’algues, en vente dans les magasins bio.…

La première fois qu’elle s’est sentie déplacée, c’est en entrant en 6e, après avoir fait sa primaire à l’école ouverte d’Auxerre, un établissement inspiré de Montessori. Quand on a grandi sans cartable ni contraintes, arriver dans un collège traditionnel est un peu traumatisant. La première fois qu’elle s’est acharnée, c’est quand après son DEUG de socio, elle a tenté d’entrer aux Arts Déco. Elle qui n’avait jamais dessiné et se croyait paresseuse a bossé jour et nuit. À la surprise de ses professeurs de prépa, elle a été reçue brillamment. La première fois qu’elle a présenté une collection, c’était du streetwear coupé dans de belles matières pour la marque Nico (Night is coming on) qu’elle avait créée avec sa soeur Charlotte. Elles ont rencontré beaucoup de succès et d’innombrables galères…

Paris, novembre 1967. On n’avait jamais vu une telle ferveur à l’Olympia. L’artiste, pour laquelle des milliers de fans se pressent, hystériques, n’est pas un yéyé, encore moins les Beatles ou les Rolling Stones. Non, c’est une femme mûre et forte qui vocalise, presque immobile, devant un orchestre symphonique. Quelques semaines plus tôt, Oum Kalthoum avait exigé du directeur de la salle un cachet bien supérieur à celui de toutes les pop stars. Et Bruno Coquatrix, qui connaissait à peine son nom, avait accepté. Puis il avait observé, inquiet, la jauge des réservations qui stagnait. Et brusquement, quelques heures avant le jour J, le bouche-à-oreille avait fonctionné, les places s’étaient arrachées, des demandes, des suppliques même, affluaient de toute l’Europe. Ceux qui ont eu la chance de s’asseoir sur les…

MODÈLE : ADRIENNE JÜLIGER @VIVA PARIS — COIFFURE : LESLIE THIBAUD MAQUILLAGE : MARIELLE LOUBET — ASSISTANTE STYLISTE : ALEXANDRA LEFEVRE MERCI À KALOU DUBUS @KALOU_DUBUS ET FRED LEBAIN POUR LEUR ACCUEIL CHALEUREUX…

Il se dit que les consommateurs veulent aujourd’hui du naturel, rien que du naturel, même pour leurs parfums. Pourtant, Angel de Thierry Mugler, Coco Mademoiselle de Chanel, J’adore de Dior, La Vie est Belle de Lancôme et L’Interdit de Givenchy, les fragrances les plus vendues en 2020 (source : NPD Group) sont loin de n’être composées que de matières naturelles. Il y a cent ans naissait l’un des parfums les plus culte de l’histoire, N°5 de Chanel. Lui non plus n’était pas totalement nature. Si ce bouquet de rose, jasmin et ylang-ylang a su se démarquer par sa modernité abstraite, c’est grâce à sa haute dose d’aldéhydes, des molécules de synthèse. « Pour le parfum, l’avenir est surtout entre les mains de la chimie », dira Ernest Beaux, son créateur.…

Capitale de la mode, plaque tournante du diamant, berceau des peintres flamands, port international… Anvers a de multiples visages. Le long de ses canaux et de ses larges avenues, dans un fabuleux mélange de flamand, d’anglais, de yiddish, de français et d’arabe, se croisent des modeux de retour d’after, des historiens d’art émerveillés, des hommes d’affaires pressés, des diamantaires coiffés de leur gros schtreimel en fourrure, des artistes inspirés et des touristes dévorant des gaufres. Ça sent le graillon, la bière et le luxe, l’amour des arts et de la fête. Depuis le xvie siècle, la ville réunit en toute discrétion la fleur créative et financière du monde. C’est ici qu’a vécu Rembrandt, qu’a grandi Bruegel. Ici aussi que se sont épanouis les fameux six d’Anvers — Dries Van Noten,…

Une exposition magique. Les musées sont fermés depuis belle lurette et peut-être jusqu’à la Saint-Glinglin… Ça n’interdit pas de rêver. Le Muséum de Toulouse, bel équivalent occitan du jardin des Plantes, attend son public et lui a préparé l’exposition Magies-Sorcelleries, un rendez-vous avec l’occulte qui, confinement ou pas, a aussi lieu en ligne et durera jusqu’à la prochaine fête des morts. Amulettes magiques, manuscrits en peau de zébu, parures de chamane, taxidermies de chauves-souris et de pangolins, l’installation a tout du beau cabinet de curiosités, mais nous rappelle aussi le somptueux Red Lodge de Twin Peaks. Si le thème de la magie convoque souvent le sensationnel, l’exposition réussit à rester scientifique et sérieuse tout en étant un brin spectaculaire et jamais rébarbative. « Magies-Sorcelleries », museum.toulouse.fr Un conte cruel. Les…

« Je ne prétends pas vous raconter une histoire. Au contraire, mon intention est que chacun puisse imaginer la sienne en regardant ces images. » « Notre cadre de vie reflète nos aspirations, notre manière de faire face à notre chaos interne… C’est pourquoi je demande à mes modèles de ne pas ranger leur intérieur avant que je vienne les photographier. »…

La crise sanitaire aura eu un effet secondaire inattendu, celui de changer notre rapport aux cheveux. Lors du premier confinement, on s’est d’abord aperçu que l’on était perdu sans son coiffeur. Depuis cet été, on a pris toute la mesure du potentiel d’expression de notre chevelure. Car une fois la moitié de notre visage dissimulée sous le masque, que nous reste-t-il ? Alors qu’au cours de l’histoire, le cheveu a souvent signé une appartenance sociale ou idéologique, il permet plus que jamais d’afficher notre singularité. « Je remarque qu’aujourd’hui, la plupart des femmes ne cherchent plus de transformations radicales, passer au platine par exemple. Elles veulent avant tout souligner leur identité, notamment avec un travail subtil et très personnalisé de la couleur. Elles n’arrivent plus avec des photos de stars…

Votre fil rouge chez Dior, c’est… « La recherche perpétuelle de qualité ». Votre nuance de rouge préférée… « Le rouge de la robe scintillante de Jessica Rabbit ». Vous voyez rouge si… « Les gens jettent leurs déchets partout par terre ». Le rouge vous monte aux joues quand… « On me fait un compliment inattendu ». Vous déroulez le tapis rouge à… « L’égalité ». Vous franchissez la ligne rouge… « Rarement ». Votre secret de fabrication du nouveau Rouge Dior sans transfert : « Nous avons testé encore et encore la résistance de cette formule sous un masque et fait beaucoup de « kiss » tests sur des tissus blancs. » Rouge Dior Forever Liquid, Dior, 11 teintes, 41 €, en exclusivité sur www.dior.com…

Dans le cercle fermé des lieux culturels financés par le secteur privé, la rotonde de la Bourse de Commerce, investie par François Pinault, dont on attend l’ouverture avec de plus en plus d’impatience, occupe une place centrale. Bâtiment rond surmonté d’une exceptionnelle verrière, le voilà mué en arène des arts, en temple circulaire — et plutôt deux fois qu’une — puisque l’architecte star Tadao Ando y a glissé, en écho au bâtiment lui-même, un cercle de béton, telle une pelure d’oignon supplémentaire. Cette muraille close sur elle-même mais percée de quatre portes se dresse marmoréenne, presque antique dans sa modernité. L’édifice est prêt à recevoir ses visiteurs pour leur offrir non seulement la découverte d’une ample partie des collections de son propriétaire, mais plus encore le sentiment exaltant d’entrer dans…