Innholdsfortegnelse for No.101 i Côté Paris

Paris 1925. Le style Art déco explose à l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes. Caractérisé par des lignes épurées, un extrême raffinement, il renouvelle tout le vocabulaire des arts décoratifs. Matières rares – ivoire, galuchat, laque –, bois exotiques – acajou, palmier… – parent la moindre commode, la plus petite console. Les intérieurs gagnent en préciosité et en élégance. Et parce que le mouvement a embrasé tous les arts, la couture, la joaillerie ne sont pas en reste. Les femmes s’habillent de robes aux formes géométriques et se parent de somptueux bijoux rivalisant de créativité… Paris 2025. Au musée des Arts décoratifs, plus de 1000 œuvres sont rassemblées pour témoigner de la richesse incroyable de ce mouvement et de sa postérité. Meubles, céramiques, objets décoratifs et art de…

« La maison avait besoin de retrouver sa voix intérieure », explique Soizic Fougeront. Cette démarche respectueuse du lieu compose la première partition sur laquelle d’autres voix sont venues s’ajouter: celles des artisans et des artistes choisis par Laure Gravier et Soizic Fougeront, fondatrices de Claves Architecture, toutes deux passées par l’atelier de Pierre Yovanovitch. Dans l’esprit d’André Mauprey (commanditaire de la villa en 1926, qui fit connaître en France l’Opéra de quat’sous), le duo a écrit une mélodie inédite. « Au cœur de Montmartre, la villa était un petit théâtre Art déco. Les pièces étaient pensées comme des scènes », détaillent les deux architectes d’intérieur, qui en ont ravivé les éléments historiques: mosaïques, bas-reliefs, moulures, niches… Elles ont accentué la présence magistrale d’un bow-window, le bordant d’un plafond voûté…

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Entre Lauren et Igor, 26 ans, c’est avant tout une histoire d’amour, puis le goût partagé des arts graphiques et de la tradition perpétuée. Après une enfance à dessiner à plein temps, ils se rencontrent aux Beaux-Arts, Lauren dont la mère est graveuse étudiera ensuite à l’École du Louvre puis l’héraldique en Grande-Bretagne. Igor le premier a l’idée de réhabiliter l’ex-libris, cette inscription personnalisée figurant à l’intérieur d’un livre, en deuxième de couverture ou en page de garde, un vestige d’élégance qui n’existe alors plus qu’à prix d’or. L’usage remonte au XVe siècle, l’ex-libris mentionnant le nom du propriétaire de l’ouvrage, sa devise, ses armes ou quelque symbole. Lauren et Igor commencent par proposer leur service sur internet avant qu’à Noël 2023, une acheteuse du Bon Marché, séduite, leur réserve…

Aller et venir, parcourir les salles puis retourner sur ses pas. Évoluer autour des œuvres, en distinguer peu à peu les subtilités et les profondeurs, en mesurer les raffinements… Regarder le travail d’Eva Jospin, c’est une expérience presque immersive. Il convient de prendre le temps, ne serait-ce que pour réaliser que ses formidables bâtisses riches de mille et un détails, encorbellements et sculptures, sont faites de cartons superposés, découpés… Un matériau pauvre pour de nobles architectures. Au palais des Papes à Avignon, au palais Fortuny à Venise, au Carreau du Temple à Paris, elle nous avait déjà captivés. Cette fois-ci, au Grand Palais, elle réinterprète des thèmes qui lui sont chers et partage de nouvelles pièces. En tout une quinzaine qui constitue un véritable cheminement au cœur de l’œuvre de…

Pour beaucoup, le dîner-spectacle reste synonyme de réchauffé et de plats servis dans un timing de compétition sportive. Vite avalés, vite oubliés! Mais pour le Moulin Rouge, temple du French cancan depuis un siècle et demi, ce temps est révolu. À un music-hall de légende, il fallait bien une table digne de la renommée gastronomique de la France. Tout se décide en 2015. À l’instar des restaurants de grands hôtels, la direction souhaite recruter un « vrai» chef de cuisine et une brigade. Le pari est osé : servir 400 couverts, produits sur place, en un seul service de 19 à 21 heures, 7 jours sur 7, relevait de la gageure. C’est là qu’entre en scène Arnaud Demerville, formé au Sofitel Scribe et au Prince de Galles, nommé alors premier…

Fabienne Verdier se distingue par son parcours et sa technique. Unique, son trait fait d’elle une des artistes les plus cotées. Elle est la première étudiante étrangère à se rendre dans le Sichuan, en 1983, afin de compléter ses études aux Beaux-Arts par l’apprentissage de la peinture-calligraphie. Auprès des grands maîtres, elle se forme à une autre pensée, une autre vision, d’autres gestes. « Ce n’est pas le paraître de la forme qui intéresse, mais ce qui la fait être. On souffre de figuration. Il y a plus de mystère quand se ressent la montée de la sève vers la lumière au-delà de l’arbre. On pense le monde dans la dynamique de l’énergie universelle. » L’artiste explique que dix ans ont été nécessaires à la maîtrise de ce nouvel alphabet…

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DES BULLES POUR MUSES Pétillante source d’inspiration, le champagne stimule la créativité. Peintre, sculpteur, designer, couturier ou orfèvre imaginent les plus beaux atours pour le mettre en valeur dans des éditions limitées. 1. Canard-Duchêne Léonie Iconic Les œuvres textiles de Colombine Jubert et Laëtitia Rouget, alias Pangea, dessinent un avenir tendre et harmonieux. Cette projection onirique se retrouve dans l’édition capsule de la référence emblématique de la maison de Ludes, dans la montagne de Reims, emballée à la main selon la méthode du furoshiki, art japonais traditionnel de pliage et de nouage de tissu. 49 €. 2. Ruinart Studio La plus ancienne maison de champagne invite des artistes à concevoir des œuvres à partir de matériaux issus de son activité de production. L’orfèvre textile Marie Berthouloux a imaginé une coiffe…

Bûches envoûtantes Page 14 Four Seasons George V. 31, av. George V, 75008. fourseasons.com/paris Le Bristol. 112, rue du Faubourg-Saint-Honoré, 75008. oetkerhotels.com/fr/hotels/le-bristol-paris Le Burgundy. 6-8, rue Duphot, 75001. leburgundy.com La Maison du chocolat. lamaisonduchocolat.com La Réserve Paris. 42, av. Gabriel, 75008. lareserve-paris.com Nina Métayer. delicatisserie.com/buches-de-noel-2025-par-nina-metayer Shangri-La Paris. 10, av. d’Iéna, 75116. shangri-la.com/fr/paris/shangrila/ Expressions radicales Page 23 Baobab Collection. eu.baobabcollection.com Deirdre Dyson. deirdredyson.com Gan. gan-rugs.com Le Meurice. dorchestercollection.com Manufacture Prelle. prelle.fr Mutina. mutina.it Studio Shoo. studioshoo.com Vestre. vestre.com Yvon Lambert. yvon-lambert.com C’est cadeau ! Page 26 Boutique du Grand Palais. boutiquesdemusees.fr Caran d’Ache. carandache.com Dior Maison. dior.com Émaux de Longwy. emauxdelongwy.com Evok Collection. boutique.evokcollection.com Ferdie. ferdie-paris.com Gift Shop Club. giftshopclub.com Gilles & Boissier. gillesetboissier.com Gohar World. gohar.world Gufram. gufram.it Inoui Éditions. inoui-editions.com La Réserve Paris. lareserve-paris.com Le Bon Marché Rive Gauche. lebonmarche.com Le Bristol. oetkerhotels.com Le Grand Mazarin. legrandmazarin.com Librairie-boutique musée d’Orsay. boutiquesdemusees.fr Librairie-boutique musée du Louvre. boutique.louvre.fr Librairie-boutique musée Picasso. boutiquesdemusees.fr Ligne Blanche Paris. ligneblanche.paris L’Objet. l-objet.com Made in Design. madeindesign.com Molitor. molitorparis.secretbox.fr Molteni & C. molteni.it Palais de…

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Vous arrivez à Paris à 19 ans. Avez-vous tout de suite aimé la ville ? M. M. Oh oui ! Cela a été un coup de foudre, un coup de cœur, une évidence. J’avais passé des vacances avec mes parents à Paris, que je ne connaissais pas vraiment. J’en avais une vague idée, qui relevait du rêve d’un enfant du sud de la France, où tous les arts sont visibles. Qu’en avez-vous apprécié ? M. M. Toulouse, où j’ai grandi, n’est pas une très grande ville. Être anonyme, pouvoir tout recommencer, ça me plaisait beaucoup. J’allais tisser ma toile, exercer un métier. Comme je ne connaissais personne, en me promenant à Ménilmontant, je passais les porches, frappais aux portes des ateliers, discutais avec les artisans. Comment avez-vous commencé ? M.…

En 2023, à la médiathèque de Vichy, est découvert Pierres anagogiques, un ensemble de textes inédits au titre énigmatique signé Roger Caillois (1913-1978). Celui que Marguerite Yourcenar surnommait « l’homme qui aimait les pierres » est un maître de la langue française, un académicien et le traducteur de l’écrivain argentin Jorge Luis Borges mais aussi un passionné qui voit en les pierres « une structure cachée, preuve d’une cohérence divine du monde ». Une vie entière à préciser la frontière entre l’art et la nature et vingt-cinq ans à contempler, collectionner les minéraux les plus exceptionnels, ces « tableaux involontaires de la nature somnambule », écrit le poète. Une collection de mille spécimens, des « objets-fées » comme il les surnommait aussi, depuis accueillie par le Muséum national d’histoire naturelle…

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Depuis les années 1980, Elizabeth Garouste se joue du fonctionnel pour rappeler que le mobilier peut être un personnage, une fantaisie, une créature venue d’ailleurs. Adolescente, elle courait avec son frère aux ateliers du musée des Arts décoratifs, émerveillée par les couleurs de Matisse, Kandinsky et Hockney. Plus tard, aux côtés de Mattia Bonetti, elle ose défier les dogmes du minimalisme. Leur duo, baptisé avec humour Les Nouveaux Barbares, impose un vocabulaire flamboyant, farouchement libre. De la déco du Palace aux boutiques de Christian Lacroix et aux pièces uniques pour la galerie Avant-Scène, son univers se raconte comme une nature enchantée qui refuserait la symétrie. Les matières se déploient: bronze patiné, résines, céramiques, feuillages peints. La nature est depuis toujours son fil conducteur, une source d’inspiration et d’apprentissage. «…

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VENDANGES, PRESSURAGE ET FERMENTATION : DE LA VIGNE AU VIN Consécration d’une année de travail au vignoble, les vendanges marquent le début de la longue marche du raisin pour devenir champagne. L’exercice est délicat, car produire des vins blancs à partir de tout ou partie de cépages noirs suppose que les grappes soient cueillies avec soin et acheminées le plus vite possible vers les centres de pressurage. Objectif: éviter un contact prolongé entre les jus et les peaux, qui leur apporterait une coloration. Au pressoir, les raisins sont traités par lots de 4000 kilos. Les 20 premiers hectolitres forment l’essentiel d’une cuvée. Une fois le moût décanté, les jus partent en fermentation dans des cuves, qu’on appelle ici « belons», où les levures transforment les sucres en alcool, le jus…

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Au cœur d’espaces hors du temps, chaque proposition est une porte ouverte sur soi-même, une réflexion sur le temps, la mémoire et la perception du monde. Filippo et Daniela, respectivement historien de l’art et architecte de formation, conçoivent depuis 2006, d’abord à Rome, des parcours exclusifs dans des lieux d’exception souvent inaccessibles au public: palais, bibliothèques, observatoires, jardins secrets… Initialement réservées à de grandes marques ou une clientèle haut de gamme, ces expériences sont aujourd’hui ouvertes à un public plus large en quête de contemplation, de beauté… Contrairement à une exposition classique, chaque parcours stimule les sens, éveille les souvenirs et suscite des émotions profondes. Paris s’est imposée comme une seconde maison, offrant un terrain d’inspiration infini par la richesse de son patrimoine et la poésie de ses lieux cachés.…

Azzedine Alaïa, tunisien, fils d’agriculteurs, a étudié aux Beaux-Arts de Tunis. C’est pour financer cette scolarité que ce passionné de sculpture s’est essayé à la couture, apprenant chez une couturière de quartier et révélant un talent fou. Premières clientes, premiers succès, puis, évidemment, le rêve de Paris. Il y pose ses bagages en 1956 et effectue, à peine arrivé, quelques jours de stage dans la maison de couture de Christian Dior, dans ses ateliers de l’avenue Montaigne. Pour Alaïa, c’est un rêve qui se réalise. Il avait découvert Christian Dior dans des magazines de mode dès ses premiers pas d’apprenti couturier et ses modèles architecturés le fascinaient. Quoique modestes, ces débuts dans le sillage de son modèle influencèrent sa carrière de maître parisien d’une haute couture sculpturale. Collectionneur dans l’âme,…

instant. N°1 Première française Figure majeure de la nouvelle génération de photographes américains, Tyler Mitchell se voit consacrer pour la première fois une exposition personnelle. Il a été en 2018 le premier photographe noir à réaliser la couverture de Vogue, avec Beyoncé. Couleurs franches, mises en scène bucoliques, gestuelle posée, ses images forment un acte poétique et engagé qui célèbre une utopie noire joyeuse et libre, où chacun peut exister pleinement. « Wish This Was Real », jusqu’au 25 janvier. Maison européenne de la photographie, 5/7, rue de Fourcy, 75004. mep-fr.org instant. N°2 Esprits par ici Trois galaxies, mille histoires, entre les cosmologies indigènes et les traditions africaines et européennes. Comment, à travers presque un siècle, les unes ont nourri les autres? Le voyage commence avec les modernistes et leurs…

RENAISSANCE D’UN HÔTEL DE STYLE BEAUX-ARTS L’hôtel Mignot, du nom de son commanditaire Édouard Mignot, fondateur au début du XXe siècle des Comptoirs Français, a retrouvé son faste originel, après avoir été divisé un temps en appartements. Quatre ans de tractations ont été nécessaires à sa nouvelle intégrité. Voulus par la famille Descours, notamment propriétaire des champagnes Piper-Heidsieck et Charles Heidsieck, les travaux ont été orchestrés par le cabinet Chatillon Architectes, qui avait déjà œuvré à la rénovation des halles du Boulingrin. Dans cet hôtel particulier de 1911, dessiné par François-Adolphe Bocage, élève de Julien Guadet à l’École des beaux-arts de Paris, Piper-Heidsieck et Charles Heidsieck partagent leur art de vivre à la rémoise. Salle de bal aux superbes boiseries inspirées de Majorelle, suite de Madame aux décors peints,…

Quelque part entre les Arènes de Lutèce, l’église Saint-Médard et cette rue Mouffetard qui semble ne jamais en finir, un Paris familial et discret… Il y a cinq ans, Andrea, Italien amoureux de la capitale, y trouve un trésor à la vente. Il craque pour le square au pied de l’immeuble, sans même avoir vu de photos de l’appartement. À l’intérieur, tout est à refaire, à commencer par la décoration figée dans le style NapoléonIII depuis des décennies. « Il ne restait qu’une moulure d’origine », soupire ce directeur artistique chez Yves Saint Laurent. Le chantier est ambitieux, mais pas de quoi décourager Andrea, qui s’active aux côtés de l’architecte Lorenzo Mirante, de Maxistudio, pour concrétiser ses moindres inspirations dans ce nouveau « terrain de jeu». L’espace a été entièrement…

Les promeneurs ne sont pas légion dans cette impasse du 14e arrondissement. Tout semble si calme, figé dans une époque lointaine, celle qui vit affluer au Petit-Montrouge les artistes en quête d’ateliers. Trop démunis pour s’installer à Montparnasse, alors cœur battant de la vie artistique, ils se sont rabattus sur ce quartier annexé à Paris en 1860. Jean Lurçat (1892-1966) était de ceux-là. C’est son frère, André (1894-1970), architecte tout juste diplômé, qui dénicha en 1924 une étroite parcelle à quelques encablures du parc Montsouris. Et décida d’y construire une maison, la première de huit qu’il signa dans cette impasse baptisée villa Seurat. Tenant des préceptes du mouvement moderne à l‘instar de Le Corbusier et Pierre Jeanneret, qui construisaient durant ces mêmes années la Maison La Roche dans le 16e,…